書法是書寫漢字的藝術。在漫長的歷史演變和發展中，漢字壹方面在思想交流和文化傳承中發揮著重要的社會作用，另壹方面也形成了獨特的造型藝術。中國的書寫起源很早，它把書寫的書寫發展到了壹個審美階段——它融合了創作者的觀念、思維和精神，它能激發審美對象的審美感受(即真正意義上的書法感的形成)。中國的歷史文明是壹個歷時性、線性的過程，中國的書法藝術就是在這樣的大背景下展現自己的發展。書法萌芽時期(殷商至漢末三國)，書寫經歷了甲骨文、古文(青銅器銘文)、大篆(青銅器銘文)、小篆、隸書(八分)、草書、行書、真跡的演變。在書法的鼎盛時期(晉南北朝至隋唐)，書法藝術進入了壹個新的境界。從篆書到簡草書、真書法，成為這壹時期的主流風格。大書法家王羲之的出現，使書法藝術大放異彩，其藝術成就在唐代備受推崇。與此同時，唐代出現了壹批書法家，如余士南、歐陽詢、鈞燧良、顏真卿、劉公權等。在書法造詣上各有千秋，風格多樣。明清作品雖多，但其中也不乏真魚真珠等作品。因此，對於目前藝術品市場的藏家和收藏者來說，在購買和收藏這些作品時要謹慎。
中國傳統繪畫
中國畫，簡稱“國畫”，是中華民族創造的歷史悠久、民族特色鮮明的繪畫。中國畫以線為主要造型手段，講究用筆用墨，使線、墨、色相得益彰，達到“氣韻生動”的藝術效果；第二個特點是“以物傳情，畫中有詩”，第三個特點是詩，集情、畫、印於壹體。國畫強調“外教之性，中國之心源”，要求“意為先存筆，畫為盡力”，強調融物，創造意境，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動的目的。因為書畫同源，又都與骨法、線條的操作密切相關，所以書畫篆刻相互影響，形成了顯著的藝術特色。
中國畫基本上可以分為三類:
人物畫，山水畫，花鳥畫。從東晉顧愷之的《洛神》到北宋張擇端的《清明上河圖》:
從明代唐伯虎的《秋風扇圖》到清代鄭板橋的《朱梅》；
從現代吳昌碩的花鳥，到張大千的山水，齊白石的蝦，徐悲鴻的元稹。中國畫。
馬，等等。
歷代畫家創作了無數畫卷，故宮博物院收藏了數以千計的名畫。但日本東京大學出版的《中國繪畫目錄》中記載了3900幅散落在美國、日本、東南亞等國的名畫。
京劇
又稱“皮黃”，其音樂素材由“西皮”和“黃兒”兩個基本音調組成，還唱壹些地方曲調(如劉孜戲、吹腔戲)和昆曲曲牌。1840左右在北京形成，盛行於20世紀三四十年代，至今已有200年歷史。其表演藝術趨向於虛實結合，最大限度地超越了舞臺空間和時間的限制，從而達到“以形傳神，形神兼備”的藝術境界。現在仍然是具有全國影響力的大劇種之壹。它是中國現代戲曲的代表，業務全面，表演成熟，氣勢恢宏。
武術
拳擊和使用武器是中國的傳統體育項目。(現代漢語詞典)
武術還有其他名稱:功夫、武術、國術或武術、中國傳統體育。其內容是將踢、打、扔、拿、摔、打、砍、刺等動作按壹定規律組合成各種攻防格鬥技、套路和徒手器械單勢練習。武術有著極其廣泛的群眾基礎，是中國人民在長期的社會實踐中積累和豐富的寶貴文化遺產。目前武術分為散打和套路，散打也叫散手，是壹種武術挑戰的情況，而套路是壹種武術表演形式。