在現代藝術界，張大千可能是最有成就的中國畫家。他不僅精通山水、工業人物、好花草，還會寫字寫字。想必張大千在書法上似乎略遜壹籌。
當然，圍繞張大千的話題，千千絕對精彩。有人驚嘆他的繪畫成就，有人羨慕他的家世，相反有人說張大千不是。傅斯年、李記曾在給於右任的信中說:張大千破壞敦煌壁畫，並界定張大千破壞敦煌壁畫情節嚴重。
無論如何，對於張大千取得了中國畫的最高成就，似乎很少有人持異議。但張大千的國畫成就最高，特別厲害，很少有人知道他到底有多厲害。
接下來我們來看看張大千的畫，以及對我們藝術界影響深遠的壹批畫家和他們的畫。
張大千，四川內江人，中國潑墨書畫家，被西方藝術界譽為“東方之筆”。
他和二哥張善子·昆仲創立了“大風堂畫派”，是20世紀中國畫壇最具傳奇色彩的潑墨畫家。尤其是山水畫。旅居國外後，他把畫風和文字結合起來，強調色彩和水墨畫，尤其是潑墨和色彩，開創了壹種新的藝術風格。因其詩、書、畫與齊白石、溥心畬齊名，故又稱“南張北齊”、“南張北普”，名目繁多。他們與黃君璧、溥心畬並稱為“三過海”。二十多歲的他留著大胡子，成為日後張大千的獨特標誌。
接下來欣賞壹幅張大千的書畫作品。
張大千(1899-1983)？數字
張大千:20世紀中國畫壇最具傳奇色彩的人物。張大千的繪畫、書法、篆刻、詩歌，無孔不入。畫風與文筆的結合，後期重彩與水墨畫的融合，開創了潑墨潑彩的新風格。他在亞洲、歐洲和美國舉辦了大量的藝術展覽，這使他在國際上享有盛名。他被譽為“當今最著名的國畫大師”。徐悲鴻說:“張大千是五百年第壹人。”
筆者認為張大千的藝術成就無需過多闡述，畫作呈現給大家欣賞。除了書畫，這裏還有壹把張大千和梅蘭芳畫的折扇，我也雙手奉上。
張大千(1899-1983)和梅蘭芳(1894-1961)？書畫成扇
筆者認為張大千不會過多闡述，梅艷芳簡單提壹下。
梅蘭芳，江蘇人，中國京劇大師。張大千和梅蘭芳是互相欣賞的朋友。梅蘭芳曾請大千教他如何畫美人。大千立刻回答:“妳是最標準的美女。妳只需要畫出妳舞臺上的所有出場，不需要參考其他出場。”梅蘭芳也是壹個對美精益求精的人。在他的練功房裏，所有的墻壁都貼滿了鏡子，每個手勢都力求達到最美的效果。就連唱歌的時候，他也要研究如何不影響嘴部的美觀。
張山馬(1882-1940)？花卉和植物
張山秋，
張大千的二哥，
現代著名畫家，虎畫大師
現代著名畫家。他和張大千創立了“大風堂畫派”，是20世紀中國最具傳奇色彩的潑墨畫家。更重要的是，大風堂在國內並沒有培養出大量的著名畫家。
張大千和張善子壹生收了多少弟子，沒有確切的數字。根據1948、10年晁、蕭普、三位大師編纂的《大風堂同宗誌》和2006年王毅編纂的《大風堂同宗誌(續)》可知，張氏兄弟從1925年到65438年，其中，張善子有大約十幾個弟子。
說到張善元，很難不提到張大千。但張大千的名氣太大了，有時候掩蓋了張善元的藝術修養。1917隨大千遊歷日本，回國後定居上海，並兼任上海美術學院教授。擅長畫動物、山水、花卉，是張善馬的代表作之壹。
謝(1923-2014)？書畫成扇
謝，江蘇常州人，張大千、弟子謝毓岑的長子。謝的家庭出身是由於石濤。寫山水壯麗，寫人物韻味十足。顧頡月梅和謝舒劉彘以他們的畫而聞名。壹位學者在藝術園地裏很有名。
梁樹年(1911-2005)？瀑布景觀地圖
著名的豆鄉梁樹年也是張大千的弟子。梁樹年童年時是個私塾學生，他熱愛詩歌和繪畫。他的素描在鄉下很有名氣，拜畫家齊景熙為師，後來又拜張大千。他曾是中央美術學院的教授。他是當代中國畫壇著名的藝術家、理論家、篆刻家和詩人。
