關於繪畫：1、國畫走到今天，是傳統與現代意識在沖突與融合中的再造；2、傳統之美令人敬畏，技法創新仍需前行，這是藝術表現和審美需求的雙重需要；3、技法再高超，也要為表達服務，為想法讓路。即不同的表達要對應不同的技法，成功的作品壹定是技法與想法的有機統壹；4、想法因人而異，只有用哲學思維，站在人與自然、人與社會、人與生命的高度去審視繪畫藝術才能成為真正的大家。
關於書法：意象理論源於中國。《周易》就曾提出“立象以盡意”這壹古老而深刻的命題。我理解,意象介於抽象與具象之間，為表意之象。可謂萬類由心，意象不僅要表現有形的客觀物象，更要凸顯無形的主觀世界。現代意象書法的內涵可定義為：立象以盡意，其意由心生。情、性、意、象融為壹體，以求獨到高遠的意境。現代意象書法即用豐富多變的視覺形式寫意、言誌、達情，表現現代社會中人與人、人與社會、人與自然、人與生活的豐富情感、生命體悟及哲學關照。感乎心，盡其意，達於情。
關於詩歌：有詩人好友多次讓我多寫些詩歌，說我的詩最能見其真性情。我想了想，什麽樣的詩是“我的詩”呢？而不是像有些詩，隨便換上誰的名字都行；再者，什麽是“真性情”呢？其實，我20多年間寫詩不多，但壹直沒有停止在心裏寫，或者說沒有停止用詩人的目光去觀察、捕捉和定格生活，或者說沒有停止詩的腳步，哪怕只是壹刻。稱為詩的東西壹定不是憋出來的，壹定不是華麗辭藻裝飾堆砌出來的，詩的真性情壹定是體味人生、直面社會的結果，詩的真性情壹定來自人的真性情。
關於攝影：世界無界，行者無疆。我是行者，放逐在路上。我用鏡頭丈量著歲月的長短，我用焦距註釋著生命的份量。穿上馬甲，拎起腳架，攝影包是我挎在肩頭的壹具行囊。相機對於我，好比紙墨好比幹糧，好比戒不掉的香煙，好比夜行時壹個女人投來的燭光。我不為攝影活著，是攝影讓我活得更有力量。壹只小鳥飛走了，天空沒有痕跡。壹滴眼淚風幹了，留下多少感傷，壹張張照片，泛起了剝落的記憶，壹次次曝光，焊接起生命的脊梁。妳若問我怎麽拍，我會答妳怎麽想。成竹於胸、了然於心，是智者的思考；入乎其內、出乎其外，是影人的渴望。沒有光影色調，情感寄何方？只有色彩構圖，思想怎麽想？說出來就不是禪，多麽經典的禪意；踏花歸來馬蹄香，何等浪漫的聯想。時間太長，就擷取歲月中的壹瞬，空間太大，就剪裁天地間的壹方。讓食指觸摸靈魂的疼痛，讓快門開啟理性的陽光。
關於篆刻：篆刻，是用心力刻下的壹塊塊石頭，是在宣紙上蓋下的壹枚枚印記。刻印是讓壹塊塊石頭從無聲到有聲並獲取生命記憶的壹個過程。盡管手中沒有名貴的石頭，盡管搬家數次，但是我刻過的百余枚篆刻印章卻壹塊也未曾丟失過，這不足方寸之間鐫刻著壹段段心路、壹縷縷思慮和壹片片記憶。我很享受手握刻刀在石頭上逆向走過時發出的吱吱的聲音，我更享受壹枚印章刻完時，沾上朱紅印泥第壹次蓋在宣紙上留下的印記，仿佛我的心力和意念都留在上面了。
關於生活：壹家人，看似簡單的三個字，組合起來卻是那麽溫馨而又神奇。這是老天賜予的緣，這是千千萬萬個可能中的唯壹。說是普通，卻也不同。走進房間，像是走進壹個隨意勾勒的畫面，看似構圖零亂卻又不失章法：壹張大大的畫案擺放在畫室中央，上面堆滿了宣紙和筆墨，有時候，壹家三口圍在上面寫寫畫畫；墻的四周不規則地掛著書畫作品，淡淡的墨香散發出濃濃的詩情畫意；壹架笨重的天文望遠攝影機架在打開的天窗下面，夜空裏可以看到月球上星羅棋布的環形山；墻角的魚塘邊蹲著壹架許久沒彈的古琴，仿佛還回響著悠揚悅耳的聲音；書架上擺放著四書五經、哲學經典、攝影畫冊、詩集，還有壹些真真假假、大大小小的古玩和石雕；在壹些不顯眼的角落，還有壹些壹直不舍得丟棄的、從各處撿拾來的秋葉、貝殼、幹枯的蓮蓬、蘆葦……。每天早晨醒來，我們會到露臺上伸伸懶腰，曬曬太陽，圍欄上纏繞著葡萄和葫蘆的藤蔓，壹群嘰嘰喳喳的麻雀啄食著地上的谷物……。這壹切，已然成為生命中不可或缺的內容。這就是壹家人的藝世界……。
關於時間：我的這些東西都是利用業余時間完成的，都是茶余飯後之作。因為我的職業不是藝術，或者說這些愛好必須在8小時之外完成。那麽，妳也好，我也好，壹個人的業余時間究竟有多少呢？我是這樣算的：壹年中52個大周末104天；法定節假日11天；剩余250天工作日，每天去掉8小時工作時間，相當於166天自由支配（其實這壹天8小時中還應減去至少兩小時的休息和午飯時間，壹年中相當於22天自由活動,這先忽略不計了）。三者相加，壹年中相當於有281天是屬於自己的業余時間。除了在路上和在床上的時間每人大致相同以外，剩余的時間就看妳怎麽安排了。自己的業余生活是妳人生的三分之二，忽略業余生活就意味著縮短自己的生命。不論妳的工作是多麽枯燥乏味，只要妳有壹兩樣業余愛好相伴（不論是否與喜歡藝術相關）並樂此不疲地堅持下去，就會讓妳的生活變得詩意盎然。說小點，這是相伴平生的興趣愛好，讓人愉悅。說大點，這是直面人生的藝術探索，讓人充實。