龍是中華民族的象征，龍紋在中國裝飾藝術史上占有非常重要的地位。它廣泛應用於陶瓷、青銅器、繪畫、服裝、建築、竹木牛角等方面。歷代玉器上，龍紋被玉器工人雕刻成各種形態，形成了獨特的工人發展體系。這次去上海博物館，有幸看到了從紅山、良渚到明清的300多件精美玉器。本文擬對春秋戰國時期的龍和龍紋玉器進行梳理，探討春秋戰國時期玉龍和龍紋的形成和鑒別。
春秋戰國時期，社會處於動蕩變革的時代。在農業和手工業發展的基礎上，商業逐漸繁榮，市場交易活躍。在這種條件下，玉器工人創作了許多新穎的作品。立體雕刻和透雕的流行，為今後玉雕技術的發展開辟了新的道路，在選材、造型設計、圖案布局等方面都超過了上壹代的水平。
春秋時期的玉器是西周時期的延續和發展。前期還是擅長用雙陰線刻畫圖案。在裝飾上，進壹步強化了西周晚期出現的某種形狀的單個或交織的龍紋，以至於主體形狀上經常出現許多細小變形的龍紋，布局密集，幾乎不留余地。比如河南之光
單縣黃夫婦墓中的玉虎，形似扁虎，背拱低，四肢彎曲，尾巴卷曲。雖然老虎看起來比較呆板，沒有很強的運動感，但是老虎身上的裝飾特別搶眼。除了腹部、臉頰、四肢上的幾個幾何圖案，上面布滿了畸形的龍紋，上下交錯，左右呼應。這種獨特的雙陰線工藝和“有形”的裝飾技術在春秋早期的玉器中非常流行。
戰國中後期，玉器工藝不斷發展，呈現出壹派輝煌景象。此時對玉料的選擇更加嚴格，白潤的和田玉供應量也比以前多。玉器處理的工藝更加成熟，而且由於普金使用的是金屬工具，戰國時期的玉器比早期更加整齊，棱角分明，線條銳利，沒有壹絲馬虎。無論是淺浮雕、通雕，還是陰線雕，都是精雕細琢。特別是張開嘴、挺胸擡頭、身體大幅度扭曲的龍鳳造型，明顯表現出壹種剛健果敢的氣勢和力量。比如我們常見的鏤空龍形擺件、雕花玉壁、各種玉佩，其細膩的質感、新穎的造型設計、細致的雕刻、巧妙的鏤空、充滿活力的線條、飽滿的光澤，都讓人拍手稱快，驚嘆不已。可以說，戰國時期玉器工藝的精細程度達到了中國玉器史上前所未有的高峰。
春秋戰國時期是中國社會大變革的轉折點，玉器紋樣也在這壹時期發生了很大的變化。龍角也從商代的蘑菇狀發展到彎曲的層狀和枝狀。有龍蛇、龍鳳、龍虎，還有動物圖案和山谷圖案的組合，空間結構變化多樣。龍紋幾乎遍布戰國時期的每壹種玉器。在歷史演變中，龍紋或龍的造型從簡單到豐富，有機地融合了多種動物形象並逐漸完善，因此獲得了非常廣闊的形象表達空間，或升、或跑、或盤踞、或入溪。古往今來，龍紋被廣泛應用於各種器皿中，成為裝飾圖案中至關重要的題材。它們經久不衰，充滿強烈的民族精神感染力。