導演：張藝謀
主演：葛優、鞏利
1994年戛那電影節評委會大獎、最佳男主角獎、人道主義獎；香港第十四屆金像獎“十大華語片”之壹；全美影評人協會最佳外語片獎；美國電影金球最佳外語片提名；第四十八屆英國電影學院最佳外語片獎。
（1）、關於劇情
1995年《文友》雜誌上壹篇關於電影《活著》的文章中，有這樣壹段話：“富貴和春生站在壕坑邊上，鏡頭上移，茫茫的雪地平原上，無數黑點鋪天蓋地的湧來，腳步聲如雷……”自此這部被國內禁映卻在國際上風光無限的電影，便如如何壹夜爆富壹樣，年負余年執著的震撼著我。
由於編劇中有余華的參與，電影裏基本上90％保持了原著的情節。這在文學作品改編成影視劇裏的例子極為少見，除了多增加了富貴和春生被國民黨抓去做丁的段落外，便是電影結尾處也許是張藝謀故意為之的，富貴家珍與女婿外孫壹家其樂融融的溫暖。與此相反，原著裏老人富貴的最後壹個親人，也吃豆子喝水脹死了。
作為壹個普通觀眾的心理，我異常喜歡這個近乎喜劇般的結局。因此當眾多人痛罵《殺破狼》又被電檢局切去了港版結尾甄子丹讓還剩壹口氣的洪金寶推下樓砸死了他的妻兒時，我沒有投出贊同的壹票。甚至有些欣喜《黑社會》中，同樣被電檢局剪去的，任達華用壹塊石頭面無表情的砸死了梁家輝，再用鐵鍬拍了他的妻子。
只是不知道張藝謀當年如何去想，這個與原著截然相反，讓人哭過痛過，還能有壹絲安慰的結局，究竟是他人道主義的體現，還是為了迎合電檢局的政策。總之《活著》還是被眾所周知的原因禁止公映。
四十年代、五十年代、六十年代，攝影出身的張藝謀幾乎無壹偏差的向我們展示了他對鏡頭與美工上的把握。戰前富貴在賭場、大煉鋼時代的布景，張藝謀基本上舍棄了他慣用的色彩手法。整部影片中都呈現出穩定的色彩描寫，無論是四十年代還是六十年代，都沒有出現象《英雄》裏那麽主觀的強暴意味。
壹切都是如此的真實。當富貴的兒子有慶捧著壹碗加了辣椒的面條，倒在了欺負他啞巴姐姐的孩子頭上，或者是此後富貴喝了兒子有慶給他加了醋和辣椒的茶，追著有慶，旁觀壹眾善意的笑著。足以說明在那個被洗腦了的年代，“革命與反革命”、“階級鬥爭”、“破壞”等詞之外，淳樸的鄉鎮還是有著淳樸的民風。這或許也是張藝謀想告訴我們的人道主義，更在春生成為了區長後，倒車壓死了富貴的兒子有慶，直到被打成了反革命，來與富貴做最近的交代時，壹直不肯原諒他的家珍吐出壹句話：“春生妳欠我們家壹條命，所以妳要好好活著。”
於是我從中看到是只有誠意。這是對壹個時代的真實再現，那段時光的功過也許要到若幹若幹若幹年以後才能有個公正的評價。這無關緊要，相信妳從萬二喜同誌初次到富貴家拿出的禮物是《毛澤東選集》，和迎娶鳳霞時那壹句：“毛主席老人家，我把鳳霞接走了。”會有會心壹笑。
（2）、關於演員
10年前《文友》上的那篇文章讓我知道了，馮小剛電影中幾乎是雷打不動的主角葛優，居然是影帝。這使我無法與《甲方乙方》的姚遠和《天下無賊》中的黎叔劃上等號。但看了《活著》以後，我對葛優的態度立刻由喜愛上升到了尊敬的高度。並迅速將法國之外的另壹頂帽子美國人的影帝也戴到了葛優的頭上。拋開原著小說不提，單看電影，徐富貴這個角色簡直就是註定為葛優所創造的。
