壹年壹度的秋風，吹向洛陽城，在洛陽城漂泊的兒子，不知故鄉的親人如何；給和平寫壹封信，要說的太多，又不知道從何說起。
信寫好了，擔心自己想說的話沒寫完；當信使開始時，他打開信封，把它給了他。
做出贊賞的評論
這首詩講的是大家都覺得很平常的事，但不是每個人都能說出來的。作為異國他鄉的客人，看到秋風就想念家鄉，托人給我發個信息。怕走的時候漏掉什麽，趕緊打開看了好幾遍。事物是平的，壹旦進入詩歌，尤其是張繼這樣的大師壹旦進入詩歌，就會變成壹個奇妙的地方。這在詩歌中並不常見。
當然，唐詩中也不乏以家書為題材的佳作。像岑參的《論迎使者進京》:“見面即刻，不用紙筆，憑妳的口信報平安。”作家馬駿，在我百忙之中，作為魯豫的使者，給魯豫的家人送去安慰。杜甫的春天的希望:“三個月的戰火之後，壹封家書抵得上壹噸黃金。”作家被困在安史之亂占領下的長安，不知道他在戰爭中的家是不是安吉，渴望來書安慰我。他們都用獨特的技巧表達了自己的鄉愁。這首詩的獨特之處在於，它深中有淺，曲折中有柔。乍壹看，就是幾個字，卻飽含深意。
王安石題為《張》的詩說:“看似最不凡，實則易如反掌。”頗能道出這首詩的藝術風格和創作辛酸。詩隨秋風起，這是《詩經》以來常見的手法。隨著秋風，大雁北飛南飛，它們在外地旅行，很容易接觸和思考。比如劉禹錫的《秋風》曾說:“秋風來處，蕭蕭送雁。來到庭樹，孤客先聞。”我們再來看看詩人的歷史。原來他是吳中(今江蘇蘇州)人，這使人想起人張的故事。《晉書·漢書·張傳》載:“見秋風起，懷念吳中韭、湯、鱸魚，曰:‘命貴而不誌，何以拘千裏而成名！’“然後我開車回家。”和漢斯·張代同裏，與所有官員前往北方。漢斯·張預言齊王司馬彤要作亂，於是決定退位。張繼可能沒有任何政治原因，但當他看到秋風時，他對家鄉的思念是非常相似的。雖然他不能像漢斯·張那樣馬上“開車回家”，但他把思鄉之情倒在了紙上。這種感物感物的創作沖動，雖然用的是傳統的“上升”的方法，卻蘊含著如此豐富的內涵，這不能不成為這首詩的壹個特色。
第二句“對壹個作家的渴望，意味深長”，其中“渴望”二字與“看秋風”關系密切。原來詩人的心情是平靜的，像清澈的水。秋風吹起他的情感漣漪。文筆流暢，但是到了句尾“意重”二字突然又回來了，就像書法壹樣。所以詩人在這裏的感情並沒有順流而下，而是更深了。這個技術，看似普通，實則極高。我們小心翼翼地玩起了詩歌:詩人思鄉看秋風，想寫壹本書，千言萬語不知從何說起。“意為重”，但用虛擬現實。劉禹錫《刀戒之歌》中說:“今相望，脈滿重心。”“壹萬個重心”“壹萬個意思”都是極其復雜的思想感情。每壹個有生活經驗的讀者都能理解其中有多少用心。這本書怎麽寫，因為它“充滿意義”是妳寫的嗎？作者沒有說清楚讓讀者去想象，那叫寓意無窮，發人深省。
三四句話，又壹個轉折。雖然“意義太重”，我寫不出來，但從意義上來看，家書還是寫了。問題是我趕著寫，意猶未盡。“急”字生動如畫，既描述了自己的壹面，也反映了寄信人的壹面。從下面可以看出，使者在行程中立刻遇到了他:他可能正要上馬登船。即使不像岑參在北京搞“馬上開會”那麽急，也不能急得停很久。由於送信人如此匆忙，寫信人不得不趕緊寫信。由於寫得匆忙，很難壹下子把萬中的想法表達清楚。在這種合乎邏輯的描述中，詩人的急切和匆忙就像現在壹樣生動。“取之不盡”壹詞也與上述“意重”緊密呼應，因為“意重”，所以是“取之不盡”而“意重”也與“見秋風”引起的思鄉之情有關黃樹燦《唐詩註疏》說:“首句之意已大體見，公函之言不盡。”行人來了，開封開”，更是妙不可言。試想想這首歌的後半段怎麽接，就知道第壹句難寫了。”說明詩後半段的開頭和全詩的開頭是緊密相連的。
句子的結論更是別出心裁，堪稱警告策略。附近的余碧雲評論說:“我寫了壹本書，但是我不能講很久。馬上要開了，很想家。”他補充道:“這類詩歌都是關於性的。”所謂“終極語言”，就是寫出人類最真摯的感情，達到極致。結構上，上壹句說“我不能急著談”，下壹句說“我馬上要打開了”，讓“急”的氣氛滿滿的。
因為這首詩在藝術上取得了如此突出的成就，前人給了它很高的評價。林長義《射鷹塔詩》說:“文昌(張)‘洛陽城見秋風’是必須的，七絕之境必遇。盛唐之人來此也難得，不僅樂府古拙，更與盛唐爭雄。”壹般評論家認為詩歌達到中唐，不足以與盛唐抗衡。但就這首詩而言，毫不誇張地截取了日常生活的壹個片段，深入挖掘了人物的感情深處，用樸實的語言寫出了感情，發濃於古樸，詩風樸實，意境渾渾，稱之為“七絕之境”；與盛唐名家(如岑參)的同類作品相比，毫不遜色。
張繼(768-830？)，字文昌，原籍吳軍(今江蘇宿州)，遷居吳江(今安徽吳江鎮和縣)。貞元十五年，中進士。因是太祖、國子監教輔、郎中、大夫、水部尚書、客座大夫，史稱張水部、張。由於家境貧寒，眼疾嚴重，孟郊綽號“窮瞎張太主”。和韓愈、白居易、孟郊、王鑒交朋友。詩歌多反映當時社會矛盾和民生疾苦，白居易推重頗易，恰王力可劍，被稱為“王璋”。張繼的詩歌創作大致分為三個時期。早期是40歲之前。40-50歲是中期，他的優秀樂府曲多寫於這壹時期。50歲以後的晚期。這時生活漸漸安定下來，除了寫樂府歌，我寫的現代詩更多了。他的樂府詩與王建的樂府詩齊名，也被稱為“張旺樂府”。詩歌廣泛而深刻地反映各種社會矛盾，同情人民疾苦，如《夏塞曲》《征婦怨》，另壹類描繪農村風俗和生活畫卷，如《采蓮歌》《江南曲》。張繼的樂府詩取得了很大的藝術成就，他善於概括事物的對立面，在幾篇或幾篇文章之間形成強烈的對比，善於運用素描技法，細致真實地刻畫各種人物形象。其體裁多為新樂府，是關於事件的名篇，有時也能借舊題新。語言樸實、簡單、含蓄，常以口語入詩。他還刻意提煉結論，以達到含蓄批評諷刺的效果。張繼的五律，不是裝飾性的，而是雕琢性的，簡潔流暢，委婉深刻，對晚唐五律影響很大。上海古籍出版社有張繼的詩。