保雲大師(1643)明代崇禎十六年進士，字絕(1603-1671)。殷(今浙江寧波)人。曾就讀於晉城葫蘆灣初，清順治三年(1646年)出家，被稱為保雲大師。雕葫蘆畫山水，越界之外，若極突兀，孤絕。居家過日子，每壹個手藝人進門就審視自己的方法，模仿自己，用自己用的工具就能把自己的事情做好。並在盤古造山房，盡己所能。妳要掛壹棵怪樹，使之成為滋養的和諧(唐代李泌傳:“我試采松枝，以為叫滋養的和諧。”)躺進去坐進去。把剩菜撿起來燒，就像壹個火爐，絕對是古代的。六十九歲。“高，明”作品傳世為孤本——葫蘆雕嬰戲圖。在康熙時期，它發展成為壹種瑪瑙制成的工具，用於雕刻凸起的浮雕，其中壹些是兒童打蟋蟀的圖片。孩子們有不同的面孔，沒有留下刀痕。道光宮有個太監梁九公，叫梁虎祿。他擅長雕刻葫蘆。他的工藝受晉城胡定河的影響。這個葫蘆大如水桶。雕成花鳥之形，精細無損。其中壹些覆蓋著象牙和紫檀木。缺口處刻有“梁九米”的小方印，對京城來說彌足珍貴。到了1940年代，蘭州刻葫蘆的質量進壹步提高，其中以阮光裕、王德山、和陳無雙最為著名。阮光宇原為河北省民間畫家。1938遷居蘭州後，開始學習刻葫蘆的技藝，並將自己在詩詞書法印刷方面的修養引入到這壹民間藝術中，因此他的葫蘆雕刻題材廣泛，雕刻技藝精湛，有詩詞書法、南北派山水、西廂記、紅樓人物、連載畫室等，技法日趨完善。20世紀50年代，蘭州的刻葫蘆開始興盛起來，在政府的支持下，1954成立了蘭州特殊工藝美術學會，專業生產刻葫蘆。1959首次出口海外，銷往英國、德國、匈牙利、蘇聯，年出口量超過1100件。
在70年代，用於雕刻葫蘆的獨特品種被改良和培育，如雞蛋和算盤珠。皮革細膩光滑，略帶黃色。每次成熟采摘後，刮去表皮，曬幹，打磨後特別光亮。然後，藝術家在葫蘆上設計描繪各種人物、雲煙煙雨、花卉、詩詞書法。風格素雅。傳統上針淺，技法以工筆為主。20世紀80年代後，蘭州著名葫蘆藝術家阮以刀代針，創作出鏤空葫蘆、水墨葫蘆、彩葫蘆等，改變了傳統針刻線條呆板、單薄的缺點。有的雕花葫蘆上端有開口，下端有蓋子和底座，有的可以掛在空中。
進入90年代後，蘭州葫蘆藝術界人才濟濟，大師輩出。壹些傑出的藝術家改進和完善了傳統的雕刻方法，並在前人的基礎上產生了壹些新的技術，如最困難的針刀結合技術，彩色雕刻技術，以及花打賭和雕刻的結合等。這些技法最終使葫蘆作品的構圖更加新穎，線條流暢，藝術價值更上壹層樓。技法是用來表現物體的結構、空間、肌理、色彩之間的關系。現在優秀的藝術家對美術基礎理論的新認識，靠的是高超的技法。對現代雕塑藝術的各種技法有了全面的了解，再這樣下去，壹定會創造出新的優秀藝術家。