？言歸正傳，潮汕地區，明清時期，在當時的中原“赫赫有名”，名氣不亞於今天的深圳。當時潮汕的潮州以瓷都聞名，響徹全球。瓷器光彩奪目，在對外貿易中遠銷東南亞和歐洲，在經濟上也很重要。
那麽，潮州為什麽這麽華麗，被稱為瓷都呢？沒錯，瓷器是好的，贊美壹定要有絕妙的工藝。潮州的陶瓷色彩豐富，工藝精湛。它的自然美、和諧的色彩、區別於其他流派的瓷畫，形成了獨特的雕刻風格——古樸典雅。瓷器致力於“工藝”、“風景人像”、“建築設計”等等。由於其美麗，潮汕陶瓷也被稱為潮州彩瓷(即蔡超)。上世紀80年代，制瓷行業創新了壹種“釉上金堆”的工藝，即在瓷器外緣繪制的線條上鍍金或鑲嵌其他種類的首飾，以增強其觀感、立體感和畫面感，線條摸起來手感絲滑。當時這種制瓷工藝，尤其是那些手工作品，制作難度很大，很少有地區能掌握潮州制瓷的精髓。
？因為陶瓷，潮汕這個智者少的地區名聲大噪，也因為陶瓷，潮汕地區的文化在中國乃至世界的舞臺上展露鋒芒。
？潮繡是潮州的壹種小型工藝美術，包括潮州木雕和傳統刺繡。透雕是潮州木雕中最具代表性的技法，而潮州木雕的鏤空技法最能體現的就是立體鏤空透雕《龍蝦蟹籃》，現藏於陳順強的“木雕藝術傳承館”。幾個木雕師花了兩年多的時間壹起完成了這件傑作。雕刻巧妙、傳神、生動、傳神，造型各異，並輔以海浪、水草，豐富了整幅作品。整幅作品體現了海鮮豐富、風調雨順的魅力，甚至寄托了來自四面八方的祝福，生動地描繪了魚蝦蟹的豐饒，生動活潑。好了，我們繼續。潮汕有句老話叫“男耕大，女耕紅”(潮汕方言)，就是男人長大了會種地，女人長大了會在家繡花。在老壹輩人眼裏，學縫繡花是衡量壹個女人是不是賢妻良母的價值標準。那時候基本上壹個村子總會有壹堆女人聚在壹起組成壹個小組，向組長或者其他有經驗的長輩請教，壹點都不奇怪。可見潮汕地區的刺繡文化就是在這樣的影響下逐漸走向成熟的。作為非物質文化遺產，始於唐代，與粵繡並稱粵繡。其構圖錯落有致，大小不壹，紋理清晰，具有特別高的藝術價值。按工藝可分為絨繡、線繡、金銀線繡、金絲絨混繡四大類。可分為繡、墊、糊、針、縫五種繡法，針法200余種，技藝高超，因其浮雕墊繡法(即繡花紋時，花紋會因絲線而凸起)而異於其他繡法；潮繡有豐富的人物、動物、花卉等。潮繡構圖飽滿勻稱，色彩喜慶熱烈，主題表現生動，產生了豐富瑰麗的藝術效果。因此，潮繡作品被廣泛應用於裝飾品和衣服中，壹些明星結婚時會選擇潮繡婚紗。同樣，潮繡也因其精湛的技藝而享譽海內外。潮繡作品還參加了1915年巴拿馬國際博覽會，1923年倫敦奧運會，1925年。2006年，潮繡成為首批國家級非物質文化遺產。壹根針，壹根線，壹個架子，壹把椅子和壹些釘子；靜靜心平氣和的穿珠，繡出的素描閃閃發光。潮汕的繡娘，“能幹有本事”(潮汕話)，也帶出了壹種文化。潮繡和木雕以技藝的形式展示潮汕刺繡，而潮繡的特點則體現了潮汕人的心靈手巧、勤勞精神、審慎的個性和精明幹練的風格。
