誰了解非洲的輕音樂？

有這樣壹個專輯：專輯中文名: 非洲傳統歌舞音樂專輯英文名: Traditional Songs & Dances from Africa藝術家: ARC Music資源格式: MP3版本: [2CD]發行時間: 1998年簡介:

專輯介紹：

壹般意義上的非洲音樂，通常指黑非洲的音樂。無論從文化還是歷史來看，非洲都明顯的呈現出以撒哈拉為分界的兩部分。撒哈拉北面的北非包括了埃及、馬格裏布以及小部分的蘇丹，這片區域通常被劃入伊斯蘭——阿拉伯的世界，其文明自古就與歐洲、近東有密不可分的聯系，其人種也有別於其他黑色種的非洲人；而撒哈拉南面，除了因歷史政治性的割據勢力造就的壹些王國，主要則分布著黑非洲的各種原始部落和族群。他們有的如西非的蘇丹-尼格羅種族高大強壯，也有的象中非的俾格米人那樣矮小羸弱，還有南非的班圖族那樣勇猛的部落。雖然我們可以把黑非洲看作壹個相對整體的種族，但是如果細分起來，則非常龐雜。壹些種族之間還經歷了遷徙和混居，於是融匯出新的文化特征。

黑非洲的傳統音樂，其根源來自各個種族的部落活動。許多音樂屬於相當原始的形態，在中西非的雨林以及偏南壹些的草原地帶，種族還處於原始的聚落狀態，歌舞和音樂都是祭祀或者典儀的壹種方式。在東非坦桑尼亞，部落的巫醫常用音樂來作為治療手段，或者，音樂甚至變成壹種掌握權力的政治手段。

但是，非洲音樂的基礎雖然原始，但其表現出來的形式常令人叫絕。總所周知，非洲的鼓樂是世界上最復雜的音樂類型之壹。以西非的貝寧、加納、尼日利亞、布基納法索的約魯巴族(yoruba)鼓樂為例，鼓陣常常有數十人，分組敲打不同的節拍，形成多聲部的復合鼓點。幾內亞，科特迪瓦等地區，則有著名的djemb手鼓。這些節奏的變化方式時常匪夷所思，以至於壹些西方研究者不得不認為黑非洲民族天生具有超常的節奏感。

與節奏類音樂的普遍繁榮不同，非洲的器樂演奏，呈現出兩極的分化。壹類是如同俾格米人或者另壹些原始部族，通常沒有器樂或者至少不使用弦樂器。即使有，也常是用於給聲樂伴奏，與其說是器樂演奏，不如說更近似於壹種帶聲調變化的節拍。南部非洲的納米比亞也有許多冷僻的器樂形態，其發展度不高，調式簡單，聽上去古怪。比如壹些吹管樂器，簡單到只能發出壹個音，僅僅用於特定的儀式。而另壹類，象姆比拉琴(mbira)、科拉琴(kora)、馬林巴(marinba)、非洲裏拉(lyre)等樂器則具有高度的發展，這壹方面當然是來自具有文明積累的地區，比如西非，比如東非，都曾有大大小小幾十個王國；另壹方面，北部伊斯蘭文明的介入也有壹定影響。西非和東非，古代就有伊斯蘭音樂的樂器，雖然到了黑非洲最終還是變成了壹件非洲樂器。

而在聲樂方面，非洲很多地區都采取三度平行唱法，這是非洲音樂最具自身特點的因素之壹。但非洲也有很多不拘壹格的聲樂形式，往往很難用"演唱"來歸類。某些部落在演奏音樂時，常常有規則的叫喊或節律性的吟誦，這更像是本能的發聲方式。而南部非洲和中部非洲各有獨特的聲樂系統，如納米比亞的伴唱音樂，剛果叢林中俾格米人的復調低語等等，都是令很多民族音樂學者著迷的音樂種類。

今天，如果我們要考察最本質最原生態的非洲音樂，就必須深入到越來越罕見的部落和原始公社當中去，因為已經有太多的現代因素積累到了如今的非洲音樂中。吉他已經成了非洲最普遍的樂器，20世紀5-60年代左右，非洲獨立運動高漲，社會卻越來越西化，並開始興起了爵士樂。從保持民族音樂角度來說，這使得黑非洲原有的音樂格局發生了極大的改變。壹些新興的音樂團體在不斷吸收西方的理念，就好像約魯巴樂團變成了西非百老匯，姆比拉琴演奏者成了搖滾明星壹樣，壹個純粹、黑色的非洲正在消亡。

本唱片主要以鼓樂和歌舞伴唱的表演為主，由著名的Adzido非洲樂團表演。這個樂團組建於1984年，是加納的鼓樂大師George KIwane Dzikunu打造的壹支誌在提煉並挖掘非洲歌舞傳統潛力的團體。樂團在20世紀90年代中期開始享譽世界，並在ARC唱片出了壹系列的唱片，音樂涉及黑非洲各種鼓樂歌舞。

兩點說明：

1. 高碼率VBR編碼的mp3，含完整booklet。

2. 本資源來自網絡，感謝原發布者。專輯曲目:

CD1

01. Tematei/Zaouli (Ivory Coast)

02. Sembe (Mozambique)

03. Setapa (Botswana)

04. Ndenduele (Zambia)

05. Bawa (Ghana)

06. Atsia (Togo)

07. Ngoni (Tanzania)

08. Bakisimba/Nankasa (Uganda)