輕煙染指,
壹片桃紅縈香,情醉。
塵雲凝眉,壹縷淺馨,閣樓低,誰綺蘭軒,雲鬢鳳?花落未央,胭脂媚。半是玉錦,秀粉妝。
漫步小蓮,羽扇輕。
Step1:線稿
1.在空白紙上新建壹個圖層,大致畫出人物的動態草稿。勾壹下前景花的大輪廓及後面的樹枝。
2.在人物動態的基礎上畫出服飾的大致輪廓,把場景的大致構圖也勾壹下。
3.降低圖層透明度。新建壹個圖層,開始勾畫線稿,首先從眼睛開始。線稿是壹個二次創作的過程,所以壹定要仔細。
4.畫出雙眼的輪廓。接著畫鼻子五官,註意四十五度側面的鼻子形狀。
5.順著草稿,勾出臉部輪廓和耳朵。新建壹個圖層,畫出人物頭發的大致走向和穿插。
6.畫出頭發的發髻形狀,細化頭發穿插。
7.畫頭飾,可參照傳統頭飾照片或自己設計,註意細節。
8.新建壹個圖層,從衣領開始慢慢勾畫衣服的線稿,線條轉折可根據衣服材質的軟硬程度來畫,布料較軟的線條順暢柔軟,布料較硬的線條硬朗。
9.繼續完善服飾,畫的時候要註意穿插的疊壓關系。同時,註意畫出飄帶的飄逸感。
10.給衣服的領口等地方加上花紋,紋樣可參考傳統服飾。花紋要按著衣服的走向來畫。
11.新建壹個圖層,畫出前景的花。花朵可以按照個人喜好畫,也可以先畫壹朵,然後用復制的方式達到花團錦簇的感覺。
12.繼續新建圖層,畫葉子和後面的樹幹和絲帶。
Step2:上色
皮膚上色
13.新建壹個圖層,給畫面鋪上壹個淺綠色的底色,不要全鋪或填充,挑壹些重點的地方鋪上,給畫面留壹點空間。
14.新建壹個圖層,給皮膚填上壹個底色。
15.繼續新建圖層,給眼角、三角窩、鼻底及線條疊壓的地方上壹層陰影。然後再新建壹個圖層,給人物的眼尾處刷上壹層亮紅色系的顏色。
臉部五官上色
16.調整好腮紅後,給眼睛填壹個底色。然後加深上眼瞼的地方。
17.選壹個灰的冷綠色,給眼睛底下刷出壹層反光。再選壹個和眼睛底色同色系的深色,給眼睛點上瞳仁。用幾個亮色在眼珠下方點上壹些亮光,給眼睛點上高光。
18.選壹個紅色,將畫筆硬度調到最低,給眼尾刷上壹層顏色。給人物勾畫眼線,因為這次畫的人物是嫵媚型的,所以眼線要翹壹點。眼線可以先用黛藍色勾壹下,再用深色壓住形狀。眼線勾完,眼睛的妝就出來了。
19.用深的紅灰色壓壹下鼻子,在鼻梁的邊緣用冷色提亮。
20.唇妝,即古人說的“點絳唇”,像這樣用壹個接近桃紅的紅色系顏色,點壹下唇珠上下,這樣紅唇的感覺就開始出來了。加深唇線周圍的顏色,最後點上高光,這樣整個面部的妝容就完成了。
頭發上色
21.為頭發上色。首先新建圖層,給頭發填充壹個底色,然後用亮色提亮高光部分。然後繼續加深頭發的結構部分。
22.新建圖層,跟著頭發的線稿穿插給頭發勾上陰影的形狀,這壹步要慢慢畫。加深頭發穿插的地方,讓頭發的體積感凸顯出來。然後將畫筆畫筆大小調小,勾上壹些白色的細發絲,給頭發點上高光。
23.為頭飾上色。首先在頭發的圖層上新建壹個圖層,壹定要壓在頭發的所有圖層上,然後給頭飾填充底。顏色搭配可以參考壹些傳統首飾的照片。
24.填充頭飾的顏色,給頭飾勾上壹層金邊。塑造珠子。和畫圓的感覺相同,先上陰影,然後是反光和環境色,最後高光。
25.用同樣的方法給所有頭飾上色。別忘了同樣給女性的指甲塗上美美的蔻丹!
