1，女紅(西周，生卒年不祥，刺繡時間約公元前十世紀)
周王王泰有三個兒子，泰伯、鐘勇和李記。李記的兒子叫姬昌。顧的父親認為，常友星的才能是有意傳給的，但按照長子繼承制，皇位不能傳給姬昌。太伯和鐘勇知道這是什麽意思後，就動身去了莒梧(今江南宿州，約公元前十世紀)，按照當地的習俗，把身上的文身剪掉，表示再也不回北方了。後來，鐘勇不忍心讓後人還在他身上刻圖案，就把大家召集起來，壹個壹個地討論這件事。這話被正在房間裏低頭縫衣服的小孫女聽到了，她仔細想通了。她不小心紮破了手，把衣服染了血，這啟發她想出了壹個絕妙的方法，按照紋身圖案壹件壹件在衣服上試了試。為了表現和區分圖案的表情，她把絲綢染成五顏六色，按照自己辮子的結構，努力七天七夜，壹件五顏六色的圖案連衣裙就完成了。小女孩雙手把衣服拿給爺爺看。當鐘勇展開這件衣服時，它色彩斑斕，光彩奪目，穿在身上。這個圖案比她身上的紋身好多了。鐘勇會做出選擇。
在壹個幸運的日子，穿上這件衣服，召集所有人。從現在開始，用這種方式做衣服，但是不需要紋身。經過鐘勇的倡導，這種服裝取代了紋身。因為小女孩的名字叫女紅，後人為了紀念她，就把這個輝煌的針灸過程叫做“女紅”。五種顏色叫刺繡，這件衣服叫繡衣。這種刺繡也叫刺繡。相傳女紅是刺繡的發明者。
2.趙夫人(三國時期，生卒年不祥，繡時約公元220-252年)
三國時期，吳王趙夫人(孫權飾)有“三絕”——機技、針技、絲技。據張彥遠《歷代名畫》記載，吳王趙夫人是宰相趙達的妹妹。擅長書畫，匠心獨運，無與倫比，能在指縫間織出彩絲為龍鳳之錦，中等大小的宮室更是“機絕”孫權嘆不太平，自以為好畫家會畫山川，妻在九州山中。我老婆把五嶽民族的地形繡在方絲上，當時的名字叫“針絕”。還用膠水續絲攻光幕，稱為“絲爵”。所以趙夫人也被稱為“三絕夫人”。據《拾遺筆記》記載，趙夫人說:“丹青之色易絕，而不能久。妾能繡，能上他國帛，能成五帝河海城之形。”地圖繡好後，呈獻給孫權，吳主喜出望外。當時人們稱之為針線活。所以歷史流傳下來，刺繡是三國時期趙夫人(約公元220-252年)所創。可惜這個刺繡沒有保存下來，只能靠後人推測。
3、玉媚娘(唐順宗李雍時期，生卒年不詳，繡於唐永真年間，即公元805年)
唐代素娥在《讀洋雜本》中記載:“永貞元年間(公元805年)，南海貢女玉媚娘，十四歲。她年輕聰明，技藝高超，能在壹尺長的絲綢上繡出七卷《北境》。字的大小不過小米，但點畫清晰細膩……”。可惜現在看不到玉媚娘的原繡了。
4.管仲基(宋元，公元1262—1319)
管仲基，本名道生，字仲基，浙江吳興人，元代書畫家趙萌之妻。燕友四年被封為“魏夫人”。老婆的書法和歌詞不用學也能學會。《書史》評曰:“鐘繇擅文。”
，和孟(兆頁)幾乎難分伯仲，和魏夫人之後也沒什麽好擔心的。“王羲之老師魏夫人，真書古質，品種豐富，為同類之首。與鐘繇相比，後人對管仲的書法贊譽有加，
