姜昆和郭德綱這兩個人，經過多年的“嘴仗”，似乎已經到了“漢賊不兩立”的地步。郭德綱和姜昆都從事的是相聲表演，那麽，他倆到底誰說的是正統相聲呢？關於這個問題，曾經就有媒體采訪過知名笑星陳佩斯。德高望重的陳佩斯並沒有正面回答這個問題，而是說：相聲的本質就是逗人笑，只要能讓觀眾快樂，那便是好相聲。
雖然陳佩斯並沒有直接回答這個問題，但其實從他的話語中，我本人已經聽出了答案。我認為陳佩斯的觀點很正確，相聲作為壹門藝術，目的就是為了讓大眾從中獲得快樂，我們也不要去糾結誰能代表傳統相聲這個問題。而且，我個人的觀點就是，相聲的本質就是快樂，只要不違背相聲的本質，就是好相聲。
壹、正統相聲之爭。畢竟，這些年來，郭德綱經常活躍在相聲的舞臺上，給很多的觀眾帶來了歡樂。反觀姜昆，幾乎已經有很多年了，都沒有呈現出令觀眾發笑的作品。而陳佩斯對相聲的評價，基本上是肯定了郭德綱的。郭德綱和姜昆原本都是相聲大師，二人為何會發展到“水火不容”的地步呢？這背後到底有啥原因？
在過往漫長的相聲發展的過程中，相聲的風格各有不同，也形成了各種流派。但是，相聲界的矛盾，其實也就發生在過往的十幾年中，而矛盾的起源，跟郭德綱和姜昆這兩個人密不可分。仔細分析壹下這兩個人對於相聲的“正統與非正統”之間的爭論，歸根結底，是跟時代的發展有關。
在以前的時候，相聲作為壹項民間文藝，主要在街頭巷尾、茶館和劇場等地演出。不少相聲藝人靠這門手藝來養家糊口。在壹九四九年以後，我國對於民間藝術的發展，起到過規範作用。在這種情形下，相聲也順應時代的發展，作出了不少的改變。傳統相聲中的壹些經典的東西，保留了下來，而壹些比較灰暗、低俗和不太符合新時代的東西，也陸續被剔除。
上個世紀八九十年代，相聲曾經迎來過自己的輝煌，像陳佩斯、姜昆等壹大批相聲藝人，都取得了成功。他們成為了全國觀眾耳熟能詳的笑星。這些人基本上代表著相聲界發展的壹個時代，而且，在那個時代，他們通過電視熒屏，給觀眾帶來了很多歡樂。
可是，時代的車輪永不停息，而且發展得很快。隨著時代的進壹步發展，大家喜歡的娛樂方式，也在悄然發生著轉變。因此，相聲的地位開始慢慢下降，而姜昆等人，他們過往的那種相聲表演方式，越來越被觀眾冷漠，甚至不少的年輕人都不再去聽相聲了。在這種情形下，相聲要想生存下去，必然要進行改變。
但是，姜昆等人，經過了多年的積累，他們的相聲表演藝術形式已經有點固化了，很顯然無法跟上相聲市場的變化。因此，壹旦市場的需求變化了，便會有人去嘗試對相聲的表演方式進行改變，而郭德綱便是這樣的人。
他以相聲傳統的師徒傳承方式，培養了壹批年輕的相聲演員，並且靠著這夥人為班底，加上自己的辛苦努力，創辦了專業相聲劇團“德雲社”。郭德綱表演相聲有個特點，便是尊重古老傳統相聲段子的同時，還敢於創新，把很多跟時代生活密切相關的話題，加入到了作品之中。
他的這種改變，很好地迎合了市場的需求，吸引了大量觀眾去劇場買票聽相聲。變革的本質就是要打破舊的東西，創造或者添加壹些新的東西。而郭德綱的這種變革，無疑在藝術上需要進行改變，甚至顛覆壹些傳統的東西。因此，在相聲界裏，新舊理念必然產生沖突。
眾所周知，說相聲的嘴皮子都是比較利索的。於是乎，以郭德綱為代表的新派和姜昆為首的保守派，在某些時候，必然會用語言來調侃或者駁斥對方。久而久之，這便會在相聲界引起矛盾。這種矛盾隨著時間的推移以及媒體的添油加醋，逐漸形成了不可調和的矛盾。
