龍是幾種動物組成的神獸

從古至今，龍袍對於普通大眾來說都是特別神秘的。其實古代中國人締造出了很多瑞獸，比如龍、麒麟、鳳凰等，尤其是麒麟，有太平、安康、祥瑞的意思。可為什麽偏偏選擇龍作為皇帝衣衫上的圖案呢?簡單地說，因為龍的寓意要比麒麟更深刻壹些。麒麟說起來很有意思，有學者認為，我們創造麒麟這個瑞獸早期是受長頸鹿的啟發。從某種意義上講，人創造這樣壹個形象，壹定是基於某壹種形象。而在亞洲這片土地上，人們從來沒見過動物能長那麽長的脖子，有好幾米長，確實不能想象。在遠古時代，有人把這個形象帶過來的時候，中國人就不能接受，所以就對麒麟的形象加以改變，把它的脖子縮短了，紋飾也變得更花壹些。我們認為麒麟只是壹個祥瑞之獸，而龍作為神獸，能夠上天入地，包括入海、入水，無所不能。這是龍作為皇帝象征的壹個最基本的特征。我們說皇帝是“真龍天子”;皇帝開心叫“龍顏大悅”，不開心了就是“龍顏不悅”;皇帝的床叫“龍床”，坐的椅子是“龍椅”——什麽都跟龍有關。以前還有壹出京劇叫《打龍袍》，主要是說皇帝犯了錯誤，犯錯誤依然會受到懲罰，但是不能直接體罰皇帝，所以就打龍袍作為壹種象征性的懲罰。但願打在龍袍上，能夠疼在皇帝的心裏，起到警示作用。這是壹件清中期皇帝的夏季吉服龍袍。在我們的印象中，明黃色才是皇帝使用的顏色，才是龍袍的顏色，而這件龍袍卻是藍色的。可能有人會覺得是不是搞錯了，其實沒有錯。實際上，龍袍的顏色有四種——黃、白、紅、藍，即明黃(這是我們大家都比較熟悉的)、月白色、大紅和石青色。過去說的“八旗”也是這四個顏色——正黃、正白、正紅、正藍以及鑲黃、鑲白、鑲紅、鑲藍。到了雍正時期，龍袍就定為這四種顏色：石青、明黃、大紅、月白，而且石青色是打頭的。到了乾隆時期，把顏色比較重的石青色改成了藍色，所以藍色的龍袍越往後顏色就變得越淡。皇帝壹年四季的衣服是在變化當中的。皇帝因為有禮制管束著，所以龍袍的形制都是壹樣的，但使用的材料不同。這是壹件夏服，是透光的，把手擱進去，隔著衣服能隱隱約約看見。這是壹種很薄的紗，上面繡著龍。皇帝的龍袍有很多種。首先是禮服，也叫“袞服”，是在諸如登基、大壽、冬至等這些最重大的場合穿的;次壹等就是“吉服”，是在吉慶的日子穿的;再有就是“行服”，最後就是“燕服”。所謂燕服，就是平時不見人的時候穿的，這種便服跟我們百姓穿的衣服就比較接近了。其實龍袍就等於皇帝的工作服，它不僅僅是壹個象征，更重要的是對皇帝行為的壹種約束，在什麽樣的場合就穿什麽樣的衣服。右圖是壹塊明代龍袍的衣料，還沒有經過剪裁。可以看得很清楚，中間是人的頸部，也就是頭部，這個地方是要裁掉的。明代龍袍上的龍都碩大無比，不像清代。清代龍袍形成定式以後，壹件龍袍上有九條龍。而這塊料子上後面只有兩條，前面是壹條大龍。這塊明代晚期的料子，能夠保存到今天非常不容易。中間留了壹條線沒有織上，應該從這個地方剪開。這個布料是直接織錦的，從它的背面可以看到，即在織造這塊布的時候，直接就把圖案織在上頭了。也就是說，龍袍上的圖案實際上是先織上去，然後再剪裁的。