現在我們來到了隋唐，這個時期開始出現以山水為主題的繪畫。而今天我們要說到的展子虔，則是歷史上第壹位可考的山水畫的作者。。現存的最古老的山水畫作品《遊春圖》也終於公開的展示在了人民群眾面前。哪個展覽如此牛X哄哄。。哦故宮博物館的《石渠寶笈》！！我表示壹臉懵逼
壹起來科普壹下石渠寶笈這個展，當時的新聞是這樣描述的：2015年9月，故宮博物院為了迎接90周年大慶日前推出了“石渠寶笈特展”，這次展覽以《石渠寶笈》著錄書畫為主，有包括《遊春圖》、《伯遠帖》、《馮承素（傳）摹蘭亭序帖卷》等重量級展品在內的283件書畫珍品進行對外展出，這些珍品多為歷代書畫中的經典之作，其中《清明上河圖》等是最近10年來的首次全卷展出。
當天因為排隊人數過多，觀展人民不得不排隊6小時以上~~~V5!而且《清明上河圖》在之前的展覽中並未全面展開，這次也終於可以壹窺全貌。。。。當中更是出現了中國山水畫鼻祖，展子虔的《遊春圖》，厲害了我們的故宮~~
那麽展子虔和他的畫作究竟怎樣的？他又有什麽故事呢？
1.人物生平
展子虔 （550-617），隋朝初期傑出畫家。渤海（今河北河間縣）人。歷經了三個朝代，分別是：北齊、北周，隋朝。隋朝時出任了當時的朝散大夫（有品階有俸祿但是沒有任何實權，壹般就像現在的“榮譽校長”之類的稱號，不過也是從五品的官銜哦）、帳內都督。在世的時候曾經於洛陽天女寺、雲花寺、長安靈寶寺、崇聖寺畫過許多壁畫。生平擅長繪畫故事，人物，馬匹，山水畫，樓臺畫；展子虔的人物筆法細致，極富神采。
展子虔的畫作《遊春圖》是我國目前發現的存世的山水卷軸畫中最古的壹幅。《宣和畫譜》稱贊他：“寫江山遠近之勢尤工，故咫尺有千裏趣”據記載，他的《仙山樓閣圖》以青綠勾勒為主，筆調甚為細密，他畫的馬有如神助，立馬有足勢，臥馬則腹有騰空而起的架勢。寫山水遠近，有咫尺千裏之勢，壹眼望去他的畫，大好江山盡收眼底呀~~後人更給了他“唐畫之祖”的稱號。美史史家稱顧愷之（哦哦，顧愷之又出現了~~）、陸探微、張僧繇、展 子虔為唐以前傑出的四大畫家。不得了！
身形矯健，栩栩如生，俗話的，以形帶神，形神兼備~立馬有足勢
飛奔的馬兒則騰空而起，動態十足。
展子虔從小就聰明於常人，他在經歷了三朝亂世（東魏，北齊，北周）後，只想安定的生活，但是因為名氣很大，隋朝的皇帝就派人把他請進了宮裏，前面的生平介紹有提到，展子虔被封為"“朝散大夫”聽名字就覺得，“散”有散亂，散漫的字面意思，這個官職確實是個閑差，日常呢也沒啥事，就是個榮譽官職，剛好給展子虔時間潛心研究繪畫，可是他偏偏是個耿直的boy，無心爭權，心性正直，但是心直口快的特點也得罪了不少人。
但是，誰讓人家是大神，大神都會心性自由，哪管別人說了啥~走自己的路~~
用四個字形容“雍容華貴”。隋朝開始，畫卷中開始大量的使用金色與綠色作為畫面中的主色調。這壹畫派的代表人物是，“李思訓，李昭道”，展子虔就是他們的先師。而李思訓的金碧山水畫對後來中國山水畫的發展，產生了巨大而深遠的影響。
展子虔的《遊春圖》結構巧妙，右上角有山有水，有天上的白雲，右下角有樹木，遠處的青山秀麗無比。左下角山峰的勾勒又與右上的略有不同，河岸上還有身著白衣的人們，不知道是遠眺，還是僅僅看著美麗的風景發呆呢。。。
專家評：青山聳峙，江流無際，花團錦簇，湖光山色，永波粼粼，人物、佛寺點綴其間。筆法細勁流利。在設色和用筆上，頗為古意盎然，山巒樹石皆空勾無皴，但線條已有輕重、頓挫的變化。以濃烈色彩渲染，烘托出秀美河山的盎然生機。
山峰之間的線條優美連貫，雲霧繚繞，山頂為了體現綠意融融的景象，還用筆墨畫出了壹簇簇的感覺，水域平緩，樹木形態各異，也許是為了體現春日裏，將春未春的感覺，有的樹木已綠葉覆蓋，有的還只有少量的花朵與樹葉，遊人行走期間。美好又祥和。
樹上星星點點的花朵，是桃花？還是梅花？還是海棠？這都不重要了。。身在美景中，享受當下才是最重要的哦~展子虔的山水畫繪畫筆法，雖然只是先勾勒輪廓，再用墨色暈染，表現山峰的陡峭，樹木的枝丫並沒有表現的很相近，仍不失古拙有趣。
