細膩、黏性強的泥土即可，壹般在沖積平原以及河流故道兩側的積土地帶都能找到，只是由於地域環境的不同，黏土的細膩度和色澤有所區別而已。
顆粒勻稱，幹凈無雜質的細沙即可。
田間地頭已幹燥的草梗、麥稭或已加工好的草墊均可。
用做棉被的已彈好的棉花。
將幹稻草和到澄好的泥漿中。
分成小團的粗泥團。
澄好的泥漿。
加入篩好的細紗。
雙手均勻的慢慢揉搓。
拍成方磚，仔細包好，備用。
攪拌好的泥漿。
加入棉絮。
雙手均勻的揉搓，並加入少量細沙。
揉至棉花與泥、沙成分均勻，撕扯泥時有均勻棉絮。
分成小袋，密封好，防止風幹，備用。
傳統泥塑的工具通常都是由工匠們根據不同的造型需要來制作的，以求達到完美的造型效果和更高的效率，壹般分塑形工具和壓光工具兩種，以竹、木制成的最為適用。
制作細節壓光的小工具。
釘制木架 傳統工匠從稱之為?立骨?，大型彩塑的骨架通常使用整根的木材深插入地下，再夯實周圍泥土固定，懸塑、壁塑則要把骨架固定在房架和墻面上，小型彩塑則直接固定在底座上即可。
按照粉本搭構泥塑骨架，架子的搭建過程就已經是造型的開始。除力求結實並能很好的負重外，對體量的大小和姿態的把握就已經開始考慮了。
第壹層?糙泥?：根據粉本樣式確定各部位體量的比例關系、形體的姿態以及衣紋的疏密排列。
傳統泥塑的堆泥塑型要經過層層附著積累而成，在制作過程中，每上壹遍泥都不能太厚，都要為下道工序留有位置，並且要用工具壓緊泥層。
每次上新的壹層時，還要註意上壹層泥的幹濕狀況，不能太幹，也不能太濕，要讓新舊泥層很好的銜接，以免出現離層、脫殼現象，導致前功盡棄。所以，每壹層的塑造都有著明確的要求和目的。
側面與正面同樣重要，掌握側面頭、胸、腿的節奏能把握住佛祖的氣度。
第二層?中泥?：完善各部位的型體塑造。
快速的塑造出衣紋的大致形態。
除了參考粉本，同時代的佛像對側面的處理也很重要。
第三層?細泥?：做細致入微的刻劃和塑造，並通過反復的壓光處理使泥胎質密堅硬，從而達到工藝要求。
用前面提到的小工具壹邊加泥壹邊壓光。
這個步驟是最費時費事的，師傅說他學徒時曾經壓壹個佛臉壓了壹個月。
但這個步驟又是必須的，壓光的表面呈現出壹種各個角度的飽滿，是泥塑後翻制石膏所無法比擬的。
補縫封漆：泥胎在完全幹燥後，或多或少會出現壹些裂縫，需用細泥進行填補，直至幹後再無裂痕，並罩漆加以密封，壹般都使用大漆，均勻刷塗即可。
所有的細節都不能放過，大漆能增加泥的強度。
為了防止塑像表面在日後的氣候幹濕變化過程中不出現裂紋，要在其表面貼壹層皮棉紙或細紗布。
壹般方法是先將紙或布根據需要剪成大小不等的方塊。
水膠。
用排刷蘸上預先調好的水膠刷在素胎上，隨後將紙或布附著其上，再用排刷反復塗刷，以保證紙或布與素胎緊密粘合，這道工序需從局部開始，逐步完成。
紙或布貼完以後，由於在接縫處會形成起伏，需打膩子做表面平整處理，另外，這樣做還有助於顏色的附著。膩子要盡量打得均勻，薄厚適度。
膩子的成分為：乳膠、滑石粉、水。
大型的彩塑或相對平整的部位可用膩子鏟均勻刮抹。
小型的彩塑或造型變化復雜的部位可用板刷塗抹。
待膩子幹燥後，再用砂紙進行打磨，要求造型表面平順無坑窪。另外，由於塑像貼金的部位對平整度以及硬度要求更高，所以需要原有基礎上塗漆進行更細致的打磨，為使金箔色澤沈穩，壹般選擇黃色漆或棕色漆為宜。
根據粉本圖樣，將圖案勾描在素胎上。並標明所塗顏色，便於敷彩。
整體圖。
瀝粉工藝在宋代之後的彩塑上大量運用，雖然最初是為了模仿衣物的金絲織繡效果，但它在既起到分隔圖案作用的同時，卻使造型增添了壹分層次。
粉包。
瀝粉工藝是壹項技術性很強的工藝，古時都由團隊中的 壁畫 師傅來完成。
古代五彩妝鑾的顏料有礦石研磨的(也稱石色)和 植物 提取的(也稱水色)。礦物顏料壹般有朱砂、銀朱、石青、石綠、墨及鈦白等色，特點是色彩較厚重，覆蓋力強，不易退色。植物顏料有桃紅、煙紫、藤黃、花青等色，特性是色彩鮮艷、明快、易調合、不耐日曬、易退色。
上完彩之後，華麗麗的整體效果。
貼金工藝是 彩繪 裝鑾中最後壹道工序，在這道工序中，金膠的稀釋比例以及幹濕程度對金箔的平順效果會產生壹定影響。
現在通常使用的金膠為：金膠混合汽油。
正宗的!南京金箔廠!
越怕費金越貼不好! 別摳門!貼金要大氣舍得!
完成。