服裝上色
26.給衣服上色,這壹步就是把衣服分開圖層填充顏色,平塗,也可以有些虛實變化。新建圖層,給服飾的花紋填上壹個顏色。配色這裏選了藍色系的,自己畫的時候可自行搭配顏色。
27.繼續畫配飾,以及用大筆刷壓壹下衣服的結構點。在衣服層上,畫出衣紋的陰影。這壹步同樣需要耐心。
28.新建圖層,給飄帶也畫上陰影,完成後根據畫面調整壹下顏色,減淡衣服的顏色,加重飄帶的顏色。
背景上色
29.新建圖層,拖到人物圖層下方作為背景。把樹幹顏色填充壹下,也加深壹下前景的花。
30.新建圖層,給絲帶填充顏色,註意調整顏色。
31.在花底下新建圖層,給葉子填充顏色。給茶花填充白色,然後給花蕊點上黃色。在背景上新建壹個圖層,畫出遠處茂密的樹葉。
32.細化花朵,加深葉子的根部,並調整葉子的顏色。
33.給葉子勾線,勾出根莖的形狀及陰影。調整前景花的顏色,提亮某些部分,讓畫面不要太沈。最後畫上壹些飄飛的花瓣和遠處的大雁畫面,完成繪制。
插畫是怎麽畫的，壹_寤茉謚繳匣瘓托辛寺?為什麽還要學習軟件?費勁不?
插畫在紙上畫,那是壹個傳統的插畫繪畫方法,用到紙張顏料等,這個就是我們通常說的手繪插畫,而學軟件畫插畫,指的是
數位板
插畫,或者叫
板繪
插畫,就是在電腦上進行壹個插畫的繪制,而這種形式有沒有必須學習呢?當然有必要的,現在網上接單約稿,基本都要求用數位板進行繪畫,因為方便修改,繪畫的效率也快,是目前市場的主流需求,所以大家很有必要通過軟件進行壹個插畫的繪制。大家可以理解壹下下面的板繪是怎麽回事,就知道為什麽畫插畫要用到軟件了。
板繪通俗理解就是在電子設備數位板上進行繪畫,繪畫效果在電腦上呈現,會用到
ps軟件
和sai軟件,而不是用傳統的畫筆和紙張。板繪作為科技進步的產物,非常明顯的優點是非常方便反復修改和調整,幫助畫師節省了大量時間和精力,板繪作品也方便保存,而且不用顏料和紙張,基本上是0成本。下圖就是用壹臺數位板繪畫的效果呈現。
二__安寤砑牟僮鞣椒ê薌虻,但是會軟件的設計思維很難。
很多小夥伴會納悶,軟件的操作方法我都會啊,為什麽當我去繪畫的時候,感覺非常的力不從心,畫不出什麽像樣的作品呢?畫的作品簡直就是慘不忍睹啊,壹方面是因為軟件的使用妳不熟練,另壹方面妳不具備通過軟件進行的設計思維,並沒有從真正的層面上掌握軟件,我們通常說學東西要從兩個層面下手,道和術的層面,術是方法,道是思維和根本。就像用同樣都調料,廚師炒出來的菜,就是比我們做的香,這就是廚師有壹種炒菜的思維,知道怎麽利用配比調料,才能達到恰到好處的狀態。
為了幫助大家提升學習插畫軟件的技術操作,以及設計思維的提升,真正的提高自己對軟件的駕馭能力,同學們可以到壹位高手老師那裏去取取經,充實壹下自己,開闊壹下眼光,他每天晚上8點都會在網上免費直播講板繪插畫原畫課程,即便是很多零基礎的同學也很喜歡去聽,因為老師講的通俗易懂還挺幽默,對大家的思維提升,會有壹種很好的指引作用,要想學會真正有用的板繪插畫,就的找高手老師不斷學習,這才是學習的真諦。想學的同學可以到羽柔老師的衛馨(諧音):排在前邊的是:w9,排在後邊的是:kaka,把以上兩組字母按照先後順序組合起來即可。
人生的成功不是無緣無故的成功,沒有
天上掉餡餅
的成功,只有通過不斷學習,不斷的給自己加油,補充能量,妳才能真正撥開雲霧見月明。把別人腦袋裏的東西,放到自己腦袋裏,讓自己更強大,此為智者。
