搖滾起源節奏布魯斯(節奏& amp布魯斯)美國的種族隔離壹直很嚴重，在住宅區、學校、教堂和各種社會設施中，白人和黑人都被隔離開來。在種族隔離政策下，黑人保留著自己的宗教、語言、服裝、舞蹈和音樂。節奏布魯斯喜歡其他黑人音樂壹樣，有自己的社區。它被稱為“種族唱片”,與高加索音樂市場是分開的。節奏布魯斯是第二次世界大戰以後布魯斯音樂繼續發展的結果。它在布魯斯的基礎上結合了搖擺歡快的鋼琴曲《布吉-烏吉》的特點，突出了有力地延續了不斷推進的節奏。它還保留了黑人音樂即興演奏的傳統，器樂合奏時仍不斷使用可以反復12段的布魯斯曲式和用音框。第二次世界大戰前，布魯斯唱片壹直由小唱片公司經營，戰後，由於黑人社會地位的變化，幾大唱片公司對黑人音樂產生了興趣，此時，訂單也開始以"節奏布魯斯"取代原來的"種族唱片"名稱。這壹次的代表人物有路易斯□喬丹(Louis Jordan，1，908 ~ 1，975)、高辛斯(Joe Liggins)等。節奏布魯斯的特點在很多搖滾中得到了直接體現，特別是早期搖滾，很多都是節奏布魯斯的“翻唱版”。70年代，節奏布魯斯與福音歌曲(福音)結合後，使其發展步伐逐漸加快。以至於70年代的全黑音樂都帶有強烈的節奏布魯斯氣息，特別是索爾音樂(詳見索爾音樂部分)有時幾乎與眾不同(例如馬文□蓋伊、傑克遜五兄弟等人的同節奏布魯斯作品)。80年代後，節奏布魯斯融入了更多流行音樂的成分，使其變得更加商業化。比如現在的節奏布魯斯，很多現成的都失去了原來布魯斯的特點，而強調反手的節奏成了它的主體，有時偶爾還能在歌手中找到幾個被滑過的布魯斯音符延續下來。像近年來出現的所謂節奏布魯斯歌手白蘭花和金錢卡(Brandy & amp莫尼卡)、布萊恩·麥克奈特(布萊恩·麥肯奈特)等人的音樂，其實並沒有準備好真正的節奏布魯斯，如果堅持從理論上分析，只能將其視為壹種商業化，被流行音樂市場白化了的節奏布魯斯。但並不是所有的節奏布魯斯都是如此，比如1997兩個格萊美獎:埃裏克.克.拉普頓的《改變世界》。和西碧爾□查普曼(特雷西·查普曼)的《給我壹個理由》(給我壹個理由，例17)是壹部既融流行音樂成分又保持布魯斯特色的現代節奏布魯斯佳作。節奏布魯斯作為搖滾的重要來源之壹，已經成為歷史的見證，它影響了搖滾之後自身的不斷發展，也使它變成了當今流行樂壇最受寵愛的樂種之壹。
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