皇帝是九五至尊，皇帝龍袍上的龍也相應有壹些不壹樣的特征。清代對龍袍上的龍紋有明確的規定，只有皇帝是五爪龍，皇帝以下的大臣們用的都是四爪龍，所以也稱為蟒。但千萬不要以為只是從長相就可以區分出來，因為它有時候是仿年代的，這在瓷器上尤甚，這時候並不能說明它的等級高低。所以，並不是說哪個盤子上畫著五爪龍，它就壹定是皇帝用的。清代的時候，國家處在鼎盛時期的時候，對百姓的限制是比較少的，只對龍袍上有這麽壹點兒限制。對皇帝來說，第壹是顏色用明黃色，皇太子用杏黃色，皇子用金黃色，皇後以下逐漸下降，但是其他方面的管制並不那麽嚴。觀復學堂 1. 我們平時常說“綾羅綢緞”，那麽這四種織物中，哪種織物的織法與其他三種不同? A. 綾 B。羅 C。綢 D。緞馬未都評：綾羅綢緞這四種織物，它們的區別在於織法不同。羅、綢、緞這三種織物的織法是壹致的，都是橫豎織法，只有綾是斜織的。它為什麽要叫綾呢?我們老說菱形，它實際上最早是跟冰淩有關，綾就是斜著織的。所以，由於它織造方法的特殊，成本就非常高。明代以後，基本上就不怎麽生產綾了。明代有很多著名的書法家，會直接把字寫在綾本上。但是，綾有壹個缺點，就是壹旦綾本形成，把字寫好了，在使勁拽這塊布料的時候，可能會發生變形。所以，由於成本高和易變形，到了清代以後，綾就逐漸消亡了。古人最早利用的就是麻和絲，棉是後來才用的，比較晚。毛作為紡織物用得相對來說也比較晚，尤其是能直接貼身穿的。我們都知道，毛的東西壹般情況下不敢貼身穿。現在有非常好的紡織技術，比如說羊絨——它也屬於毛——就可以貼身穿。但過去，呢子肯定不能貼身穿，穿上去這壹天都是精神的——太紮了。我看到有壹種呢子做的褲衩被忽悠說能降血壓，那沒法降血壓，壹穿人就精神。為什麽?太難受了。答案：A。綾 2.在龍袍的十二章紋中，有日、月、山川等，斧頭也是其中的紋飾之壹。斧頭在這裏代表什麽含義? A。斷是非 B。取薪火 C。固權力 D。親勞動馬未都評：十二章紋是中國帝制時代服飾中的標誌，是中國帝王及高級官員禮服上繪繡的十二種紋飾，統稱“十二章”。十二章紋在《周禮》中就有規定了，但是歷朝歷代對它都有各自不同的規定。清代到了乾隆時期成為定式，十二章紋就繡在皇帝最重要的禮服上，表明皇帝的地位，也說明皇帝具有的才能和德行。十二章紋的每種紋飾都代表壹種含義。除了題目中斧頭章紋代表斷是非，日章紋代表太陽，月章紋代表月亮，星章紋代表天上的星宿，這三個章紋是取其“照臨”之意。山章紋代表群山，取其穩重之意;龍章紋，取其應變之意;華蟲章紋，代表鳥類，取其文麗之意;宗彜章紋，即宗廟彜器，取其忠孝之意;藻章紋，即水藻，取其潔凈之意;火章紋，即火焰，取其光明之意;粉米章紋，即白米，取其滋養之意;黻章紋，黑青相次的“亞”形，取其明辨之意。答案：A. 斷是非 3. 以下哪個不屬於清代皇家織造? A。江寧織造 B。杭州織造 C。明州織造 D。蘇州織造馬未都評：當時清宮有專門的部門來負責宮廷的所有織物。過去的織造局有上用和官用，上用就是指宮廷用，即帝後所用;官用的織造物就是給壹般的王爺府使用。