亂入壹幅杭州春天的照片
《遊春圖》是歷代鑒賞家所珍視的名畫。宋徽宗趙佶 題字“展子虔遊春圖”，話來畫作流落到了南宋奸臣賈似道所有。宋朝滅亡後，元成宗之姊魯國大長公主得到了它，並命馮子振、趙嚴、張珪等文人賦詩附於卷後。時間流逝，到了明朝初年，《遊春圖》被明內府收入庫中，後來呢又到了當時的權臣嚴嵩所有。明朝的萬歷年間，又到了蘇州的收藏家韓世能家裏珍藏。明朝滅亡，清兵入境先後經過了梁清標、安歧等人之手最後流轉到了清內府。最後抗日戰爭結束，溥儀出宮時壹起帶到了長春。
1946年初，故宮散失於東北的書畫開始陸續出現。這些原本由末代皇帝溥儀攜至長春的清宮舊藏書畫壹經面世，便引起了當時國內各大收藏家們的極度關註，古玩商家們更是蜂擁而至，都想壹睹名作風采。緊要關頭，展子虔的《遊春圖》卷竟也落到了馬霽川的手上。
著名大收藏家張伯駒先生得知馬霽川得到了展子虔的《遊春圖》卷後，異常著急，唯恐此重要國寶被商賈轉手售出國外。然而，這幅畫作要價八百兩黃金更是讓張伯駒先生進退兩難！八百兩黃金！什麽概念，相當於工人要工作壹百年才能有這麽多錢。
最終，在馬保山先生的多次協商下，終以二百兩黃金談定。當時張伯駒先生因屢收宋元名跡，手頭拮據，為了避免國寶流入外國人手中，甚至變賣了家中的房產，才將《遊春圖》收回。
1949年後，張先生將自己平生所收藏全數捐給了故宮博物院，我們普通老百姓才得以見到這幅流傳了千年的山水名作。要知道，國民黨政府出錢買《遊春圖》都被拒絕了呢~~這樣的情懷，令人感動，可以說壹幅《遊春圖》讓張老與夫人，壹夜之間由巨富變為債臺高築，誰都不會知道，這兩位衣著樸素，生活勤儉的老人捐出的珍寶價值不可估量。。隨著時間的流逝，這些畫作的價值更是不可同日而語。
老先生在自己的自傳中寫自己：“予生逢離亂，恨少讀書，三十以後嗜書畫成癖，見名跡巨制雖節用舉債猶事收蓄，人或有訾笑焉，不悔。”
如果不是有幸得知《遊春圖》的曲折經歷，在此之前我絕對不會知道有這樣的壹位老人，他與妻子為了國寶歸根，豪擲千金，更何止千金，可用萬金來形容。。當我看到網頁上對於張老與夫人毅然捐獻家中所藏珍寶時，先是震驚，而後是久久不停歇的感動。。
張伯駒先生從小耳濡目染中國傳統文化，他看的書多得難以勝數，他天資聰穎，卻不投機取巧仍然紮實學習，利用自己的壹切閑暇時間，寫下了大量古體詩詞和音韻、戲曲論著，主要著作有《叢碧詞》、《春遊詞》、《秦遊詞》、《霧中詞》、《無名詞》、《續斷詞》和《氍毹紀夢詩》、《氍毹紀夢詩註》、《洪憲紀事詩註》及《亂彈音韻輯要》、《叢碧書畫錄》、《素月樓聯語》等。
在張老的收藏品裏，有壹幅名為《平復帖》，說它是曠世珍寶壹點不為過。且和《遊春圖》壹樣，經過了多個朝代。《平復帖》書寫於西晉，是流傳下來年代最為久遠的書法字帖，也是歷史上第壹件流傳有序的法帖墨跡。有“法帖之祖”的美譽。陸機《平復帖》被評為九大“鎮國之寶”。作者用禿筆寫於麻紙之上，墨色微綠。筆意婉轉，風格平淡質樸，其字體為草隸書。不僅在中國的書法歷史上占有重要地位，同時對研究文字和書法變遷方面都有參考價值。書卷上蓋滿了歷代收藏名家的印記，是不可多得的名作。
畫家黃永玉先生的畫冊中，其中有壹幅“大家張伯駒先生印象”
這幅畫有壹段往事——1982年初，黃永玉攜張伯駒先生珍貴照片集(7張)妻兒在莫斯科餐廳吃飯，“忽見伯駒先生蹣跚而來，孤寂索漠，坐於小偏桌旁。餐至，紅菜湯壹盆，面包果醬，小碟黃油兩小塊，先生緩慢從容，品味紅菜湯畢，小心自口袋取出小毛巾壹方，將抹上果醬及黃油之4片面包細心裹就，提小包自人叢緩緩隱去……”這就是曾經用四萬塊大洋購買了《平復帖》，變賣家產堅持收入《遊春圖》的張老夫婦倆，不禁令人唏噓，傷感。而這些往事，雖然隨著時間逐漸被隱藏，即便很少被人提起，今天的我們得知後仍然被這種穿越時間的人格所溫暖，這份光芒，比起張老貢獻的名作，更讓我感動。。
看畫，就是玩兒呀，其實看的不僅是那些綻放著名人風采的大作，也看的是那些與書畫的故事。。