祥符調、豫西調、豫東調、沙河調。
1、祥符調
祥符調，是發源於河南開封的壹個豫劇流派，得名於祥符縣，祥符調乃豫劇之母，為標準的中州正韻，是最正宗的豫劇唱腔。
作為豫劇的主流，祥符調經過數百年的發展，逐步形成了自己古樸醇厚、委婉含蓄、俏麗典雅的風格。祥符調是中國戲劇藝術璀璨星河中的壹顆明星，是戲劇百花園中的壹朵奇葩。
2、豫西調
豫西調，是豫劇的壹個流派，也稱西府調。早年多在豫西山區以及洛陽壹帶演出，百姓稱之為“靠山吼”，藝人們相傳，豫西調是由清乾隆年間朱仙鎮蔣門的壹支流傳下來的。
在清光緒年間之前，豫西調和祥符調在板路、唱腔上基本相同，直到光緒末年才改唱“下五音”，和豫東的“上五音”唱法有了明顯區別。
自此，藝人們為了區別，把開封等地的上五音唱法稱之為“豫東調”，洛陽壹帶的下五音唱法稱之為“豫西調”、“西府調”。
3、豫東調
豫東調，系以商丘為中心的壹個豫劇支派，同山東梆子（高調梆子）的關系極為密切。傳統劇目基本相同，唱法多由大本腔（真嗓）改以二本腔（假嗓）為主。又稱“下路調”或“東路調”。
4、沙河調
沙河調的流傳區域地處平原，水肥土沃，解放前多富足人家，因此演出團體教多，演出也比較經常，在長期的藝術實踐中，成就了壹大批名家，三、四十年代，沙河調是可以和豫東調、豫西調、祥符調相提並論的豫劇地域流派之壹。
五十年代左右，因為沙河調青黃不接，而且大多地處三不管地帶，很少有人參加第壹屆戲曲匯演，這就讓他們失去了直接進入國營劇團的機會。這是沙河調後來發展緩慢的原因之壹。
擴展資料：
豫劇因各地語音差異，在音樂上形成帶有區域特色的藝術流派。清末民初，洛陽等地的豫劇多用下五音，而開封等地的豫劇多用上五音，形成鮮明對比。
為了區別，豫劇藝人將洛陽等地的唱腔稱為豫西調（又稱西府調），稱封丘各地的唱腔為豫東調（又稱祥符調）。新中國成立後，豫劇專家又把豫東調細分為祥符調、豫東調、沙河調。
這壹劃分得到廣泛認同，即以封丘為中心的祥符調；以商丘為中心的豫東調；以洛陽為中心的豫西調；流行於豫東南沙河壹帶的沙河調，又叫“本地梆”。
其中祥符調、沙河調、豫東調多用上五音，豫西調多用下五音；如今祥符調和沙河調都已經沒落，豫東調與豫西調表現出頑強的生命力。
在豫劇繁盛時期，從事豫劇專業的演員，不僅有漢族，還有回族、滿族、朝鮮族、蒙古族、高山族、猶太人等少數族裔。豫劇根植中原、昂奮勃發的宏大氣魄，
雅俗***賞的審美效應，高亢激越、簡潔明快的唱腔曲調，古今兼具、老少鹹宜的表演風格，幽默詼諧、樂觀向上的語言情趣，不難不澀、南北易懂的中州韻音，質樸無華、寬厚浩然的文化風貌，反映現實、貼近生活、有血有肉的大眾格局等。
豫劇藝術古今兼納、剛柔相濟、豁達寬厚、有“中和”之美。首先，豫劇唱腔鏗鏘有力，大氣磅礴、抑揚有度、富有熱情奔放的陽剛之氣，具有很大的情感力度。
其次，豫劇行腔酣暢、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善於表達人物內心情感。再者，豫劇節奏鮮明強烈、矛盾沖突尖銳、故事情節有頭有尾，再加上曲調詼諧歡快，使得豫劇不僅適合演出輕松的喜劇，又適合演帝王將相的大場面戲。
豫西調委婉動聽，唱腔悲涼故很適合演悲劇。豫劇在關鍵劇情上壹般都安排有大板唱腔，唱腔流暢、節奏鮮明、極具挑戰性，壹般吐字清晰，易被觀眾聽清。
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