打連廂，又名《打花棍》、《金錢鞭》、《霸王鞭》，是北方流行的民間歌舞。舞者化裝扮成旦、醜等角色，手持“霸王鞭”表演。清毛奇齡《西河詞話》：“金作清樂，仿遼時大樂之制，有所謂連廂詞者，則帶唱帶演”。清代民間畫家所繪《北京民間風俗百圖》中有“打蓮湘”，文字說明為：“此中國打連湘之圖也。其人乃戲班優〔伶〕扮成女子，手拿竹板、彩扇，用竹竿壹枝，挖小孔，安銅錢數個，名為霸王鞭，在手中飛舞，或竹板上獨立，口唱歌詞，名曰‘打連湘’”。
花鼓是明清時期流行的民間歌舞。起源於安徽鳳陽。最早是農民在田間插秧時，擊鼓演唱，後來較普遍的表演形式是壹男壹女，男敲小鏜鑼，女打小花鼓，邊歌邊舞，有時加用其他樂器伴奏。據清李鬥《揚州畫舫錄》記載，早期花鼓“音節淒婉，令人神醉”。又據趙翼《陔余叢考》載：“江蘇諸郡，每歲冬必有鳳陽人來，老幼男女，散入村落乞食，……其唱歌則曰‘家住廬州並鳳陽，鳳陽原是好地方。自從出了朱皇帝，十年倒有九年荒’”。清初人顧見龍曾繪“花鼓”演唱圖。乾隆二十四年（1759）徐揚繪《盛世滋生圖》，圖中有蘇州地區壹個五彩繽紛的戲臺，臺上正在演出明代傳奇《紅梅記》中的壹出——《打花鼓》，這是當時群眾喜聞樂見的“時劇”。
太平鼓。原為滿族人民祭祀、祈福的歌舞形式，以後用於民間娛樂活動，並流傳至北京及華北各地。表演者手持太平鼓，邊敲擊，邊歌舞。太平鼓的形制，據徐珂《清稗類鈔》：“年鼓者，鐵為圈、木為柄，柄系鐵環，圈冒以皮，擊之冬冬，名太平鼓。京師臘月有之，兒童之所樂也”。東北地區的太平鼓唱腔吸收了民歌、二人轉、東北大鼓的曲調，表演形式生動活潑。北京郊區也有很多老年婦女會打太平鼓。清代宮廷和民間，在舊歷除夕、燈節都表演太平鼓，求其“太平”吉祥之意。清何耳《燕臺竹枝詞》：“鐵環振響鼓逢逢，跳舞成群歲漸終，見說太平都有象，衢歌聲與壤歌同”。清乾隆七年（1742）丁觀鵬繪《太平春市圖》、清代楊柳青木版年畫《太平世界》和年畫《太平鼓》，都反映了當時太平鼓表演的情景。
我國西南地區的苗、瑤、彜（“羅羅”）、傣（“金齒百夷”）、景頗、壯（“儂人”、“沙人”、“仲家”、“土僚”等）、傈僳、哈尼、拉祜、白、怒、納西、佤（“古剌”、“哈瓦”）等兄弟民族能歌善舞，有豐富多彩的音樂舞蹈活動。這些活動與他們的生產勞動、生活習俗密切相關，其風格古樸，保存著濃郁的民族特色。如苗族有“跳月”和蘆笙舞。蘆笙普遍流行於西南民族地區，其歷史久遠，古稱“蘆沙”（見南宋範成大《桂海虞衡誌》、周去非《嶺外代答》）。苗族人民有歌舞活動，常以蘆笙伴奏。據明倪輅《南詔野史》載，滇中苗族“每歲孟春跳月，男吹蘆笙，女振鈴唱和，並肩舞蹈，終日不倦”。清刻本《廣輿勝覽》等書中有苗族樂舞圖。圖中文字註明苗族“每歲孟春，擇平地為月場，男吹蘆笙，女搖鈴，盤旋歌舞，謂之跳月”。