二、郭德綱。提起相聲這門傳統藝術，想必大家都不陌生。它擁有悠久的歷史，經過長時間的發展以及師徒傳承，時至今日，依然能給人們帶來很多的快樂。這些年來，在相聲行業裏，郭德綱創辦的德雲社，無疑是行業內最具代表性的壹家相聲社團。
郭德綱的相聲幽默搞笑，並且有著大量的粉絲。但這些年來，郭德綱在接受鮮花和掌聲的同時，也不乏爭議。尤其是以姜昆為首的壹批相聲大師，經常抨擊郭德綱的相聲有點“三俗”，並且說他的相聲表演已經脫離傳統相聲的本質了。而郭德綱似乎更看不上那些“主流”相聲演員。並且，郭德綱經常在節目中調侃自己是“非主流”相聲演員。
放眼如今的娛樂圈，郭德綱確實是星光燦爛，實力強勁的大咖人物。但郭德綱的成名史卻頗為曲折，而在他過往的奮鬥歷程中，也飽受了無盡的辛酸。郭德綱看上去似乎有點老，但他的年齡其實並不是很大，七零後的郭德綱還不滿五十歲。郭德綱生於天津，這座城市有說相聲的傳統，在郭德綱很小的時候，他也很喜歡這門藝術。但是，喜歡是壹碼事，把這個當成飯碗，卻遠遠要比想象中的苦得多。
郭德綱選了相聲這條路後，最早拜在壹個姓楊的師父門下。他從師父那裏受到了最初的啟蒙教育。可隨著時間的推移，他的啟蒙恩師的能力有限，郭德綱再想上個臺階也很難。但是，既然選擇了這條路，郭德綱也想在相聲行業裏混出名堂。於是，他在十幾歲的時候，就勇敢地離開了天津，來到了相聲行業更加活躍的北京。
只身壹人來到北京後，郭德綱可謂是嘗盡了底層生活中的酸甜苦辣。但他依然沒有放棄相聲事業，壹旦有機會，還是會去跑場子，去各個小劇場說相聲。在那個時候，由於他沒有名氣，他的收入也非常低，經常出現吃了上頓沒下頓的情況。為了糊口，郭德綱也做過不少屈辱的事情。
在當年，他有壹個節目，為了吸引大家的眼球，策劃了壹個活動，就是把壹個人關到壹個透明的玻璃大盒子裏，然後吃喝拉撒都在盒子裏解決，只要待夠三天，便給壹筆錢。郭德綱為了賺收入，當時接了這個挑戰的任務。他整整被關在玻璃盒子裏三天，並且每天都有大量觀眾來觀看，這些觀眾就像看猴子壹樣欣賞著郭德綱。這也是沒有辦法的事情，那個時候的郭德綱，也顧不上啥臉面了。
刻苦努力的人，或許會得到上天的眷顧。勤奮的郭德綱，在相聲技藝方面，他的造詣越來越高了。到後來，他得到了侯耀文的賞識，並且被侯耀文收為徒弟。在相聲行業裏，師父很重要，壹旦有個知名的師父，便意味著“師出名門”，不僅能得到師父的指點和提攜，而且也能得到圈裏人的認可，對他的事業的發展很有幫助，這為他以後走紅，打下了良好的基礎。
有貴人的提攜，再加上郭德綱自己的努力，他抓住了機會。在往後的時光裏，他壹步步在相聲圈裏走紅。在郭德綱小有名氣之後，他並沒有停下前進的腳步，反而開始規劃未來。他創辦了德雲社相聲劇團，並且還按照相聲的傳統，收了壹批孩子帶在身邊，親自傳授相聲技藝，通過數年的培養，以曹金、何雲偉和嶽雲鵬等人為代表的壹批徒弟，逐漸成為了德雲社的頂梁柱。
這種具有前瞻性的規劃，也讓德雲社成為娛樂圈裏最受歡迎的相聲劇團。郭德綱也憑借德雲社的成功，登上了人生頂峰，成為了光芒四射的明星大咖。草根出身的郭德綱，他的過往歲月雖然很坎坷，但他的成功也是相當勵誌的。
三、姜昆。相比於草根出身的郭德綱，姜昆的人生要順利不少。壹九五零年，姜昆出生於北京。姜昆從小就喜歡文藝，而且很熱愛表演。他在十幾歲的時候，出演了壹部很知名的電影《白求恩大夫》，從而被大家所熟知。