“江寧織造”大家都比較熟悉了，曹雪芹的祖父曹寅在此做官，還曾經做過康熙的伴讀，交情很深，也正因為這樣後來引來了殺身大禍。跟宮廷過熟，妳就要處處小心。由於後來比較妄為，導致曹家的衰落。衰落也是好事，所謂“福兮禍所伏”，所以曹雪芹寫出了千古名作《紅樓夢》。他們家如果還是那麽富裕，我估計他就寫不出來了。江寧織造，江寧就是南京。蘇杭兩地大家都很清楚，制造業到今天依然很發達。明州是指寧波，其實制造業也是非常發達的，過去上海的很多裁縫都是寧波人。那麽明州為什麽後來改叫寧波了呢?是明太祖朱元璋給改的。朱元璋立國號為“明”的時候，讓明州避國諱，就把明州改成了今天的寧波，壹直沿用到今天。答案：C. 明州織造 4. 龍是壹個由多種動物的特征組成的神獸。總***由幾種動物的特征組成? A。六種 B。七種 C。八種 D。九種馬未都評：關於龍身上有多少種象征性的動物，有人說有“九似”，就是有九個地方相似，但是說法不壹，我們逐壹來看。先說它的頭形，古人的形容很清晰，說是“駝頭”。我們仔細想，駱駝的腦袋有起伏，而龍頭上就有起伏。第二，角是鹿角。第三，眼睛。龍的眼睛有兩個說法，壹說它是兔子眼，龍眼就是紅的;另壹說它是蝦眼，眼睛是凸出的。第四身子，我們平時說是蛇身，更準確的說法是蟒身。第五，魚鱗。“九似”中對尾並沒有描述。此外，還有鷹爪、虎掌，把天上的猛禽和地上的猛獸的爪子合二為壹了。李時珍在《本草綱目》中引用漢代王符的話來說，龍的“九似”：頭似駝，角似鹿，眼似兔，耳似牛，項似蛇，腹似蜃，鱗似鯉，爪似鷹，掌似虎。蜃是什麽呢?有兩解，壹解說是像河蚌，龍的肚皮上這壹塊壹塊的像河蚌摞著;還有壹種說法認為蜃是蛟。我們平時常說“龍生九子，各有不同”，民間也流傳著“龍生九子不成龍”的說法，也就是說龍的九種子嗣都不是龍，而是九種不同的動物，它們各有所好，每個都身懷絕技。我們生活中經常看到的就是赑屃，是第六子，我小時候老聽大人說“王八馱石碑”，赑屃是能負重的。除此之外，老大囚牛，好音樂，成為今天胡琴頭上的刻獸;次子睚眥，嗜殺喜鬥，刀柄上的龍吞口就是其形象;三子嘲風，好險，殿角走獸便是它;第四子蒲牢，它能夠抓在鐘上面;今天佛坐獅子是龍的五子狻猊，好坐;七子狴犴，有威力，好獄訟，門兩旁的獅子頭就是它的模樣;負屃，排行老八，石碑兩旁的紋龍是其意象;殿脊獸頭是最小壹個，叫螭吻。這就是我們對龍的壹個神話式的解釋。答案：D。九種古玩門診 | 古玩壹 | 這是壹對方瓶。方瓶比圓瓶難做，因為我們都知道，瓷器燒之前是軟的，方形的東西壹入火很容易變形。簡單地說，圓形的瓷器變形率很低，它受力是均勻的。但方形的，尤其這種扁方形的，它的受力是不均勻的，所以很容易變形，這也是歷史上方形瓷器為什麽少的壹個原因。瓶上的圖案比較雜。這兩個畫片過去叫“文武片”，壹文、壹武。壹面畫的都是刀馬人，這是武片;另壹面畫的都是室內的景，是文片。典型的文武片兩面是不壹樣的。從陳設的角度來講，它擺在那兒，今天擺這個面，明天換那個面，可以換壹種心情。