三_常用的三款電腦插畫繪畫軟件。
1._S:
PS是公認的最強大的圖片編輯軟件,正因為強大所以功能繁多導致過於臃腫,繪畫者能用到的功能其實只占其功能中的很小壹部分,優點是強大的變形工具,圖層模式,曲線調整工具等等,當然缺點也很明顯,首先是很多操作必須結合鍵盤
快捷鍵
使用,大量的操作離開鍵盤就需要進入進入再進入,對於數位屏患者實在不友好,軟件門外漢學習成本較高;其次是更新到2019CC了,千呼萬喚的抖動修正(防滑)依然十分難用,色彩融合依舊難受。他強悍的筆刷制作和普及型決定了大部分的繪畫工作者都在PS的生態裏,所以PS稱為圖像編輯或制作的必學軟件。
2.SAI2:
註意,是SAI-2,在SAI的基礎上完成了翻天覆地的變化,補齊了眾多短板,也完美繼承了前者的眾多優點,線條防抖依然順滑如絲,色彩融合依然自然感人,這才是壹款專心為繪畫人士設計的繪畫類專用軟件,敲壹下重點,它是繪畫類軟件,而PS是圖像編輯軟件,PS這位老大哥只是在編輯圖片的同時順帶做了壹些繪畫的功能,而SAI2才是專精於繪畫的壹款小而精的軟件。
3.CSP:
是壹款在漫畫方面有著強大優勢的繪畫類軟件,具有SAI的所有優點,又具備PS的部分功能,當然連PS臃腫者提高
工作效率
。這款軟件的誕生真正說明了只有日本工程師才能做出真正為畫師服務的軟件,它才是漫畫師和日風插畫師的心中白月光,不二之選。
總結這三款軟件:
(1)PS擅長厚塗,表現厚重真實的質感和光影,或搭配強大的筆刷拓展模仿紙上或布面質感的繪畫,曲線工具調整畫面也十分好用,即使是以其他繪畫軟件作為主力工具,PS也需要作為成稿最後調整的輔助工具,必學指數十顆星。(主力工具)
(2)SAI2的優勢在於繪制
賽璐璐
的插畫,線稿順暢舒展,顏色清亮幹凈,SAI2本身就是壹個清純可愛的小姑娘。
CSP,不用說了,畫漫畫的選他準沒錯。
四_還只銑S玫幕婊砑
IPADiOS系統上最好的兩款APP:Procreate、ArtstudioPro
Procreate簡單易學,版面簡潔,對初學者來說十分友好,目前iPad上最好用的APP之壹,我認識的
朋友圈
用IPAD的基本默認用這款軟件。最大的問題在於它無法導入第三方筆刷,所以對習慣於PS和SAI的老鳥必然會有點力不從心俗稱不舉的懊惱在心中翻騰。
ArtstudioPro是目前IPAD上最接近PS的軟件,從版面設計和功能布局都非常相似,甚至可以直接將PS筆刷和畫筆預設直接導入到APP裏,默認分組十分酸爽。這貨就連防抖都完美繼承了PS的雞肋不可用,不過它的變形工具還沒做到PS那樣充滿想象力,大筆刷的延遲感居然要好於PS,如果不是全英文,這貨毫無疑問是目前IPAD上最好的APP,沒有之壹。據說馬上ArtstudioPro要推出漢化版本,Procreate已經哭暈在廁所,據說滿血無閹割版PS也要登錄IPAD,IPAD上所有的繪畫APP壹起哭暈在廁所。
16種技法，讓妳作出漂亮的婚紗手繪插畫！為了更好地體現出服裝畫的不同風格,表現著裝者的整體氣質和完美效果,在畫正稿之前必須對人體動態進行周密考慮。
1
在繪制禮服、婚紗服裝時,則選擇身體有扭動、突出曲線美的動態;只有選對了人體動態才能將設計意圖通過模特的姿態準確完整地展示出來!
