主要雕塑
動物雕塑多為小型作品，表現對象為當時人們飼養的鳥、畜、獵物，以及神話動物。在長期的接觸中，人們的觀察和表達能力得到了發展。有些作品極為傳神，如河姆渡文化的陶豬、湖北龍山文化的大象、狗、鳥、動物等小型陶塑，能概括、生動地表現出對象的形體特征和活動情態。還有壹些容器做成鳥獸的形狀，可能具有禮器的性質，是商周青銅禮器的起源。這類器物既註重實用功能，又生動展現了動物的不同表情，很有藝術性。比如陜西滑縣產的陶丁英，長相兇悍，體量感很強。山東大汶口文化的白陶並不表現具體的動物形象，但能引起雞、鵝等動物動態聯想的欣賞。在晚年的紅山文化和良渚文化遺址中，也有許多用玉石雕刻的鳥、龜、虎等動物形象。神話動物龍的形象已被發現，並具有不同的造型特點。紅山文化中的玉龍被認為是被豬神化了。河南濮陽仰韶文化墓葬中發現的三組蚌殼龍虎紋，與其後代頗為相似。
新石器時代
紅山文化遺址發現大型泥塑。在遼寧省牛河梁祭祀遺址中，有壹個女神的殘頭，其大小與真人的頭部相當，覆蓋著紅色，鑲嵌著藍色的玉片。廟裏還有壹些大小不壹的雕像。從壹些殘跡推斷，最大的雕像大約是真人的三倍。身體由木架支撐，內外泥層厚薄不壹。說明5000年前就初步掌握了塑造大型泥塑的技藝。除了肖像，還有豬、龍、鳥等體型較大的形象。
商、西周、春秋、戰國
青銅禮器
商、西周、春秋、戰國時期的雕塑作品，主要是具有雕塑性質的青銅禮器，以人物、動物或神獸的形象鑄造而成。在當時的貴族生活中，這類器物具有重要的政治、宗教和儀式意義，不同的時代有不同的特點。商代的作品大多充滿了神秘感和威懾力，表現出神化的人獸。比如湖南出土的人面方鼎上的浮雕人面，虎吃人，形似雕像，又似雕像。等等。西周以後，風格趨於寫實，現實理性因素增多。有殺奴看門，鴨子雕像，小馬雕像等作品。春秋戰國時期，他們轉而追求奢華，追求裝飾，如山西渾源出土的祭祀。陜西興平出土的犀牛雕像顯示了高超的寫實技巧。犀牛的身體特征、動態以及雕塑的體量感都得到了充分的展現。還有壹些青銅作品，不是禮器，而是器皿支架或底座、燈座、車馬等。，這些都是以人或動物的形式制作的，人與動物之間的動態關系得到了更加生動的表現。最成功的作品有河南洛陽金村東周墓出土的各種動態人形架，河北平山中山國墓出土的虎食鹿架(見河北平山中山王墓出土的彩色虎食鹿架(戰國時期))。
代表作品
湖北省睢縣曾侯乙墓出土的6件青銅人像，均為武士打扮，並塗有顏料，是戰國時期人物雕塑的代表作品。
商周時期，有許多用玉、牙、骨等材料雕刻而成的小型裝飾雕塑，也有陶塑和木雕。商代傅浩墓出土的865件玉雕中，有15件玉人和玉頭雕，是研究商代社會生活和服飾的珍貴資料。而且各種鳥獸蟲魚都很生動有趣。陜西寶雞國葬墓出土的大量玉器是西周時期玉雕的代表作品。河南安陽殷墟遺址出土的商代泥奴像，都戴著連枷。甘肅靈臺出土的西周玉人和部分青銅器，都是裸體的，屬於奴隸形象。春秋以後，俑葬風氣盛行，主要有陶俑和木俑，也有不同金屬材質的。遺存最多的是南楚地區的漆木俑，以及墓獸、鳥獸、虎座鳥等。，而且還有木制根雕辟邪。
商周時期的大型雕塑包括矗立在四川省廣漢縣三星堆遺址的青銅人物，以及數十個青銅人物的頭部和面部。是古代巴蜀文化的遺存，相當於中原早期的殷墟文化。
秦漢時期
雕塑特征
