秋水* * *天壹樣。
這句話出自王波的《王騰亭序》，即著名的《永別》。它強大的藝術魅力從何而來？從它給讀者的五彩斑斕的美？壹種美的最完美的塑造？
首先是色彩之美。夕陽下，晚霞絢爛奪目，而鴯鶓的羽毛是深色背光的，所以孤男寡女幾乎是個影子，但晚霞遮不住西邊的半邊天，依然暴露在藍天裏。藍天不如晚霞明亮，但卻比孤獨的人更明亮。他們孤獨，夕陽西下。獨居魚的顏色以綠色、棕色、紫色為主，屬於冷色，是補色。晚霞的背景是晴空，是藍寶石，晚霞的顏色也是互補的。我們知道，當兩種互補色相鄰時，能形成最強的對比，在效果上，能使雙方達到最大的亮度。王波巧妙地運用了這種對比，使整個圖案看起來特別明亮美麗。
其次，動態美。孤獨的人在“飛”，雲在“落”，只有天空不動。秋水雖靜，冬天不停水，水不會死。微風過處，秋水中會不斷出現漣漪。漣漪壹過，鏡面光滑的水面上倒映的景物就會被蕩開，隱約露出水下的景物:水草，甚至魚蝦，等等。這顯然是壹幅美麗的流動畫面。
第三是真假之美。藍天極其深邃，夏虹略低，孤獨的人更低。這有三層，下面是秋水。秋天的水是安靜的。當“秋水* * *同天”時，天空中的畫卷自然映在水中。所謂“天雲飄流* * *”，水有三級。而且，天上的風景越高，水中的倒影就越深。這就構成了真實和虛擬場景的對比。而且微風過處，秋水蕩漾，倒映在光滑如鏡的水面上的景物會被蕩開，露出水下的景色:水草，甚至魚蝦等。，構成了壹種虛實相生的美以及水面上的意象。？
第四是三維空間之美。“秋水* * *天壹色”，在天邊，天與水？地面？這兩個原本不相交的平面，通過不斷的變形相交，符合人的視覺習慣，能讓人感覺到整個畫面具有三維空間的真實感。不僅如此，《秋水* * *天壹色》把人們的視線引向了水與天相遇的地方，那是人們能到達的最遠的地方。而《夕陽與孤獨的齊飛》將人們的註意力吸引到了天頂，這是人們視野中的最高點。這壹幕倒映在秋水中，使高度最大的景色也有了最大的深度。有遠有高有深，境界開闊，給人強烈的立體感。
第五是喚起人們想象力的想象之美。在這句話裏，鳥是有生命的，而天空和雲彩是沒有生命的。在這裏，後者成為前者活動的背景，而前者則是後者的壹個情感和意誌活動點，使人想到生命和無生命；晚霞在天空中是永恒的，孤獨只是過客，給人永恒而短暫的感覺；“孤獨”的動車組和“墜落”的飛，“孤獨”的動車組，它為什麽孤獨？飛到那裏？.....讓人動情；“秋水* * *天壹色”，遠處水和天相遇，王波的心情在哪裏？那裏的風景怎麽樣？.....給人無盡的遐想。
“夕陽落寞齊飛，秋水* * *天壹色”，這幅《木江秋色圖》，豁然開朗，令人心曠神怡。？這是壹幅色彩斑斕的畫面，背景是清澈的水，純凈的深藍如天水。絢爛的晚霞映著天空，倒映在綠油油的河水裏。“半江蕭蕭，半江紅”。河面上，壹只或幾只灰白色的野鴨聚集在壹起。我不知道是陶醉在秋河的晚景裏不想活了，還是對自己的影子傷心。我不抱任何期望。？《夕陽》，自上而下的視角，《孤獨》，自下而上，視野開闊；《秋日長空》寫靜態景物，《畢夏·齊飛》寫動態景物，動靜結合，以動襯靜，前壹句重在眼隨景動，後壹句重在心因景靜。整個畫面和諧美觀。色彩協調，動靜搭配，完美的《木江秋色圖》指日可待。？這種穩定的對立是必須的。不僅上下句是嚴格對仗的，而且句子中含有對仗。“夕陽”到“孤獨”，“秋水”到“天空”，都是偏正結構。除了句法上的雙重性，音韻上平而勻，上句“平而勻”，下句“平而勻”，旋律鏗鏘，抑揚頓挫，樂感十足，極富詩意。？古人最講究煉字。我們在欣賞他們的時候，可以用“換詞”的方法，去了解他們用詞的精密。比如這句話裏的“晚霞”和“晚霞”有什麽區別？很明顯，《墜落》有飛翔的感覺，有寫雲的氣勢。再看，有人說“孤”不是“群”。“群”的意境有什麽區別？當我們閱讀《王騰亭序》全文時，我們可以看到，這句話應該是王波思想感情的壹個高潮。他天生快樂，充滿激情。然而，王波畢竟是“不幸的、命運多舛的”。他在千裏之外看著，自然會想象“長安在陽光下”，於是認為“過山難”，“自告奮勇無路”，難免產生感情。這句話之後，王波的情緒急轉直下，他“悲喜交加”，直到“窮困潦倒，元氣大傷”。所以“孤”字很符合作者的心境。這是古人提煉漢字的技巧。？前人指出，王波的這句話脫胎於“落花與芝加哥蓋齊飛，柳* * *春旗同色”(北朝庾信《馬謖賦》)，但庾信的這句話說落花與射馬隊用芝加哥草畫齊飛的車罩，聯想不自然，不如王波的這句話美。王波寫道，夏虹在天空中飛舞，野鴨在夏虹翺翔，造成了藍天中紅色和白色的對比。死氣沈沈的夕陽和活色生香的鳥兒相映成趣，畫面惟妙惟肖，遠超於欣。？年輕氣盛的詩人王波，上樓寫詩，遙望川園，秋景清朗，秋意盎然，仕途坎坷，誌向遠大。他放眼遠望，思之千裏，忘了失意之苦，壹心撲在江南秋色上。他的思緒追逐著落寞的夕陽，消逝在秋水中。千百年來，詩人和作家都推崇這句話，流傳至今。這是我們老師給我們打的資料？辛苦？！！打字很難？