2
其次,在婚紗設計繪畫中,壹定要分明主次,主要表現的是婚紗,所以人物壹定要簡單線條表現,婚紗要著重細節表現。
3
既然是服裝設計的壹種,材質表現非常重要,婚紗多以輕紗、蕾絲、鉆等材質為主,表現的繪畫手法很重要,壹定要體現出婚紗的不同材質。
當然啦,若是想熟練繪制各種不同風格的時裝畫,就需要了解服裝畫的各種畫法技巧,下面給大家介紹16種繪制方法~
1
淡彩法——以勾線為主,在時裝畫的主要部位,簡略地敷以色彩。這種敷色方法,由於采用水彩畫著色法,故多用水彩色或水粉色。
勾線的工具,可以選擇鋼筆、鉛筆、炭筆、毛筆、馬克筆等。此方法較為簡潔明快,方法易於掌握且較為快捷。
2
平塗法——是常用的時裝畫技法之壹,簡便易學。它采用每塊顏色均勻平塗的方法,顏料多采用具有壹定覆蓋力的水粉顏料或馬克筆。
平塗法有兩種:壹是勾線平塗,二是無線平塗(亦稱為沒骨平塗)。勾線平塗是平塗與線結合的壹種方法,即在色塊的外圍,用線進行勾勒、組織形象,這是勾線平塗最常用的方法。勾線的工具可以多種多樣,勾線的色彩,亦可根據需要隨之變化。
無線平塗是利用色塊之間的關系(明度關系、色相關系、純度關系)產生壹種整體的形象感,並不依靠線組織形象。勾線平塗易獲得裝飾性效果,可根據需要適當留飛白,產生壹種光感。色塊之上,還可以疊加如點、線等的裝飾,增強裝飾性。
3
噴灑法——包括兩種方法:壹種為噴繪法,另壹種為灑色法。
噴繪法是以噴筆等噴繪工具為主的繪制方法。由於噴繪工具繪制的色彩細膩、均勻,所以它不僅可以繪制出具有寫實風格的時裝畫,且能使畫面達到壹種神秘效果。
灑色法是將色彩灑在畫面的壹種方法。它以毛筆、海綿等工具敷上顏色並灑在畫面所需之處,以達到壹種不規則的點狀的肌理效果。時裝畫中的某些點狀面料肌理、背景處理可以使用此方法。
4
暈染法——暈染法是從中國工筆畫技法中吸取而來的壹種時裝畫技法。
采用兩支毛筆交替進行,壹支敷色,壹支沾清水,由深至淺均勻染色。這種技法可以用於時裝畫中的人物、有光澤的面料、薄料等。
5
撇絲法——這是中國畫、染織圖案設計中的壹種技法。采用毛筆敷色之後,將筆鋒撇開,形成間隔、長短等不規則的排線。
用這種方法,可以繪出襲皮的長毛質感以及絲狀物。
6
重疊法——以色與色的逐層相加,產生另壹種色相、明度、純度等不同的色彩。這種效果,壹般表現透明、或需要加深的色,可以多次進行完成。
相加色彩的次數,可以三或四次、甚至更多,壹般來說,以紙張的承受力、顏色的覆蓋力和所要表現的效果為準。
比如表現紗的效果時,可以運用重疊法,由淺至深,逐層、逐次暈染,使其產生透明的效果。
7
剪貼法——以面料、報刊、色紙等壹些可用於剪輯、拼貼的材料,按畫面需要進行拼接、粘貼的壹種時裝畫技法,它可用作間接預視面料運用的整體效果。
在時裝廣告、時裝潮流預測等形式中,常用此法。
8
阻染法——利用顏料中油性顏料(油畫棒、蠟筆、油性馬克筆等)與水性顏料(水粉色、水彩色、水性鉛筆等)相互不融的特性,以壹種顏料作紋理,另壹種顏料附著其上,由此產生兩種顏料的分離。