秦漢時期雕塑藝術空前繁榮。秦國統壹六國後，把天下所有的武器都收集起來，集中在鹹陽。毀滅後，它被鑄造成12個金重人，每個重達數千石。最後壹座幸存了近六個世紀，毀於先秦，是有記載的最早的大型金屬雕塑。1974陜西臨潼秦始皇陵東側發現的兵馬俑雕塑有7000多件，大如真人真馬，分置於三個坑中。最大的坑總面積約12600平方米，坑內排列的6000個兵馬俑呈長方形陣列，戰車和步兵交替出現。秦兵馬俑雕塑群以其巨大的體量、群體組合、氣勢磅礴的形象，具有震撼人心的藝術感染力。在人物、車馬的塑造上，有模仿生活現實的傾向。發型和服裝很多細節都很具體，士官佩戴的武器都是實物。成型的基本方法是模壓和手工成型相結合，在窯中燒制，然後上色。
秦兵馬俑
秦兵馬俑的圖案是西漢以後繼承下來的，漢武帝的陵墓沒有挖掘。有巨大兵馬俑的漢代官員和將軍的墳墓已經被發現，包括陜西鹹陽楊家灣的西漢墓。隨葬騎兵俑583個，步兵俑1，800余個，雜技俑1，000余個，均為模壓彩繪。服裝清新華麗，強調群體的氣勢，而不是追求個人的表達。俑高約50厘米，規模和氣度都比不上秦兵馬俑(見楊家灣兵馬俑)。江蘇徐州獅子山出土的某代楚王墓墓葬形制相似，數量較多。甘肅武威雷臺將軍夫婦墓出土了近百件青銅車馬俑。其中青銅奔馬表現的是壹匹飛奔的馬，壹只後蹄踏在壹只展翅的鳥身上，造型完美，富有藝術想象力。漢代註重馴服好馬，墓葬中的馬雕塑多采取揚蹄嘶鳴的動態趨勢。廣西貴縣、河北徐水出土的銅馬，甘肅出土的木質車馬，陜西興平茂陵附近墓葬坑出土的鎏金銅馬，都是漢代馬雕塑的代表作品。
代表作品
漢代各種材質的俑進壹步反映了現實生活。比如四川出土的陶俑，有不同的身份和活動，有農民，有工匠，有廚師，有益友，有蔔曲。其中，鼓樂和說唱俑栩栩如生。山東濟南無影山出土的陶俑，技法自由，表情生動(見無影山陶塑)。壹些表現宮女形象的女俑表情端莊矜持，對內在氣質的描寫前所未有。
西漢大型雕塑的代表作品是霍去病墓16動物石雕。作為將軍生前為國立功的戰場祁連山的象征，墓中散落著現實生活中的野生動物和奇幻動物形象，與自然環境融為壹體，充滿生機。這些作品的雕刻手法極其簡潔概括。他們通過壹點點雕刻，生動地呈現了不同動物的表情，形式廣泛而富有活力。其中馬踏匈奴石刻具有象征性和紀念性(見霍去病墓石刻)。
戰國至秦漢時期，雲南古滇人墓葬中出土的青銅器中的貝殼容器上布滿群雕和通雕，真實地展示了奴隸制社會時期滇人的生活環境和宗教、戰爭、狩獵、樂舞活動，具有重要的認知價值。其以牛、虎等動物為主題的物件，以及描繪動物間生死搏鬥的青銅紐扣，令人嘆為觀止(見雲南人青銅雕塑)。北方草原的東湖、匈奴等民族的青銅紐扣，金銀制品中的動物形象粗獷豪放。這些作品成功地展現了運動之美和力量之美(見《中國北方草原民族》銅牌)。
三國，兩晉，南北朝
這壹時期雕塑發展的壹個重要現象是隨著佛教的興盛而出現的大規模修建石窟寺的活動。中國最大的石窟，如敦煌石窟，雲岡石窟，龍門石窟和麥積山石窟，都是在這個時期挖掘的。北魏是營造石窟氛圍最興盛的地方。北朝修建的石窟廣泛分布於山西、河南、甘肅等地區，而南朝只有南京棲霞山壹處石窟。主要的建穴工程是以皇室或達官貴人的名義，動用國家資金和建設力量修建的，工程龐大而宏偉。其中，雲岡石窟譚瑤洞的大佛和龍門石窟固陽洞的群龕，都代表了北魏鼎盛時期的雕刻水平和藝術風格。雲岡石窟第20窟大佛坐像，高13.7米，莊嚴古樸，是大型古代石像的傑作。