宋代哥窯是神秘的“瓷中貴族”
中國文化博大精深，即使館內繁星點點，也不過是浩瀚長河中的涓涓細流。其中，歷史學家和考古學家談論最多的就是瓷器。在英語中，China和ceramic都被翻譯成China，可見瓷器在世界上的文化地位。最近，由故宮博物院推出的“葛窯和鄭德弘治瓷器展”以其獨特的魅力吸引了成千上萬的千千遊客。
傳說哥窯遺址在龍泉，但宋代五大名窯中，哥窯是唯壹壹個至今未發現窯址的瓷窯。它就像古代神話中的仙女，但從遠處看卻遙不可及。現存哥窯作品多為清廷收藏，也稱哥窯傳世。由於其形制與古籍中描述的哥窯特征不符，更多的人懷疑史書中視為珍寶的哥窯瓷器是否真的存在。
金絲、鐵絲、紋路勾勒出瓶子的繁華。
葛瑤的作品有三個特點，分別是“紫口鐵腳”、“金絲”、“聚珠聚球”。
紫口鐵足是指格瑤作品口部琺瑯質較薄，胎體紫黑色隱約顯露，故稱“紫口”，而底部壹般為鐵黑色無琺瑯質，故稱“鐵足”。
金絲鐵線是指琺瑯質的斑塊由較粗的黑線和較細的金絲交替組成。兩種線條縱橫交錯，就像初春結冰的湖水不經意間裂開，很有節奏感，很自然。線條中，冰裂紋、鰻魚血線為上品，梅花墨線次之，細紋屬於比較常見的常見線條。
聚珠聚球的原因是哥窯作品的琺瑯較厚，其中隱藏著許多密集的小氣泡，所以呈現出這種奇妙的效果，這也是辨別哥窯瓷器真偽的壹大特點。
傳世藏品，見證千年精湛技藝。
北京故宮博物院藏宋代哥窯青瓷紋瓶，高20.1厘米，直徑6.4厘米，足徑9.7厘米。瓶口寬大，頸部細長，宛如壹位身著旗袍傲然挺立的女子，端莊秀麗，曲線玲瓏。瓶身密密麻麻布滿金鐵線，與四弦錯落有致地連在壹起，使簡韻簡色的瓷瓶更具觀賞性和藝術性。
展出作品:宋歌窯青瓷紋瓶
北京故宮博物院另壹件哥窯代表，為膽瓶，高14.2厘米，直徑2.2厘米，足徑5.4厘米。瓶身越來越小，頸長如白天鵝，頸下逐漸變寬，最長的直徑在圈足附近。這件作品有黑色和米色條紋，造型很美。只有宋代的作品才有這樣的魅力，留存於世的屈指可數。是研究宋代瓷器文化的獨特“標本”。
展出作品:宋代哥窯膽瓶
葛瑤的作品體現了古代勞動人民的智慧和精湛的工藝。裂紋原本是燒瓷過程中的意外，卻被能工巧匠窺探並加以應用，為冰冷樸素的瓷器增添了幾分靈氣和韻味。
歷久彌新，古今中外。
雖然古籍中對葛瑤的記載並不多，但我們還是可以從這些零星的贊美中探尋其承傳、推陳出新、兼容並蓄的特點。
近年來，以葛葉窯為代表的仿宋歌窯作品在國內外備受關註。無論是“2014中法工匠大師高峰對話”活動中的6件參展作品，還是杭州G20峰會上亮相的月白釉瓶、粉綠釉串花瓶，都完美地向世界展示了中國的傳統工藝，也為中西文化交流增添了濃墨重彩的壹筆，讓國際社會對中華文明、中國瓷器、宋代哥窯有了更深入的了解。
如果說古瓷是壹個浩瀚的星系，那麽哥窯壹定是最亮的壹個。65438+2月“故宮博物院葛瑤與鄭德弘治瓷器展”，與肖鑫壹起駐足傳世藏品，領略先人的匠心，領略根植於中國人血脈中的驕傲！