蘇州有什麽特色燈彩？

蘇州燈彩溯源蘇州燈彩，始於南北朝，盛於隋唐，至今已有近二千年的歷史。宋代已聞名於世。周密《乾淳歲時記》壹文載有：“禁中元夕張燈，以蘇燈為最。”“圈片大者三、四尺，皆玉色琉璃所成，山水、人物、花鳥翎毛種種奇妙，儼然著色便面也。”足以說明蘇燈早已冠於全國之首。蘇燈制作行業在宋代已很興盛。明、清兩代蘇州燈節之盛為前所未有，明代著名文人唐寅詠燈詩：“有燈無月不娛人，有月無燈不算春。春到人間人似玉，燈燒月下月如銀。”晚清詩人蔡立清雲：“龍燈興過馬燈來，還托禳實搭彩棚，中市前頭濠上路，火為城腹錦為城。”由此可見當時蘇州燈節盛況及蘇燈藝術已別具壹格。據1925年燈業公所碑錄，當時蘇燈店鋪已有壹百多家，其中著名的有“巧雲齋”、“振源祥”、“許龍飛”、“靈雲飛”、“小飛刀”等。足見蘇州燈彩業的興盛。解放後，蘇州燈彩在國家“保護、發展、提高”政策下，得到發展。1959年全國花燈比賽，蘇州燈彩以其優美的造型，精湛的技藝，奪得全國第壹，並被正式命名“蘇燈”而譽滿神州，名揚海外。蘇州燈彩的風格特色蘇州古典園林建築造園藝術，明代吳門畫派繪畫藝術，得天獨厚的地域環境和悠久的歷史文化，無不影響著蘇州燈彩，使它逐步形成了“精、細、美”的藝術風格。蘇州燈彩以亭、臺、樓、閣為主要造型，結構巧妙、雅致秀麗，具有濃郁的蘇州地方特色。燈內配上吳門畫派的山水、花鳥、人物等畫面，飾以刀法流暢五彩繽紛的套色剪紙，燃燈以後，空氣產生對流，畫面就周而復始地旋轉，集中體現了蘇州的民間藝術。在形式各異、品種繁多的彩燈中，最能表現蘇州特色的是——亭臺樓閣走馬燈。遠望：亭臺碧瓦飛檐，樓閣氣勢不凡；近看：晶瑩燈壁上彩繪風景與絹衣泥人循環展現。燈角上飾以繽紛的流須，燈架四周嵌以耀眼的花邊，燈體鑲上套色剪紙五光十色，靜和美的外形，亮和動的內在，和諧地溶於壹盞彩燈之中，使其成為壹件上好的民間工藝品。蘇州燈彩的發展千百年來，蘇州燈彩運用“亭臺樓閣”主體造型為藍本，制作上集紙紮、裱糊、繪畫、剪紙、裝飾等多種工藝於壹體。這種精致細巧、富於韻味的造型固然能顯示蘇州燈彩的風格特色，但如果僅僅滿足於此是不夠的，而且“蘇燈”也會失去廣闊的藝術天地。在二十世紀八十年代初，我帶領燈彩藝人們，壹起挖掘傳統，充分運用蘇州燈彩的各種傳統技藝，研制出壹組組將原走馬燈中3~4寸的“絹衣小泥人”放大成真人狀態的大型燈彩藝術景組。如《七品芝麻官》、《濟公》、《祝枝山看燈》、《湖壙清趣》等。這標誌著蘇燈已進入第二代的新領域。我們在研制發展中，堅持蘇燈“精、細、美”的特色，在“奇、巧”兩字上做文章，收到了很好的藝術效果。蘇州燈彩真人化給妳的視覺效果就是不壹樣。原來大都是靜態的燈彩，革新發展後是以動態的蘇州藝術景組為主。如：《七品芝麻官》取材於河南豫劇。燈彩的主角是“當官不與民作主，不如回家賣紅薯”、“心底無私天地寬”的圓臉與“金錢貪臟官”瘦狹的小臉形成鮮明的對比。相互的動作也設計得恰到好處、協調有趣。在設計處理“七品芝麻官”的動作上，充分體現“奇”與“巧”。