瘦弱而又高挑的身體，葛優扮演的富貴少爺活靈活現，雖然在龍二贏得了他的宅院後葛大爺不得不服又心有不甘的表現，明顯讓人看出還是在演的話，那麽此後家珍回來，富貴穿著汗衫連連對家珍說：“不賭好不賭好”時，影帝的風範便從此開始顯現。
土聲土長在北京的葛優唱起皮影戲中的秦腔來壹板壹眼。張藝謀濃厚的西北情結外，葛優在大躍進時代和兒子有慶的嬉鬧，以及文革中身為萬二喜嶽父的身份，將壹個曾經嗜賭成性又經歷生死離別，晚期醒悟了“活著”真諦，從而只想平平過完壹生的角色，近乎完美的呈現出來。在馮式賀歲片中，禿頭壹笑便露出兩棵整齊不壹的門牙，竟成了《活著》裏的經典形象。很難說余華張藝謀葛優，究竟是誰成全了誰。
女主角鞏利的表現便是中規中矩。相比起“我奶奶”和“秋菊”那兩個她塑造的經典形象，《活著》裏的家珍，由於角色的限制少有出彩之處，可以說家珍是那個時代最普通常見的女性代表，嫁入到父親是老混蛋兒子是個小混蛋，已經將家產敗壞的差不多的沒落戶中，家珍追求的只是富貴不再去賭，好好的過日子。於是家珍抱著女兒離開了富貴，反倒在富貴輸的壹無所有時，又帶著女兒兒子回來了。與後面壹直不肯原諒撞死她兒子的春生，和對春生想自殺時的那句“好好活著”，交相呼應。堅韌與善良是那個年代普通低層婦女***有的品質。和“我奶奶”“秋菊”有著幾分相象，鞏利演來也是自然貼切，但終究未能突破前面的“我奶奶”。
有兩個配角不得不提。鎮長牛犇 和萬二喜的姜武。牛犇 在早年間的壹些農村題材的電影中時常以這樣農村小幹部的形象出現，演起鎮長來極為傳神。令我感興趣的是扮演萬二喜的姜武。作為目前國內最優秀男演員姜文的弟弟，姜武沒有被這個身份所掩蓋，只是很奇怪姜武所飾演的主要角色似乎都與殘疾有關，瘸腿的萬二喜到《美麗新世界》到《洗澡》，不過姜武的旗幟也的確很符合這些多少都帶有憨厚的角色。“毛主席老人家，我把鳳霞她接走了。”看得出來，因工傷瘸腿的完內耳系同誌，那極其別扭的走路方式，姜武是下了功夫的。
現在想來在看原著小說時，我更多的是陷入到余華創作手法上所帶給我的，那種獨特的流暢和節奏感中，以至於忽略了我應該對故事本身產生的感動和感嘆。還是老外說的好：“這是個不斷講述死亡的故事，最後卻告訴我們生存的永恒。”
同樣在看電影《活著》時，我又陷入到壹個誤區。那就是我再壹次可惡的遠離了壹個普通觀眾的視角，將註意力停留在了編劇演員色彩配樂甚至是某個場景布局上，而忘記了感動和震撼，整部電影中，讓我幾乎淚下的只有趙季平那同樣具備典型西北風味的配樂，蒼涼渾厚以接近某種天籟的音律，使我將體內已經再也容納不下的麥芽液體，從眼眶中宣泄而出。
說到趙季平妳或許不太了解，但《好漢歌》妳總能哼上幾句，他在影視配樂方面，與壹手包辦了電視劇《紅樓夢》和電影《少林寺》主題曲插曲的王力平可謂泰山北鬥。而在《大話西遊》中除了那些經典臺詞外，有壹個場景妳壹定不會忘記，紫霞仙子剛出場時，穿梭在蘆葦叢中的那段背景音樂，是的，它的作者便是趙季平。