首先是秉承傳統文化與現代流行音樂的結合。此次與藍田合作，歌曲中加入了中國戲曲、長笛、二胡、鋼琴和架子鼓的傳承者，將古典音樂與流行音樂相結合，呈現出壹種相當創新的詮釋。音樂作品。曲子結構不復雜，流行曲子，原創京劇唱法，新旋律引導。兩位歌手在節奏和氛圍相同的前提下，在歌曲和京劇之間取得了平衡，沒有不協調的感覺，展現了各自的純潔。
其次是將傳統文化與流行音樂相結合，將自己獨特的音樂呈現給大家。戴權的創作總是恰到好處地融入中國元素。長笛和二胡與鋼琴和鼓相結合。古典和流行音樂結合大氣的歌聲，描繪出騎士、柔情和故土的概念。此次與京劇演員蘭蘭的合作，碰撞出跨界的火花，帶給我們全新的視聽震撼！
再者是整首歌曲從音樂的氣勢和畫面的光、色、影上進行了很好的結合，增強了音樂的表現力。這個MV看聽聽都不錯，感覺純流行歌曲和純京劇的融合，個性的同時展現。但仔細分析後，從這首演唱的內容來看，與流行歌曲所表達的意境的融合程度有點牽強。電影藝術落地臺灣地區時，與中華文化的基本特質、臺灣地區的在地特征相接續勢在必行。?
要知道的是隨著新時代的發展，流行音樂已經占據了藝術的半壁江山，相比之下，歌劇就顯得有些單調了。在年輕人眼中，戲曲似乎是老壹輩的專屬，已經跟不上時代的潮流，但在這些年輕藝術家的作品中，我們可以看到碰撞的火花，碰撞的激情。在創新的潮流中，我們完全有理由相信，中國戲曲不僅能夠與時俱進、註重創新，更能煥發出旺盛的生命力，引領未來的藝術潮流。