法國浪漫派大師德拉克洛瓦是繼承與發展直接畫法的畫家之壹，他使色彩重疊，將兩種以上的顏色交叉並置使用，此法經過印象派發展成“點彩法”。直接法即把素描與色彩造型結合起來，在直接描繪中壹並解決形、光、色、質和空間問題。17世紀以後采用綜合性直接畫法的人愈來愈多。法國畫家庫爾貝、俄羅斯畫家列賓、美國畫家薩金特等運用此法創造出輝煌的藝術成就。
我國老壹輩畫家亦多采用直接畫法。如羅爾純先生作畫時基本不起稿，直接用刮刀和畫筆鋪大體色，將對物象形體的把握與鋪色同步進行，色塊之間的交界即為物象的外輪廓。色彩相互滲透、疊加，通過點、線、面使畫面產生節奏感和韻律感，同時註意疏密對比和均衡關系。
在運用直接畫法作畫時，著色層壹般較厚，而且不易使用松節油等揮發性強的調色劑，顏色幹燥慢易於色層的結合。
直接畫法與壹次完成作畫法有直接的聯系，但又有很大的不同。壹次完成作畫法要求用最短的時間和最直接的方法，將壹幅畫或畫面上的某壹部分壹次性畫完，可以是直接畫法也可以是其它方法。直接畫法常采用壹次性完成，如野外寫生，但也采用多層覆蓋、罩染等完成。
現代油畫的直接畫法與古典油畫技法中的直接畫法也有不同。現代直接畫法主要是憑畫家瞬間的洞察力，準確把握和撲捉光與色的感覺，用隨心所欲的“速寫”方式，直截了當地塑造形體，具有即興而作的清新感。它能充分發揮畫家的藝術創造力，使畫家能夠以飽滿的熱情，嫻熟的技藝，縱情揮灑抒發情感。雷諾阿這樣說：我作畫根本沒有什麽條條框框，當我觀察壹個天體時，所見到的無非是上千種細微的色調，我得千方百計找到壹些生動的色調，以便使我所畫的肉體在我的畫布上顫動起來。古典油畫中的直接畫法是指用不透明色或調和了白色的顏色厚厚地直接著色作畫，它區別於提白罩染。17世紀的荷蘭畫家在直接作畫時，常利用“遮光取景器”。根據遮光取景器反射到畫布上的投影，直接用平塗法敷出大面積色彩，然後直接著色，刻畫物體