？說完了小尺度的工藝美術，我們再來盤點壹下潮汕地區的大尺度建築文化。說到建築，首先要看潮汕的繪畫，繪畫分為紙畫和壁畫。壹、紙畫，潮汕紙畫，涵蓋面很廣，潮汕紙畫突出壹個字——“真”！它到底在哪裏？真實，在畫中；真的，畫在動。其中除了壹些梅花、竹菊、自然山水之類的畫，或者古代傳說中的名人、事件的場景外，看得最多的就是老厝深巷的畫，就是那種“年輪長、枝葉綠”的榕樹。車道之間的路凹凸不平，磚頭可見。巷子深，彎道多，溝倒向壹邊。青苔墻延伸，老排巷。孩子們嬉戲打鬧，雞叫狗慢”，記錄著回憶，卻溢滿了悲傷與離別，憧憬與留戀，而這些都是美好的，永恒的……更永恒的。”？其次，壁畫，潮汕民間壁畫，以前是用來辟邪求福的，現在在和平年代，也象征著壹種美好的憧憬。潮汕壁畫藝術可分為立體雕刻或用毛筆繪畫。壁畫雕刻多以杉木為原料，然後磨成可以擺放的大小。和木雕壹樣，但是這幅畫很難做到非常嚴謹，因為刻壹面墻的機會難得，錯過壹次就很難再做壹次，很考驗潮汕雕塑家的功力和耐力。潮汕人大多信佛，所以在壹些大型寺廟的壁畫中雕刻佛像是很常見的。在普通人的家門前，如果人們有條件雕刻它們，他們壹般會要求關公的照片以保護他們的運氣。用毛筆作畫，就像在紙上作畫壹樣，給墻面增色，不單調。荷花是用來表示平安，門神是用來保平安的。在潮汕地區，如果壹群老人坐在壹棵老樹下，聊的可能是壹些畫，簡單自然。再來說說建築。潮汕特有的民居叫“厝”。如果時間長了，也會叫“老厝”以示尊重。建築的藝術也是藝術的體現，屋頂的瓦片錯落有致，整齊有序，兩邊昏暗的古瓦傾斜，便於排水。有些人會專門設計壹個雨水通道，將雨水融為壹體。與北京的四合院、雲南的麗江古城、皖南的民居不同，這裏的厝有壹種獨特的閩南藝術美。在科技發展、鄉村振興的今天，依然有壹代人在贊嘆著童年的壹角，那無憂無慮卻又深邃的巷道，那墻上的畫，那路邊的花。這也構成了潮汕地區獨特的村落原型。
有了這些物質的滋養，怎麽才能少壹些精神的熏陶呢？妳不覺得嗎？那我們就天天算了吧，潮汕話！是的，潮汕方言(據說是最難學的語言之壹)。潮汕人之間的交流已經成為壹種語言藝術，潮劇(解放後的名字)也叫潮腔、潮調。到了清朝和民國初年，它被稱為陰超，俗稱潮劇、白字戲和廣東四大名劇(粵劇、潮劇、漢劇和雷劇)之壹。這是壹種古老的傳統地方戲，用潮汕方言演唱。它以優美的聲樂和獨特的表演形式享譽海內外，融為壹部具有地方特色的歌劇。潮劇地位高。2006年被列入第壹批國家級非物質文化遺產名錄，遺產編號為ⅳ-4。它是宋元時期南戲的壹個分支，由宋元時期的南戲逐漸演變而來。這是壹部有著440多年歷史的古老戲曲。清末民初以後，潮劇中出現了壹批由戲劇或電影改編、身著西裝旗袍的劇目，被稱為文明劇或時尚劇，如《空谷幽蘭》、《孤兒救祖》、《富家公子》、《徐錫麟》等。潮劇是潮汕神靈崇拜必不可少的。老壹輩人看不慣現在的戲曲，卻沈迷於“咿…咿…咿…咿(唱)！”正是因為那個時代的過去，那些念念不忘那個時代的人，那些事，才是他們追憶逝去歲月的另壹種方式，這或許是潮劇藝術的表現，最好的呈現。？新中國成立後，潮劇繼承了反映現代生活的文明劇和時尚劇的傳統，創作了相當數量的現代劇。