梁樹年先生從事中國畫創作已經70多年，梁樹年先生始終堅持國畫之路。他的山水畫脫胎於傳統，融合了北派之勁和南派之雅，形成了獨特的畫風。他以鬥村為名，特別喜歡畫松樹。他作品中的松樹蒼勁有力，富有個性象征，既是他人生思想的寄托，又體現了時代精神，世人有“樹年松”之譽。這幅《瀑布圖》很好地體現了梁樹年的繪畫風格特點，作品中的松樹蒼勁壯闊，給人以美好的印象和享受。
這幅畫的作者是田世光，山東樂陵人，張大千的弟子。1945年，田世光有幸遇到了張大千。張大千非常欣賞他的花鳥畫，收他們為徒。田世光住在北京西郊，靠近張大千居住的雲軒。因此，田長世光經常為張大千整理紙張、磨墨，聆聽張先生的教誨。張大千連續不斷的工作，不眠不休的繪畫和對藝術的執著深深感染了田世光。在張大千的影響和指導下，田世光的繪畫自然興起。後來，田世光專攻中國畫花鳥畫，繼承了宋元雙鉤工筆花鳥畫的優良傳統技法，並賦予其新的時代精神，成為我國近代著名的工筆花鳥畫藝術家。
這幅畫是田世光的傑作之壹。潘絜茲在《田世光畫集》序言中寫道:“他的山水畫也很優秀，但被花鳥畫所掩蓋，被人們所忽視。”
趙蘊玉(1916-2003)？吹笛子地圖
這幅畫出自趙蘊玉之手，原名文薇，後改名為史昭，也是張大千的弟子。1916出生於趙蘊玉，從小熱愛繪畫，但也因此輟學，主修繪畫。1945年遷居成都，到大風堂拜張大千為師。此後，他的藝術技巧有了很大的提高，後來他在成都民韻藝術學院任教。由於他臨摹的功力很高，臨摹的作品可以混淆。後來，他在博物館找到了壹份研究古代字畫的工作，並參加了古代字畫的復制工作。
這部作品是趙蘊玉的人物畫，其人物畫的表現方式非常廣泛。雖然趙蘊玉是張大千的弟子，但他沒有他的老師張大千先生的開像模式的缺點。他的文字功底可能有點不咋地，但相當穩重優雅。趙蘊玉的畫以仕女著稱，都是精美絕倫的佳作，如《蜀中之樂》、《畫中十二事》、《薛濤做簽》、《繡花》、《累手擲書》等。他的這幅作品既有現代人的親和力，用色優雅，造型婉約，又有古樸歡樂的味道，真正做到了雅俗共賞的奇妙結合。
胡若思(1916-2004)？書法
這幅書法的作者是張大千的弟子胡若思。1925年，胡的父親是張大千的書畫經紀人。作為當代中國的景觀大師，胡若思極具天賦。9歲時，胡若思拜張大千為師。14歲時，隨張大千遊歷日本，舉辦童年個人畫展。15歲時，因創作匡廬瀑布獲得比利時世博會金獎，壹時名聲大噪。
胡若思成年後，畫家讓世界刮目相看。若幹年後，林石濤可惑，尤擅石濤淡絳山水，筆墨風格似張大千。他的老師在他的生活中留下了許多軼事，其中與十個女人的故事增添了傳奇色彩。這十位女性分別是:壹位紅顏知己，兩位婚前戀人謝順華和倪氏，三位靈魂破碎的戀人池春紅、和山田，以及四大家族的官太太曾、黃寧素、楊、許鴻賓。為此，有時張大千在繪畫上欠了很多錢，有時又被人指出他要石濤式的山水。張壹時難以回答，便讓胡若思代筆，再由他打磨碑文、跋和印章。那時候誰也不知道他的弟子在和他的弟子“合作”。可見胡若思的書畫功底深厚。這副作品是胡若思自己的作品，其價值可見壹斑。
今天是雙11，七天後就是11.08。第十六屆中國民間收藏文化(河南)高層論壇將在鄭州舉行，屆時將舉辦於2017秋季藝術品拍賣會，本文所列書畫將壹同亮相。同時，來自各省、市、自治區的收藏機構領導，特邀文化藝術界專家和眾多藏家將為本次拍賣助陣。
相關書畫預展將於17-18在鄭州逸泉國際酒店舉行，錘子拍賣將於19正式舉行。歡迎有興趣的收藏者關註玉器店新媒體，壹起去觀賞收藏藝術。