5世紀末，北魏孝文帝改革後，法規制度和審美風尚都受到南朝漢文化的影響，石窟造像開始擺脫早期西域印風的影響，形成褒服、秀骨、清象的新風格特征。如麥積山石窟第44窟西魏泥塑佛像的坐像，雍容華貴，呈現出壹種充滿內在修養的脫俗氣質，其衣面光滑，層次感強，裝飾性強。石窟寺雕塑藝術風格的變化也直接影響到了同時為寺院供養而雕刻的單體造像、造像碑和金銅佛造像。金銅佛是壹座小型雕塑，造型巧妙多變。著名的佛教雕塑家有東晉的和戴父子。他們以第壹個剪輯雕像和擅長權衡大型雕像的比例而聞名。南北朝時期另壹種大型石雕是陵墓地面石雕群。現存作品主要是31宋齊梁陳皇帝石刻和南京及其附近的王侯墓。其組合關系是壹對石獸、石柱、石碑。陵墓前擺放的石獸有角，稱為天祿或麒麟。太子墓前的石獸沒有角，稱為邪靈。其造型已從漢墓前的大型石獸中脫穎而出，趨於剛健華麗。野獸做出行軍的姿勢，脖子很長，頭向後仰，形象與弓起的背部形成強烈的S形曲線。身上有翅膀，有光滑華麗的線刻花紋(見南朝墓葬石刻)。北朝陵寢前的石刻被後人破壞，只剩下幾個文人。此外，在南方和北方的墓葬中也發現了磚塊、石雕、石雕線描、現實生活描述和神話人物。北朝興盛，南朝增多的墓中葬俑氣氛，形成了固定的組合。北魏以後的隨葬俑群主要包括墓俑和獸俑、禮儀之旅、奴婢和藝妓樂。壹座墓中埋葬的俑數量從數百個到壹千多個不等。其形制前期粗獷，北魏太和以後趨於細瘦，北朝後期轉為豐潤圓潤。其審美趨向的變化與石窟寺造像的變化大體壹致。
隋唐時期
東西魏、北齊和北周後期是雕塑藝術發展的過渡階段，從隋代、初唐到、武侯到玄宗時期(大約7世紀後期到8世紀初期)是中國雕塑史上的高峰。安史之亂後衰落。會昌五年(845年)，武宗下令毀壞寺廟，變賣銅像，佛教雕塑遭到空前破壞。此後，唐末再無大規模的石窟營造活動。
唐代雕刻藝術的成就首先表現在石窟藝術上..壹些重要的早期石窟在唐代繼續被大規模挖掘。他的代表作品是高宗和武侯時期雕刻的龍門石窟奉先寺的石雕。盧舍那佛像莊嚴、睿智、不凡，是唐代強大國力和剛健自信的時代精神在雕塑藝術上的反映；弟子、菩薩、天王、力士，每壹個都體現了宗教藝術類型學的具體要求，九個造像之間的組合關系，尺度的平衡，動靜的呼應，為適應大型造像與朝拜者之間的距離而調整造像的比例，流暢自然的雕刻手法，都表明古代雕塑家削山造像，創造了壹系列符合時代審美時尚的宗教藝術形象。陜西、河南、山西等地出土的真人大小的菩薩石像，以及敦煌莫高窟第159號、第194號彩塑菩薩，都是女人味十足，眼神豐富，體態婀娜，顯示出超越宗教氛圍的濃郁氣息。性格氣質各異的門徒，威武的國王，粗壯有力的力士，虔誠的世俗服飾提供者，也是這壹時期宗教人物塑造的新發展。
唐代墓葬石刻群的主體部分集中在陜西關中地區，共有19位皇帝的18座墓葬，以及眾多隨葬墓。其中14座墓葬依山而建，增強了整體布局的宏大氣勢，是雕塑群與自然環境有機結合的成功範例(見唐代墓葬石刻)。石刻的內容在早期的墓葬中差異很大，在乾陵(高宗和武則天合葬的陵墓)之後逐漸規範。神道中排列的石雕主要有華表、飛馬、朱雀、鞍馬及騎手、石人、碑、土司群像、石獅等。在雕刻技法上，他們註重整體的簡潔完整和置於山丘上的意象效果，形成數量不均、重復、體積變化的節奏感，作用於盜墓者的心理。在行軍過程中，石刻的代表作品有仙靈的石犀牛、昭陵的六馬(見昭陵石刻)、順陵的石獅(見順陵石刻)、幹陵的石獅、莊、臺、朱的築墓石人等。晚唐時期，墓葬規模縮小，石雕裝腔作勢，平庸無奇，失去了早期的雄偉。