總體來說，姜昆是個多才多藝的人。他不僅擅長表演，而且嘴皮子也很利索，還是壹個主持人，後來，他也迷戀上了相聲。並且在壹九七六年的時候，姜昆拜了知名相聲大師馬季為師。從初學相聲就能拜師馬季的這件事情，我們就能夠看出，姜昆的家庭實力不壹般。
後來，相聲藝術得到了蓬勃的發展。而姜昆在馬季的提攜下，獲得了大把的露臉機會。尤其是馬季連續幾年帶著姜昆上春晚，給觀眾留下了很深刻的印象。而姜昆也憑借春晚的舞臺，成為了全國觀眾都很熟悉的笑星。在成名之後，姜昆並沒有在相聲事業上有更多的想法，而是進入了體制，他發展得也很順利，壹步步成了我國曲藝協會的壹把手，他的職位越來越高了，其社會地位很不壹般。
四、陳佩斯的看法。陳佩斯是娛樂圈裏德高望重的人物，當主持人把“姜昆和郭德綱誰能代表傳統相聲”這個爭議性巨大的問題拋給他時，盡管很多人覺得陳佩斯沒有正面回答。但仔細分析壹下，陳佩斯說相聲的本質就是要讓觀眾發笑，只要能逗樂觀眾便是好藝術。這些話雖然很簡短，卻是壹針見血地說明了問題。
畢竟，長久以來，大家似乎把主要的精力都放到了郭德綱和姜昆雙方個人的話題之上，卻忽略了相聲本身。而陳佩斯恰恰是從相聲藝術本身出發，用客觀的話語，點出了相聲藝術的本質。相聲雖然是傳統藝術，但不論是上個世紀八九十年代走紅的姜昆，還是二十壹世紀爆紅的郭德綱，其實這二人都對傳統相聲有過很大的貢獻。
他們身上既有傳統相聲的功底，也在不同的時期，把自己的壹些東西加入到相聲藝術之中。所以，爭論這二人到底誰能代表傳統相聲，其實這本身就是毫無意義的。因為只有符合時代發展需求的藝術，才是具有生命力的藝術，而陳佩斯恰恰點出了這壹點。這也從側面說明了，陳佩斯作為老藝術家，他看待問題，總是能壹針見血地說出其本質來，這著實令人敬佩。
五、把姜昆和郭德綱進行對比。按照年齡來看，姜昆似乎也比郭德綱大不了幾歲。但從相聲藝術發展的歷程來看，姜昆和郭德綱基本上就是兩代人了。姜昆在二十三歲的時候，他已經通過春晚的舞臺走紅了，而郭德綱走紅卻要晚很多。所以，從這些情況來看，兩人雖然都是相聲出身，但卻代表著截然不同的兩個時代。
姜昆剛入相聲行業的時候，他就有了馬季的提攜，並且在那個春晚爆火的年代，姜昆憑借在春晚上跟馬季搭檔，他很快就走紅了，他基本上沒有底層摸爬滾打的經歷，更沒感受過相聲界裏的競爭的殘酷。
因此，姜昆常常給人壹種高高在上的感覺。或許這跟姜昆在相聲藝術方面不夠接地氣有關。而郭德綱在成名的道路上，卻跟姜昆截然不同。草根出身的郭德綱，長時間在相聲界的底層摸爬滾打，嘗盡了其中的艱辛。而他的作品，也更加能表現出社會的現實。
除了截然不同的經歷，在成名之後，二人的發展方向也是千差萬別。姜昆在春晚上憑借相聲成名後，便進入了體制內。而郭德綱在成名之後，依然堅守在相聲行業當中，從創辦德雲社到收徒弟等事情，他所做的這壹切，似乎都沒有離開過相聲行業本身。
六、總結。郭德綱和姜昆持續多年的爭論，其實這跟兩個人成名的時代和個人經歷以及事業的發展方向都有關系。各種因素疊加在壹起，所以才造成了姜昆和郭德綱難以解開的糾葛。
回顧過往，無論是姜昆還是郭德綱，這兩個人都在不同的時間段，用相聲藝術的表演形式，都帶給了觀眾巨大的快樂。或許正如陳佩斯所言，相聲就是要讓觀眾笑，讓大家感到快樂。與其去爭論姜昆和郭德綱到底誰能代表傳統相聲，其實還不如讓相聲藝人把更多的精力放在作品上，畢竟，讓人感到快樂，才是相聲的本質傳統。