先思考美學的實用性
讀過了美學原理，算是初次正式涉獵美學基礎理論。現在讀李澤厚美學四講，覺得即復習了壹遍原理，還提高了壹些認識。這對於我來說很重要。
美學妳說無，便無。其實它是存在的，它存在於壹切事物中。只是我們常常忽視它，它象是壹種心裏更為滿足的感受。如同喝茶與品茶。喝酒與品酒。吃飯菜和品嘗美食壹樣。
以前，我真不需要懂這個什麽美學的原理。只要在欣賞和品味文藝作品和生活中，能感覺到其中的所帶來的美妙之處，管它其中有什麽原理。而現在我卻有了需要。
因為我想學著做點事。看人家做事容易，自己做起來難。好不容易學會了點皮毛，想要提高想要做得好點，更是難上加難。畫畫寫字寫文章都如此。
學了美學，懂了些原理。至少可以慢慢從鑒賞好的作品中得到些啟示。轉變和開啟些思維模式吧。給文藝作品的多壹個創作思路，不說是全部，但至少也是之壹吧。
通過寫讀後感，我想再次回顧壹下這些美學原理。以加深印象。
第壹講 美學
美學是什麽。作者曾定義為：以美感經驗為中心，研究美和藝術的學科。現在文中另外強調了各種學科的多元化、開放的美學。其中所有章節都給出了許多哲學的答案。其中還有專門的哲學美學和馬克思主義美學。即使馬克思設有系統的美學與藝術理論。都可以根據他的觀點和理論來闡述或是推及對美學的認知。
讀後，我從簡單方便的角度，就直接把美學看成哲學的分支吧。
哲學這個觀點文中也有提到的，不然的話為什麽所有的美學家都是哲學家？西方美學史也都是各大哲學家們的理論呢？所以要多多思考哲學問題，如果能深入哲學那就更好了。但是我覺得自己可能蹲不了那個枯燥的巨大的坑。
第二講 美
作者喜歡從美的字面壹壹羊大為美、羊人為美，作為解釋的基礎引出美的概念。美壹般被認為審美對象，卻又不是那麽簡單。於是書中把美概括成以下的幾點：壹是審美對象。（美是主觀意識、情感與客觀對象的統壹）二是審美性質。（美是對象的客觀自然性質）三是美的本質即美的根源。（美是人類實踐的產物，它是自然的人化，因此是客觀的.社會的。有自然美科技美社會美藝術美）作者把第三點進行了展開論述。
我覺得至少要記住從真善裏面去尋找美。
第三講 美感
美感是什麽?書上說這個問題屬於心理問題。美只對心靈開放，很多西方美學家把美和美感劃等號。我們也希望找出美的本質。美的根源。
狹義的美感就是對審美對象所(通過感知、理解、想象、情感)引起的具體感受（審美愉快）。美和審美都是審美的對象。於是很多西方美學家把美和美感劃等號。也許當人感到美時就是美感了吧。廣義的在審美感受之上形成的審美意識。作者強調審美活動中的主觀意識。
通過主觀建立新感性。即建立情感本體的哲學問題。其中解釋了人性壹壹人類獨有的文化心理結構，即心理本體。分為三大領域。認識領域、倫理領域、情惑領域。人性是變化、復雜的。常有特定歷史的痕跡壹壹即具體的社會、民族、時代、階段的特色。
作者得出美感的總關點是：內在自然的人化。它是壹個心理過程。包括兩方面：1、感官的人化。2、情欲的人化。
美感即審美愉快。我們如何獲得這個需要和享受呢？通過人感知、理解、想象、情感的審美，展現審美能力三個方面形態：悅耳悅目、悅心悅意、悅誌悅神。以達到更高的審美境界。
讀後覺得這講是個難點，但問題卻蠻重要。它是通過我們在審美中獲得美感，進而得到心理滿足愉悅與享受。那麽再進行我們內心的反觀其中的究竟，從而去創造美。並始終記住在文藝、藝術創作要永遠追求美或是更高層次的美。
第四講 藝術
藝術是各種藝術作品的總稱。藝術作品是指人類創造具體的作品。幻想世界。從古代的器物建築的起源上看，不是純粹的審美（審美沒有刻意的功利)觀賞，是有其宗教的、倫理的、政治的、社會功利實用目的、價值和意義，是功利的。整體看沒有純粹的藝術與藝術品。或多或少滲透人世情感、悲哀或歡樂的情緒。如果變成純粹的藝術品就會變成完美的裝飾而趨向衰亡。
藝術的演變升華過程，書中分為了三個階段：壹是 形式層與原始積澱。原始積澱是審美。是對秩序、規律（節奏、次序、韻律)的把握。得到最初的美感。藝術形式層是指載體，是與時代、社會的各方面都密切的關聯著。第二是形象層與藝術積澱。形象是壹種具象表現。是基礎和依據。藝術積澱是形式。第三是意味層與生活積澱。意味之意，沒有明確的意識，只是流動著壹片感情朦膿縹渺的情調。壹種若有若無、可意會不可言傳的主客合壹的無限境界。生活積澱是藝術。它積澱著生命的力量、時代的激情。藝術的三個層次與積澱，經常是交錯重疊，彼此滲透。我隱約覺得可以對應審美的三方面形態。
藝術讓人在幻相世界中得到想象的滿足。凝凍時間，豐富生命，擴展生命、延伸生命，實現了自己。
作者還後附兩篇實踐美學短記。
《美學四講》講述的這些最基礎美學理論，無論多次的強調都為不多。何況還是美學大家為我們疏理總結的，曾經演講過的手稿。
附 讀《華夏美學》
讀過《美的歷程》，我跟著書大概地梳理了壹遍中國文學藝術的發展歷程。也知道了李澤厚及他的文字特色。
朋友大力推薦下，我又買本《華夏美學》，看了起來。現在我也蠻喜歡自己買書看。壹來可以隨便在書上做記號劃線，二來以後可以隨時翻閱，三來也可以收藏吧。只是那些書可能大多數都是盜版，沒有什麽收藏價值罷了。
這時候，看這本書剛剛好。我正看完了《莊子》。在這本書裏。莊子真是太重要了。它貫穿了全書。
其實這本書算是另壹個美的歷程。不過是換了個角度的美的歷程。是思想意識的角度。而非美在不同時期呈現的形式。它在時間上也暗合上了各時期美的進程。
隨著思想意識流的變化，美在變化。美形成過程中的，思想意識流在變化，從而影響美的走向，直到形成我們現在的美學觀念。
從儒學開始，到莊子道家，屈原，禪學和近代的個人情趣的美學理念在華夏文化中傳承，交織著。妳中有我，我中有妳。其中儒學貫穿整個過程，成了華夏美學的最重要特征。這個特征自始至終，深深地給華夏大地的美學，打上壹個民族的烙印。