此法多用於深底淺色面料的處理,如藍印花布、蠟染面料以及鏤空面料等。
9
拓印法——拓印法是將棉花、海綿、布等材料,使其形成壹定的形狀,敷上顏料之後,作於畫中,可形成壹定的肌理效果。
亦可預備如紙或塑料材料制成的某種所需形狀,再用拓印之法,形成某種所需形狀的特殊肌理效果。
10
轉印法——采用轉印紙上的圖案,並將這些圖案用刮筆轉印到畫中。轉印的圖案具有工整、快捷等優點,但受到轉印紙圖案種類及尺寸的限制。流行預測、商業設計圖等多用轉印法。
11
凹凸法——使用壹定的外力,將畫面所要處理的部位,敲打、壓擠出凹凸效果來,由此而產生壹種立體的效果。
例如,在鈕扣、口袋、裝飾物等需要著重突出的部位,可以采用此法。但需要註意的是,運用此法時,色彩的選用,不可太多,最好使凹凸處理在色塊,或單色色塊上,甚至是無色之中。凹凸的部分,其面積不宜過大。使用凹凸法時,應註意力度的大小,以及紙張的彈性、厚薄,以免損壞畫面。
12
磨擦法——用枯筆、海綿、橡皮、布等帶有阻力的粗糙的材料,敷上少許顏料,磨擦畫面,或用砂紙、牙刷等工具磨擦畫面,由此而產生壹種較為朦朧、陳舊的某種痕跡效果,此法稱為磨擦法。
如牛仔布料的處理、皮革及段子、裘皮等常用磨擦法。
13
流彩法——有些面料紋理或某些特殊肌理的效果,常采用流彩法。此方法利用顏料的流動性達到表現的目的。
首先用適量的清水打濕需要處理的部分,然後用含有壹定量水分的顏色置於其中,小心翻動畫面,使色彩流動至滿意為止,幹後即成為具有流動感的畫面效果。
亦可預先在鏡面、水面(需用油性顏料)等光滑的材料表面將顏料作好流動的色彩肌理,然後用畫紙覆蓋其上,將流動的色彩印入畫中,最後進行剪輯處理。
14
折皺法——將畫面按所需揉、折成皺,再敷上色彩作畫,產生壹種肌理效果,稱為折皺法。此法用於特殊的面料和背景肌理效果的表現。
15
復印法——復印法是較為快捷的壹種方法。利用現有資料,進行多次復印、剪接,再復印、再剪接,達到期望的效果。
運用此法需註意時裝與人物的銜接,以及畫幅大小的銜接、表現形式、風格、資料的版權等問題。
16
刮割法——這是利用某種硬物、尖狀物或刀狀物,刮割畫面,使其產生壹種特殊效果的方法。如對襲皮的處理或表現時,常常采用尖狀物,沿裘皮紋理適當刮劃,能表現出裘皮的蓬松、真實感。
由於刮割法對紙張有損害,運用此法時,需考慮刮割的深度與紙張的質地與厚度,避免劃破紙張。
如能熟練運用這其中的幾種方法,妳還怕自己畫不好美麗的時裝效果圖嗎?
(圖片來源網絡,版權歸原作者所有)
想要畫出美美的婚紗嗎
妳有壹個設計師的夢想嗎
現在學習服裝的小夥伴越來越多,很多人問我有沒有資料,第壹本書看什麽比較好。
根據妳們的需求,我將壹些服裝的基本資料進行了分類整理,希望妳們能在服裝行業前途無量。
獲取資料方式:關註頭條號,點發私信回復“資料”即可領取。
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