可見壹斑。明代著名梅花畫家王千曾說:“趙衛國尊寫佛像，其筆意在與(趙萌(趙頁))比肩。”此外，他還特別擅長刺繡。他的作品，如《山樓繡佛圖》、《昌明寺圖》等，在《史記》中都有記載。明成宗大德二年(1299)，管仲己皈依中峰禪師，住寺寫經，為寺繡十八尊者圖16幅。禪師中峰在刺繡影集的最後寫道:“昭夫人空面對如來，是梵宮之善果，示天下。二十尊尊神造像，以金針繡之，仆僧金剛韋陀法如袍。他們極備奉龍虎，雲色奇，為山寺永久祭祀，推其願。真的很好。”這幅作品出現在2003年北京翰海拍賣公司的拍賣會上。
5.韓希孟(生卒於明朝不祥之年，生活在明朝萬歷、崇禎年間約1573- 1644)。
明嘉靖三十八年，進士顧居上海廬香園。據說他在這裏填海造園，得到壹塊石頭，上面刻著趙子昂的“鹿香池”四個字，這就是花園的名字。顧孫子的媳婦名叫韓希蒙，湖南人。她畫花卉，擅長刺繡，有生動的魅力。那時候她叫“韓元繡”。她的丈夫顧守謙曾拜董其昌為師學畫，綽號繡佛大師。韓希孟本人也從事花卉工作，嘗試將宋元名跡抄入刺繡，動針如筆，使畫論與刺繡融為壹體，並合繡書《宋元名跡書》。董其昌看後欣然在繡書上題詞。顧守謙還在碑文中描述了創作過程。韓希孟將董其昌的題詞、印章、顧守謙的後記壹壹繡出，達到詩書畫印繡俱佳的境界，成為藝林佳話。宋元繡書現藏於北京故宮博物院。
家裏後宮的刺繡，在國際上稱為顧繡。曹雪芹的祖先曹寅被任命為江寧的織女，並下令刺繡依靠顧繡。
6.倪(明清，1607—1685)
倪，本名辛慧，寧鄉子。其父倪，名，明萬歷年間進士。明神宗萬歷年間(1573-1602)，倪由兩廣調至江西，為同治。倪，男，1607，集安人，父名“仁濟”。倪以精通文史、擅長書畫、擅長刺繡、精通音律而聞名於世。當時她是明代僅次於韓熙蒙的女藝人。
《金華箏》壹書盛贊倪的刺繡藝術雲:“染不僅是工，更是針。”他的遺作有《五福地圖》和《植樹地圖》。倪尤其擅長刺繡佛像，壹度名噪壹時。繡佛像可以消除針線的痕跡，使其看起來如畫。她曾繡過壹卷心經，以素絲為質，用深藍色絲線。若壹縷金剪玉，秋日妙不可言，她的刺繡技藝也堪稱壹絕。許多人稱贊她的刺繡技藝。最令人驚嘆的是倪的發繡，她的代表作《發繡壹代宗師像》端莊幽靜，傳遞著至高無上的精神境界和神性氣質。這是倪對忠孝塑像的細致入微的刺繡。是她刺繡佛像中最嚴謹、細膩、穩重的作品。1957二月在義烏發現，現珍藏於義烏集美苑。倪住在壹個孤獨的房間，鉆針和線程，從事刺繡，達到了很高的藝術水平。為了總結自己的刺繡經驗，她編著了壹本名為《寧鄉刺繡譜》的書。
7、丁佩(活動於清朝道光年間，生卒年月不詳)
丁佩，江蘇松江人，名蔔山。她長期從事刺繡創作和研究，閑暇之余不斷總結經驗，偶爾也學到壹些東西，就是寫了壹個記錄，“日積月累”。後來，她將這些刺繡藝術理論整理成壹部刺繡專著《刺繡譜》，於道光元年(1821)出版。在這本九千多字的書中，丁佩首次提出了“氣、光、直、勻、薄、滑、密”的七字公式，概括了中國刺繡的基本特征和創作規律，成為後人研究刺繡的理論基礎。《刺繡手冊》將繪畫、書法、詩歌、建築等藝術與刺繡進行對比，深入淺出地講解了刺繡工藝的規則。這本書分為六個部分。(1)土地選擇部分。