藝術學的三個身份是：媒介、提詞者、道具。
1、媒介
藝術是壹種傳達情感的媒介。藝術家通過創作過程，將內心深處的情感和思想轉化為可見的形式，如繪畫、雕塑、音樂、電影等。媒介在藝術中起到了傳遞信息的作用，它不僅表達了藝術家的情感和思想，也與觀眾建立了溝通的橋梁。藝術作品作為媒介，能夠引發觀眾的***鳴和思考，進而產生深遠的社會影響。
2、提詞者
藝術在某種程度上扮演著提詞者的角色。它提醒我們關註生活中的美、真理和智慧。藝術作品可以揭示出隱藏在現象背後的本質，提供壹種獨特的視角去看待世界。藝術家通過創作表達出對於生活、歷史、文化等主題的深度思考，從而激發觀眾對於這些主題的重新審視和反思。
3、道具
在某些情況下，藝術作品也可以被視為壹種道具。它們可以用來裝飾空間、提升環境的美感，或者作為文化遺產的壹部分得到保護和傳承。藝術作品在道具的角色中，發揮了美學功能，為生活和社會提供了價值。同時，藝術作為壹種文化記憶的載體，通過道具的形式保留了歷史和文化的痕跡。
藝術學的特點
1、跨學科性
藝術學涉及到多個學科領域，包括美學、歷史學、社會學、心理學等。藝術學的研究不僅關註藝術作品本身的形式和意義，也涉及到藝術家的創作過程、觀眾的接受心理以及藝術在社會文化中的作用。這種跨學科的研究視角使得藝術學具有廣泛的影響力和深刻的意義。
2、主觀性
藝術是壹種個體情感的表達形式，不同的人對於同壹件藝術品會有不同的理解和感受。藝術學在研究藝術時，需要探討藝術的本質、意義和價值，這些問題的答案往往帶有主觀性。藝術家和觀眾的背景、經驗、教育和文化等因素都會對藝術的創作和接受產生影響。因此，藝術學的研究需要尊重並包容這種主觀性。
3、創造性
藝術是壹種創新和創造的過程。藝術學在研究藝術時，不僅關註藝術的表達形式，也關註藝術的創新和突破。藝術家通過創作探索新的表達方式和意義，推動藝術的發展和進步。藝術學的創造性體現在研究和實踐中，不斷推陳出新，為藝術的發展提供理論支撐和實踐指導。