中國戲曲在世界劇壇上獨樹壹幟，具有鮮明的民族特色和獨特的美學特征。首先，中國戲曲強調神神似、強調寫意。戲曲舞臺上所表現的生活與現實生活的形態是不同的，它是對現實生活的提煉和加工，是變其形而傳其神、寫其意。戲曲壹般不用布景，舞臺上代表什麽空間，可以通過演員的表演隨意而定，自由變化。舞臺上此刻可以是書房，但劇中人壹轉身，舞臺就可以變為花園，甚至可以變成千裏之遙的另壹地點。由此可見，戲曲舞臺的空間是通過演員的表演寫意性地虛擬出來的。這樣，戲曲就可以自由靈活而又連貫流暢地表現無限廣闊、瞬息萬變的空間，也就可以十分自由地表現極其豐富復雜的生活事件。而西方戲曲強調摹仿，造成了西方戲劇的寫實觀念，主張運用布景按照生活的樣子確定空間，亦即舞臺上所表現的生活和現實生活形態是相同的或相似的。中國戲曲的情節有時也是寫意性的，如二將相鬥幾個回合，便可表示千軍萬馬的壹次復雜的戰鬥，甚至只要吹奏壹個曲牌壹場宴會便已結束。在表演方面，戲曲中有許多虛擬的動作。
流行元素的定義
流行元素是時尚圈中生命力最強的元素之壹，簡單而個性鮮明，似乎從未被拋離出流行的步履之外，包括潮流話題、流行音樂、人情風俗、街舞、韓流、哈哈族、首飾、美容、保養、健康元素等。發展歷程為：創新：流行創新者在流行循環的創新階段中，即采用了新的款式；興起：時裝領袖和早期的追隨者，會在流行興起的階段介入；接受：大眾市場的消費者采用這種款式的時機，則是在接受階段中；消退：晚期的流行追隨者，則在他的消退階段才采用這種模式；萎縮：與流行無緣或反應遲鈍的個體，在衰退階段才會采用這種款式。