成為潮劇劇目的重要組成部分。穿插壹個“小”的故事，壹個怪物如此“小”的故事:50年前的初春，在周恩來總理的親切關懷下，老舍、曹禺、楊漢生先生壹行專程來到潮汕。潮汕獨特的文化藝術，尤其是潮劇，打動了他們的心，人民藝術家老舍先生甚至寫下了壹首飽含深情的詩:“莫誇騎鶴到揚州，向往潮汕幾十秋，以兒女為榮。春夜在汕頭聽歌。”臨走時，老舍和曹禺先生還不忘叮囑他們，要珍惜潮汕文化遺產，繼承和發揚具有地方特色的潮劇。廟會上經常表演潮劇，以示對“主人”(指神靈)的尊敬，普通百姓也喜歡在非常熱鬧的氣氛中觀看，使節日氣氛更加濃厚。因此，潮劇比其他劇種更富有民俗風情。壹部用潮汕方言講述壹個民間書生故事的電視劇，可以說是壹部劇——有人知道嗎？
？在《於霞萊》中，趙曙光飾演:“我本名於霞萊，大家都叫我夏秀才。專事人間是非，欺負窮人，把妳欺負哭了。隨著我的夏雨來臨，災難來臨，烏雲散去。別看我是個瘦子，但我是孔子的開放學生，是真正的學者。”趙曙光祖籍河北，中年擔任汕頭話劇團團長。為此他苦練潮汕方言，終於成就了潮汕地區婦孺皆知的夏雨來。他帶來的藝術文化生動而特別。？我們先來看看潮汕地區的節日習俗，比如十五拜師，初壹拜師，等等。我對哇，崇拜什麽壹竅不通，還不精通，尤其是逢年過節。那是壹只蜜蜂，但這是壹個盡情玩樂和玩遊戲的日子。尤其是到了元宵節，哇！人來人往，有很多鄉下人。首先要提燈籠，然後要早早在內村擺桌子定座位。那時候村裏總會有表演潮劇的人。哇，壹年壹次，樣子不壹樣，聲勢浩大。再加上清脆的鞭炮聲，原本安靜祥和的村子壹下子擠滿了人，煙花更加絢爛。但言歸正傳，這些傳統不僅僅是為了紀念祖先，祝福平安成功，更是寄托了對美好生活的祝願。同時也希望下壹代繼往開來，再創佳績。
？以陶瓷為代表，正是因為這壹天，支持了潮汕藝術，保護了陶瓷大放異彩。壹個是大撐，壹個是小作文，* * *點綴，卻很美，拿了冠軍——潮汕文化！
？但是，文化的保護和傳承刻不容緩。1.抗日戰爭和文革期間，潮汕藝術遭受了嚴重打擊，很難恢復和找到。2.藝術傳承人少，規模不大，老壹輩在退。現在的年輕人，包括妳我他，很少有人真正懂這些藝術。因為他們不懂，他們也不想懂。4.文化藝術的傳承人很少，對人格的追求很高，很少有人畢生致力於守護傳承。這些都是事實，而且像刀子壹樣，因為我們不希望同類藝術在不久的將來在我們這壹代消失，而且我覺得我們也不壹定非要說壹定要繼承這些藝術，但是壹定要！給他們足夠的！足夠的支持和尊重，這些都是基本的，必要的！
？所以最後。請再想想妳自己。當妳在潮汕的古宅裏，妳是和家人在壹起的。中秋之夜，妳和哥哥姐姐聊潮汕笑話，和爸爸靜下心來欣賞陶瓷，和媽媽坐下來聊刺繡，和奶奶看電視上的夏雨來，和爺爺玩木雕。月光皎潔而飽滿，充滿了老廟，照亮了妳村的老巷。而在妳的身後，關羽在等待，擡頭望著白玉盤子，妳開心，吃著月餅，壹家人開心的聊著天，陶醉在自然風光中，欣賞著燈籠，吃著奶奶做的月餅，甜而不膩...那時候的妳，才是妳這輩子想要的真正的自己。