山水淺絳畫法離不開樹，而松樹又是百樹之首，因此，學習和了解山水畫中的松樹，是非常必要的。了解松樹和研究其畫法也有兩條途徑，壹是學習、臨摹先賢畫譜。二是到自然界中寫生。
松樹具有陽剛之美，其枝幹更具有柔中有剛的美，松的葉群，更給人以清脫之感，它是我們民族心目中的吉祥樹，是常青不老的象征。
松樹有的像虬龍，所以人們稱為“虬松”，其枝幹多變，直處坦率，彎曲內斂，顯出龍探青山之狀。也有的松樹曲中有直，似蛟入海之態。還有的松樹巨臂遮天，挺拔剛毅，有拔地鉆雲騰飛之勢。
在淺絳畫法中，松樹樹幹要中鋒用筆，樹幹與樹枝間的樹杈，壹般不小於90度。畫樹梢用側鋒，這樣效果會好些。用筆順序壹般是從左到右、從上到下。
松葉組合分為兩類，也就是馬尾形和菊花形，也可以據此而演變。畫針葉壹般用筆是“虛起實落”，就是筆尖先入紙，筆腹後落，這樣畫出的針葉是前尖後鈍，有力度，很符合畫松品格，這種畫法可以區別於水草等其他草類植物。
在淺絳畫法中，樹幹皴法有的用魚鱗皴法，有的畫似方非圓狀，有的采用各種擦或勾，這就要根據背景情
況酌定。而松樹著色壹般使用赭石染樹幹，花青染樹葉為主。
還有，柏樹壹年四季不落葉，葉呈黑綠色，樹幹泛白，有強烈的黑白關系對比，很適宜用國畫淺絳畫法表現。柏樹的枝呈弧形，而且彎月形多壹些，枝幹樹杈以銳角為主，這和松樹樹杈角度略有不同。
在淺絳山水畫中，畫樹幹時用筆要特別註意，要幹中有濕，濕中有幹。小柏樹樹幹皴法以橫筆側鋒為主，老柏樹壹般使用長線和短線相結合的皴法，使之在流暢的線皴之下，顯露蒼澀之感。
畫葉壹般用禿筆、焦墨立筆戳下，要註意點時的速度變化。點出葉子要大小相間，疏密有致，要看得出是壹下壹下認真的。畫中柏樹葉是畫家主觀而得的點狀形體，所以，務求畫得毛，使之輪廓感覺不清楚，這樣反而更耐看。有時也可以用濕墨大面積去破，使之出現豐厚華滋之感。
在壹幅淺絳山水畫中，中遠景樹的表現非常重要，它不僅有獨特價值，同時為豐富山水畫空間發揮著重要作用。
淺絳中遠景樹的畫法，也稱“叢樹畫法”。此法要求畫樹時要嚴謹，以密為主，以疏為輔，疏密關系和位置要根據情況而定。這種筆法要求變化多，用中鋒畫主幹，側鋒畫小枝，用墨時要重墨在前，淡墨在後，雜樹排列於先，松樹、枯樹在後。樹的根底部不要平齊，並用淡墨渲染，可用此法拉開遠近關系。
在壹幅淺絳國畫裏，遠景樹和中景樹是相對存在的，所以，它可以往虛裏畫。因為中遠景樹都有著***同特點，就是形體簡散。因此，
不宜多用筆畫實的地方，如樹幹，可用淡濕墨畫，虛的地方如樹葉，可用稍濃壹些的墨畫。這樣，在幹、濕、濃、淡的筆墨交替中，會產生虛實相生、相得益彰的效果。
淺絳山水畫中的中遠景樹枝幹用淡赭或淡綠色都可以，可以用淡墨加花青染樹葉。淺絳山水畫特點是清逸空靈，明快淡雅，在總體上形成暖色調，不要打亂淡彩設色的統壹。為了達到創新目的，並保持其設色特點，需要畫家做出很多努力。
淺絳山水畫著色方法大概有兩種，第壹種是填色法，是在勾好的墨框內填顏色。步驟是先勾好墨線，然後在輪廓範圍內填上赭色，填色位置在山石受光部位，再用赭色復勾，使山石更加厚重壹些。
還有壹種是嵌色法，這種著色法很少用，壹般表現早晨或傍晚，陽光斜射石壁的景象，也表現秋樹、秋石的景象，就是在墨底上嵌上朱砂、朱磦等暖色塊或暖色點子等。
此外，色墨融合法也是淺絳山水畫重要畫法，這種畫法色與色可以融合，如汁綠融合赭色，可得冷中有暖的效果。色與墨融合，可使顏色重而不浮，如墨加赭色，大筆下去即透徹又淡雅。
山水淺絳畫法