彜族，當時稱“羅羅”，也常奏蘆笙、笛、口弦（又稱“口琴”、“響篾”），歌舞娛樂。清道光年間《雲南通誌》引《清職貢圖》：“嫚且”（當時彜族的支系）“喜歌嗜飲，男吹竹笙，女彈篾琴，諧婉可聽”。清道光年間刊印的《普洱府誌》：“利米”（當時彜族的另壹支系）“每年秋後，宰牲祝神，吹笙跳舞而歌，謂之祭莊稼”。清代雲南巍山彜族壁畫中有樹下踏歌圖，反映了彜族人民吹蘆笙和笛，在樹下歡聚歌舞的情景。
清人還繪有侗族琵琶歌演唱圖。表演者用侗族琵琶伴奏，即興彈唱各種短小情歌或其他題材的曲調。這是清代以來侗族地區流行的壹種演唱形式。
雲南西北部納西族地區，舊時流行東巴教。這是壹種原始巫教，巫師叫“東巴”。此教信仰山、水、風、火等自然現象，以為神靈。麗江還保存著東巴畫卷“神路圖”，圖中有東巴教祖師丁巴什羅畫像。在畫像下面繪有東巴樂舞。其中數人演奏喇叭、牛角、海螺等樂器，數人手持長劍、單面小鈸、鼗鼓舞蹈。反映了古代納西族人民的歌舞形象。
西藏清代布畫（彩緞裝裱的卷軸畫）《桑耶寺》樂舞圖。桑耶寺在西藏山南紮朗縣境內雅魯藏布江的北岸。畫面是該寺落成開光典禮時，人們載歌載舞的歡樂場面。還有人演奏著號筒、神鼓、大鈸等樂器。明人繪《憲宗行樂圖卷》表現了明憲宗成化二十壹年（1485）京城內元宵佳節時歌舞雜技的表演場面，具有走會的性質。其中壹畫面上繪鐘馗，前面有五人奏樂，所持樂器為軋箏、拍板、琵琶、笙、管。另壹畫面上有四人踩竹馬、持刀槍表演。中間三人持扁鼓、笛、拍板為舞蹈伴奏。
清代，“走會”的遊戲在北方更為普遍，是常見的民間藝術形式，多在傳統節日，如春節、燈節或廟會期間活動。主要表演民間舞蹈，兼及雜技、武術，是多種民間技藝的綜合體。《燕京歲時記》載：“過會（走會）者乃京師遊手，扮作開路、中幡、扛箱官兒、五虎棍、跨鼓、花鈸、高蹺、秧歌、什不閑、耍壇子、耍獅子之類，如遇城隍出巡及各廟會等，隨地演唱，觀者如堵”。清嘉慶二十年（1815）所繪北京《妙峰山廟會圖》中有走會場面—：數人扮成京劇人物。表演武打動作，旁邊有伴奏者。清人繪《北京走會圖》和天津《天後宮過會圖》則更生動地描繪了各種走會節目的表演形象。
喪事音樂是風俗音樂之壹種，歷史久遠，因時代和地區不同，其形式也多種多樣。統治者和富貴人家辦喪事，講究排場，要請和尚、道士做法事道場，有壹套喪禮儀式。有的地方要唱夜歌、喪歌、葬歌，還請吹打班子，演奏鑼鼓曲牌和《喪調》。民間的“鼓房”、“杠房”專門招攬民間藝人，組織樂隊應承這類事宜。清代北京社會上層人物的喪事儀禮甚為繁瑣，依其身份的高低有不同的規格。現存清代北京出殯行列圖壹幅、起杠者三十二人，棺前儀仗是壹個多達數十人的隊列，中間有兩組樂隊在行進中演奏。
婚事儀禮中也多有樂隊伴奏。乾隆二十四年（1759）徐揚繪《盛世滋生圖》中，有壹婚禮場面，壹對新人在堂上參拜長輩，階下有鼓吹者作樂；圖中另壹畫面是蘇州中市、下塘壹帶的河道中，有壹結彩的大船，上載花轎壹頂。前行的船上有書寫“翰林院”、“狀元及第”字樣的矗燈，似為狀元府的迎親船只。彩船旁隨行的小船上有十余人組成的鼓吹樂隊為之伴奏。