泗州戲 ，與徽劇、黃梅戲、廬劇並列為安徽四大優秀劇種。那麽，它所具有的藝術特點肯定也是獨具特色的，並不與其它戲劇相似。或許，妳了解過泗州戲嗎？妳能了解其藝術特點嗎？接下來，就讓我們壹起了解吧。
角色
泗州戲的角色主要分大生、老生、二頭、小頭、醜等幾類，其表演在說唱基礎上大量吸收民間的“壓花場”、“小車舞”、“旱船舞”、“花燈舞”、“跑驢”等舞蹈表演形式。
壓花場
“壓花場”是泗州戲表演藝術的根本，分“單壓”和“雙壓”兩種，具有明快爽朗、粗獷有力的鮮明特色。藝人從師學藝時，學唱腔從八句子開始，學表演從“壓花場”開始。觀眾對"壓花場"的要求非常嚴格。演員在表演時，必須註意手、眼、腰、腿、步等各部位的協調與配合。如女演員在走四臺角、旋風式時，形似風擺楊柳，狀若出水芙蓉，舞姿極為優美。
花腔調門：
泗州戲的唱腔曲調源於當地的民歌小調、勞動號子及農民生活、勞動的音調。如趕牛耕地、婦女哭腔等，並吸收了花鼓、琴書等民間藝術形式的音調加以改造發展。泗州戲的唱腔隨意性很強，講究自由無拘，要求伴奏“跟著演員的演唱走”，以便於演員的發揮和創造。藝人們還把這種形式名之為“怡心調”，可見它帶有相當多的隨心任性的因素。
泗州戲的花腔調門很多，同壹種調門，演員可以自由發揮，各人唱法互不相同，同壹演員唱同壹段唱詞時都難以規範和定型，“怡心調”是本劇種的最大特點。此外，在唱腔的落音處，女腔常用小嗓子翻高八度，男腔加入襯詞拖後腔，也是其獨特風格。節奏大多是有板無眼的1／4節拍，除了大部分是後半腔起唱外，還有連續切分的變節奏，給人以歡快、活潑、跳躍之感。但也常使人摸不著板眼，有不穩定的感覺。由於唱腔旋律與地方語言有著密切的關系，唱腔中的音程大跳經常出現，再加上頻繁的轉調，使人聽起來既新奇多彩，又自然和諧。
發展
今天泗州戲樂曲已運用電聲樂器伴奏，尤其值得壹提的是，泗州戲的主弦樂器，從只有兩根絲弦的土琵琶，通過改革，多次研制，相繼制成了三、四、五、六弦的多種高中音柳琴。除了運用於本劇種伴奏外，還被國內外中西樂隊選用，影響頗大。
泗州戲的劇目不是很多。盡管統計出的傳統大戲有80余出，小戲和折子戲也有60多個。但經常上演的，或為人們喜聞樂見的還主要是小戲、折子戲，並且以現代生活小戲為多。在這個意義上，它與現實生活的結合，也較其它劇種更顯密切。