它的側面什麽都有，有鳥、花卉，還有兩個侍女，這些恰恰是晚清時期的文化特征。這對瓶子應該是清代晚期同治到光緒年間的。過去有壹個簡單的說法，把這種叫做“同治彩”，所謂同治彩，典型的特征就是雜七雜八的各種顏色都湧在這裏。為什麽這個時期有這樣壹個特征呢?是由於西方列強進入中國以後，給中國人帶來了各種西方的文化信息以及其他的需求。這對瓶子應該有100多年了，在那個時期算是比較高檔的民間陳設，跟宮廷無關。這上面畫的侍女是壹個很有意思的現象。我們很難在瓷器上看到這種侍女，還露著小腳。為什麽這樣露著小腳呢?這是當時社會的需求。纏足從隋唐時期開始有，在宋代開始普及，壹直對中國的封建社會有極強的文化影響，大部分漢族地區的女子都是纏足的。纏足形成的歷史原因非常復雜，不是壹兩句話能夠說清的。西方人進入中國以後，看到中國這麽多纏足女子，感到非常難以理解，因為他們認為，我們是壹個昌盛、文明、發達的國家，但纏足是壹個陋習。但西方人會欣賞或者說會以壹種獵奇的心理去欣賞我們的纏足。這種瓶子，我懷疑就是那個時期為誘惑西方人而做的，誇張地將我們的纏足展現給外國人。在乾隆以前的瓷器上，如果表現纏足，壹般情況下用長裙覆蓋的，還是保留了中國人的傳統文化心理，輕易不讓妳看到小腳。過去，盡管有曬腳會，壹年也只有壹天，女子可以把腳露出來讓男人看，但平時都是遮著的，講究“笑不露齒，行不露足”，走路的時候腳不能露出來。而這對瓶子上的圖案，這樣誇張地把腳伸出來，作為陳設，我想它壹定受到了某種商業利益的驅使。我想可能是那時候被西方人的這種市場需求給逼成這樣的，看起來很怪異，所以從這個角度來講，它不失為那個時期很重要的壹件文物。 | 古玩二 | 這個瓶子的造型叫“膽式瓶”。今天很多人沒見過苦膽，以前殺完了豬，把苦膽壹提溜就是這個樣子，“膽式瓶”的名字就是這麽來的。還有壹種說法叫“錐把瓶”，就是老太太納鞋底的錐子，今天也很少能見到了。這兩個名稱，叫哪個都對。它的底很有意思，以前這叫芝麻醬底，很形象。過去對器物的很多描述都非常形象，沒有那麽學術。它的釉是壹種窯變釉，顏色非常純正。整個清代仿青瓷的時期——從雍正壹直到清中期——這100多年的時間，它的大致過程是以閃藍為準，就是藍色越多，相對的年代就越早;藍色越少，相對的年代就越晚。如果基本上是通紅狀，就到了大約道光年間了——這是壹個相對的規律，不是絕對的。這件東西大約是清中期的，如果是乾隆也是乾隆最晚期了，為什麽呢?是它的底決定的。這個底有大量掰釉現象，它並不是由於後來的磕碰，而是生來就有的。我們知道，釉在高溫下是流淌的，現在仍然能清晰地看到它的流淌狀，所以它會跟底下的窯具粘在壹起，最後把窯具敲打下去，就出現了這種瑕疵。這個瑕疵在清代的雍正、乾隆年間都控制得很好;到了嘉慶道光以後由於國力式微，大家對這個事也不太講究了，所以控制得不好，就會出現這種情況。但不見得說這種情況乾隆時期就絕對不會出現，所以可以認定這個東西是乾隆晚期的。顏色很好看，紅中閃著藍光。藍是壹種冷色調，紅是暖色調，在這種暖色調中閃著藍，它就顯得非常沈穩，不會那麽熱烈。