在唐朝的鼎盛時期，首都也修建了紀念雕塑。例如，武則天在洛陽鑄造的舒天紀念柱高100英尺，周圍是石獅和麒麟。
俑作品在隋唐時期也達到了新的藝術高度。材料有很多種，如泥、木、瓷、石等。有大量的黃、棕、藍、綠等釉色燒制的三色俑，特別能代表俑作品新的成型水平。在塑造宮女和官員形象時，作者非常熱衷於在具體情節中表現人物的特殊神態和動作。女性形象由早期的溫婉可人轉變為豐滿，圓臉，神態舒適慵懶，長裙拖地，是唐代藝術中表現女性理想美的典型風格。以佛教天國形象塑造的鎮墓俑，精神飽滿，動靜相宜，誇張而有分寸。對於馬、駱駝等動物形象，註重描寫具體、生動，多以意氣風發的狀態表現動態情況(見唐三彩)。此外，隋唐時期，許多金銀器上的錘、鑲嵌浮雕圖案和銅鏡上的花紋也十分豐富生動，常有現實生活或神話題材的描寫。壹些裝飾圖案受到波斯和其他國家的影響。隋唐雕塑對周邊國家也有重要影響。
楊惠芝是唐代著名的雕塑家，以善於將具體人物刻畫得惟妙惟肖而著稱。
五代，宋，遼，金
保存下來的五代雕塑很少。其中最重要的是山西平遙振國寺的壹組彩色佛教雕像(見振國寺的彩色雕塑)，前蜀墓的王建雕像，以及刻有浮雕藝妓和擡棺神的石棺(見王建墓的雕塑)，以及南唐秦和順爾陵的65，438+090陶俑(見南唐二陵的陶俑)。五代雕塑代表了晚唐以來過渡時期的藝術風格。
世俗題材和現實主義風格的發展在宋代的宗教雕塑、墓雕和俑中表現得很明顯。在大足石窟中，136窟(心車窟，南宋時在紹興雕刻)的八菩薩莊嚴婉約，129窟的觀音雍容華貴，都是宋代精美的佛教造像。寶頂山父母恩喬裝，地獄喬裝，牧牛道場的摩崖造像，充滿了生動的人情。雕塑家熱情表達的社會生活內容往往與宗教教義背道而馳。宋代寺廟金屬造像比較重要的遺存有河北正定龍興寺大悲菩薩銅像、四川峨眉山萬年寺菩薩金銅像(見萬年寺普賢像)、河南登封中嶽寺圖書館鐵人等。山西太原聖母院晉祠廟的少女像(見聖母院晉祠彩塑)、江蘇至寶聖思寺的羅漢像、山東長清靈巖寺、江蘇吳縣紫濟南寺的羅漢像都被制作成具有內心活動的特點，更貼近現實生活中真人的宗教形象。壹些阿羅漢被描繪成睿智非凡的哲學家。此外，福建泉州的老君石像是古代重要的大型道教造像。
遼金時期，北方地區開鑿了石窟，保留了許多寺廟雕像。遼代薊縣獨樂寺的觀音像、遼寧義縣豐果寺的菩薩像、山西大同的下花巖寺的觀世音像，唐式依然存在，但呈現出勻稱美觀的趨勢。遼代很多佛塔也有精美的浮雕。
北宋墓中石刻的主要部分在河南省珙縣。* * * *有8座墓葬，現存石刻539件，加上隨葬墓中的石刻1000多件。定制自永昌陵開始形成，大體遵循唐陵的規範，但內容差異較大。它主要由崗哨、大象和馴象人、瑞士鳥、角、鞍馬和騎手、老虎、羊、大使、文武大臣、獅子、淩鎮將軍和欽差大臣組成。宋陵的石刻在規模和藝術水平上不及唐代，但造型依然嚴謹。其陵區集中，石刻內容和數量更規範，對明清影響較大(見北宋墓室石刻)。
宋遼金時期的俑數量較少。但墓中的雕塑、壁畫、隨葬俑都很有特色。由於宋代日常生活習俗的巨大變化，墓葬中出現了大量直接模擬現實、表現日常生活的雕塑和桌椅等日常用具。河南、山西等地也有不少展示宋代、金代至元代雜劇表演的刻磚(見宋金元雜劇刻磚)。