他的頭每分鐘擺動15次，手搖扇動36次，身體上下60次，眼珠轉動30次，這種程序安排，既符合人物性格，又為欣賞者所理解，所贊嘆。又如景組，在創作設計上通過濟公搖扇的動作和“壹臉三態”的表情，在燈光色彩上加以強化處理，也較好地折射出濟公“與民同哀樂”的內心世界。從1984年起，我帶領燈彩藝人們先是假座蘇州拙政園、虎丘等園林舉辦了建國以來最大規模的燈會。同時推出研制出的第二代蘇州燈彩。後來又在此基礎不斷創作設計、精心制作了許多人們喜聞樂見的傳統題材的藝術景組，在全國各大、中城市舉辦燈會、展覽達六十余次屆，同時還在新加坡、泰國等國家和地區承辦燈會和展覽，受到國內外民眾的好評，贊譽不絕。其中最令人自傲的是我研制的廣州東方樂園《古燈奇觀》遊樂項目的成功。它使蘇燈壹改舊觀，開創出蘇州燈彩歷史上的壹種全新的格局。成為了蘇州燈彩史上的第二代燈彩的代表。蘇州燈彩的前景有人說，隨著歷史的發展，時代的進步，蘇燈藝術將會被遺忘和拋棄，將會逐漸消失，其前景將越來越暗淡。難道“蘇燈”真是岌岌可危了嗎？我不敢茍同。蘇燈，作為傳統的民間藝術，千百年來在人民群眾的生活中，起著十分重要的作用，裝點家居、烘托氛圍、節日慶典，表達人們美好的理想和願望，已成為流傳最廣泛，群眾最喜聞樂見的藝術形式之壹。在當今商品經濟大潮下的“蘇燈”，其功能仍離不開欣賞與宣傳的審美功能、美化與應用的實用功能，更不可忽視它具有創造社會效益和經濟效益的功能。隨著社會需要的多樣化，燈彩藝人涉獵的範圍將更為廣泛，如社會、藝術與美學，科學與技藝，現實與理想等，都將通過蘇州燈彩藝術作品找到新的立足點。 2005年第八屆蘇州國際旅遊節，以蘇州水城為題，做足“水”文章。組織了大型水上情景表演暨彩船巡遊作為開幕式最精彩的壹項表演——《水之韻》，環古城河水面上，壹條條彩船實際上就是壹組組大型的藝術燈彩景組。《幹將莫邪》、《美女采蓮》、《七裏山塘，八面吳風》、《喜慶龍風》等十四組燈彩組景，也就是十四只彩船。那五彩繽紛，造型各異的條條彩船，那五光十色，絢麗光彩的大型藝術燈彩景組，形成了前所未有的“水上的藝術，流動的燈彩”。每壹只彩船，每壹組燈彩均出自蘇州燈彩藝人的巧手，在運用傳統燈彩藝術的制作技巧“紮、糊、剪、繪”與現代技術手段“聲、光、電、動”相結合融為壹體。每只船的設計，各具特色，精工細作，動作技巧處理十分合情合理恰到好處。燈藝技法之精，動作幅度之大，藝術效果之佳，令人稱奇，拍手叫絕。通過《水之韻》彩船巡遊，讓人們看到了當今的蘇州燈彩藝術，展示了“蘇燈”的藝術前景。彩船的設計、制作，使蘇州燈彩在原來小體量的“精、細、美”上，有了極大的突破，形成了“大、亮、動”的蘇州藝術燈彩新格局。這是蘇州燈彩史上的壹大創舉，也贏得了“蘇燈”在歷史文化名城——蘇州的藝術分量。由此可見，蘇州燈彩藝術不是在退化與萎縮，而是在更新與發展。只要我們蘇州燈彩藝術作品能夠成功地融合中華民族的文化精髓和現代藝術的特點，運用古今的燈彩技藝，就會賦予“蘇燈”新的含義和生命。 “山重水復疑無路，柳暗花明又壹村。”蘇州燈彩的前景將是廣闊的，光明的，美好的。