刺繡的環境壹定要閑適，安靜，明亮，幹凈。②選擇零件。在描述所選刺繡稿時，要註意試、量、切、點綴、雅、傳神的要求，切忌太巧、太簡單。(3)材料。描述絲線、錦緞、紗羅、繡花針、剪刀和張力架等材料和工具的重要性。4辨色部分。描述18顏色的特點和用法。⑤工程部分。描述刺繡的技法和標準，如勻、順、直、勻、細、滑、密等。⑥關於產品的討論。本文描述了刺繡的五個等級，如能力，靈巧，微妙，精神和輕松，以及精確，豐富，美麗和高超的四個品質。《繡譜》翔實詳盡，總結了刺繡工藝的技法和審美特征，對今天的刺繡仍有指導意義和參考價值。
8.神壽(1874 ~ 1921年)。
沈壽，女，原名雲芝，字，後名壽，被任命為當夜使。吳縣人。出生在蘇州的壹個古董商家裏。7歲時，我和姐姐沈麗壹起學習刺繡。十六七歲在當地已經有了不錯的口碑。光緒十六年(1890)，同裏刺繡學校在蘇州創辦。十九年嫁於玨。玉能擅詩畫，夫妻畫繡相得益彰。沈壽開始研究刺繡針法，創造了近10種新針法。二十九年，沈壽被吸收
繪畫中的明暗原理註重物體的生動性，表現物體的立體感，創造出仿真刺繡，成為欣賞刺繡最基本、最主要的形式。她是向國外傳播中國刺繡的大師，刺繡藝術家和刺繡教育家。1914南通女子師範學校主任應聘會，8年後於5月去世，享年48歲。"
沈壽的遺作《雪環繡譜》是我國重要的刺繡理論著作，是張謇在第二次大病之後撰寫的，1918。全書共分8章，介紹了各種技法，並附有“線條顏色表”。比如老菜綠、天藍色等94種顏色。黃色有杏黃、亮黃、鵝黃等104種顏色；有紅、朱紅、血牙紅等88種顏色。有***綠、紫、赭石、灰等353種顏色，是他30多年修行經驗的記錄。隨著
如此繽紛的色彩，承襲創新的針法，或人像，或實物，都是自己扛著的，真是“錦繡萬花筒，百畫中作美。”晚清著名學者俞樾將她譽為“針神”。
9.華大(公元1869—1939)。
華大，無錫蕩口鎮人，嘉陵亭主人。出生於壹個氏族家庭。他的父親是當時著名的山水畫家，他的叔叔華是中國近代著名的數學家。我從小生活在書香門第，受中國傳統文化的影響，喜歡繪畫，書法，刺繡。1915年，華大繡的公雞圖獲巴拿馬太平洋世博會金獎。1939因病去世。去世前壹年，她與徐伯雲合作刺繡。這是中國刺繡史上繼倪的寧香繡、的蘇繡、沈壽的雪環繡之後的又壹技術專著。
10，楊守玉(現代，公元1885 ~ 1981)。
楊守玉，江蘇武進人，亂針繡創始人。出身名門，20歲從常州女子師範學校畢業後，被時任平面工程班主任的呂鳳子錄用，到鄭錚女子職業中學任繪畫、刺繡教師。她在繪制圖形色彩的同時，嘗試新的刺繡表現方法，用新的線條組織形式體現西洋畫的藝術效果。看似雜亂的長短交叉線，通過層次感和增色，給人耳目壹新的感覺。這種刺繡方法改變了傳統的緊密連接針和排列線的方法，創造了壹種新的獨特風格，引起了轟動。看到楊守玉果然不負眾望，呂鳳子非常激動，把這幅刺繡取名為“楊繡”。楊守玉後來根據其特點將其命名為“亂針繡”。因為她在正規女子職業中學教書，所以有人稱之為“正規刺繡”。