元明清
元代以後，雕塑藝術的成就突出地表庭和皇家園林的環境雕塑。元代宮殿建築已被破壞，遺址出土的鳳麒麟石雕、龍欄桿等建築裝飾物仍能表現出元代雕塑豐富復雜的面貌。元代重要作品，如居庸關雲臺浮雕、天王護法、十佛、千佛、票門上“六件”(見居庸關雲臺雕塑)、杭州飛來峰密宗石刻等，都表現出同樣的時代風格。元代著名雕塑家和他的學生劉源出生。元代還留下了豐富的關於雕刻史料的石刻書寫經驗，這也標誌著民族宗教雕刻藝術的完全成熟。
明清建築雕塑的精華都聚集在故宮建築群和天壇(見天壇)、北海、頤和園、圓明園等皇家寺廟園林中。故宮天安門廣場前的華表和石獅，白石住友上浮雕的雲龍和雲峰的瞭望塔，宮內的主體建築，斷頭的頭顱，會燒香的青銅龜和鶴，都為襯托宮殿建築的莊嚴和輝煌，增加當地的藝術氛圍發揮了重要作用。作為這組建築群的有力端，保和殿後面的下層石雕禦道長近17米，寬3米多，布局宏偉，雕刻精美，是明清石雕藝術的傑作。建於大同，北京、北海的故宮，九龍的琉璃墻，故宮內的動物雕塑，如鎏金青銅龍、鳳、麒麟、獅子、大象等，也是用不同的材料、不同的品質、豐富多樣的造型進行裝飾和調整。
明清陵墓石刻保存較好，主要有南京十三陵石刻、北京十三陵、河北遵化清東陵、易縣清西陵等。其內容和配置都是跟隨宋陵發展起來的。清代，裕陵等地宮的門、墻、券上刻有精美的浮雕佛像和各種圖案。在明代，兩個時代的雕刻風格都是簡單有力的，而在清代，對精致的追求是瑣碎的。
宗教雕塑主要是寺廟彩塑和小型木、石、金、銅佛像。明代傑出的造像有陜西藍田水陸寺的塑壁、山西平遙雙林寺的天王、力士、羅漢、過海觀音(見平遙雙林寺彩塑)。清代小型佛教金銅佛中不乏精品。
在明代，在用玉、石、竹、木、陶瓷、金屬、牙、骨等材料制成的工藝美術中，以及在民間建築和器皿的裝飾中，都有許多優秀的雕塑，如福建德化的瓷雕觀音。晚清時期，天津張明善的民間題材和人像泥塑達到了很高的寫實水平。
4近代解放前
五四新文化運動前後，有壹批留學生去歐洲、日本學習西方雕塑技法，然後在國內藝術院校設立雕塑系、系。中國的雕塑在內容和表現方式上都發生了新的變化。中華人民共和國成立前，各地修建了壹些孫中山紀念像和民主革命家、抗日戰爭烈士紀念碑，出現了壹批著名的雕塑家。傳統的宗教雕塑只是在西藏等地有壹些大的活動，並不能成為主流。
建國後
建國後規模較大的雕塑創作活動是1958修建的人民英雄紀念碑。基座上有劉開渠等雕塑家創作的10幅大型石雕浮雕，反映了百年來中國人民革命鬥爭的歷史痕跡。
建於1959的京城十大建築，有許多雕塑和浮雕作品。其中，北京農業展覽館的兩座雕塑是融合中西雕塑技法，創造新的民族雕塑風格的成功作品。1965年，四川的壹些雕塑家在大邑創造了戲劇性的收租屋，它由114個真人大小的泥塑組成。這是壹種借鑒民間雕塑經驗，表達現實生活內容的嘗試。
1982，中國美術家協會提出《關於全國重點城市雕塑建設的建議》。經國家批準，成立了全國城市雕塑規劃組和全國城市雕塑藝術委員會，領導全國城市雕塑創作活動。
大約在這個時候，全國各地建立了許多紀念碑、景觀雕塑和名人紀念雕像，它們在美化環境、改變城市面貌和對人民進行愛國主義教育方面發揮了重要作用。與此同時，用硬質材料制作的架上雕塑和小型雕塑也有了很大的發展。此外，中國雕塑家應外國邀請或作為國禮創作了壹些大型雕塑，屹立海外。