粵繡包括“廣繡”和“潮繡”，泛指廣東近二三世紀的繡品。《存繡堂絲繡錄》及《篡組英華》等 粵繡
書介紹明末清初的粵繡說：“鋪針細於毫芒，下筆不忘規矩，其法用馬尾於輪廓處施以綴繡，且每壹圖上必繡有所謂間道風的飛白花紋，所以成品花紋自然工整”。根據現存粵繡作品分析，它的針步短，色彩濃艷，花紋生動寫實。雍正、乾隆時期曾大量行銷歐洲和中近東各國，當時有專作外銷品的作坊。 故宮博物院陳列有乾隆嘉慶時期粵繡掛屏、團扇、背心之類多件。其中持屏壹幅，左角繡紅日灰去右方繡藤蘿老樹，中間摻雜錦雞、八哥、鸚鵡等，或立或飛神態各異，樹下白羊3只，取材布局頗有西洋油畫風味。粵繡用色濃艷過於蘇繡，且多註重光影變化。 18世紀中葉，廣東還流行“皮金繡”，即納絲繡的壹種，底層多用羊皮金作襯，金光閃爍，格外精美。廣州刺繡藝人還創造性地用孔雀毛編成線繡花，繡品金翠非凡；有的還用馬尾鬃纏絨作勒線，可謂匠心獨運。 粵繡早在1915年的巴拿馬賽會和1923年的倫敦賽會上，就曾獲得很高的評價。現今粵繡，大件手工刺繡繡品如被面、屏風，小件如荷包、扇套、繡花鞋等，婦女衣袖、裙面，多作滿地折技花，鋪絨極薄，平貼綢面，有的只有翠藍壹色，風格獨特。總之，具有濃厚地方色的粵繡，在國際上以及在港、澳僑胞中，備受歡迎。 唐代《杜陽雜編》記載，永貞元年（805），南海（郡名，治所在番禺，即今廣州市）貢奇女盧眉娘在壹尺（0.3m）絹上繡《法華經》七卷，“字之大小，不逾粟粒”，“點畫分明，細如毫發，其品題、章句無不具矣”。她又繡制闊壹丈（壹丈=3.33米）的“飛仙蓋”，上面繡有山水、 粵繡
神仙、玉女，“執幢、捧節童子亦不啻千數”。 唐順宗（761～806）曾嘉獎其工，謂之視姑。明代正德年間（1506～1521），粵繡經由歐洲商舶出口到葡萄牙、英、法等國，成為宮廷和皇室、貴族們寵愛的服飾品。據《存素堂絲繡錄》記載，清代宮廷曾收藏有明代粵繡“博古圍屏”等8幅，上面繡制古鼎、器、玉器等95件，“鋪針細於毫發，下針不忘規矩”，有的“以馬尾纏作勒線，從而鉤勒（輪廓）之”，圖案工整，“針眼掩藏，天衣無縫”，充分顯示了明代粵繡的高超技藝。明代粵繡還以國外進口的孔雀尾羽織成絲縷，繡制成服裝和日用品等，金翠奪目，富麗華貴。 清代乾隆二十二年（1757），清高宗詔令西方商舶只限進廣州港，促進了粵繡的發展，使粵繡名揚國外。乾隆五十八年，廣州成立刺繡行會“錦繡行”和專營刺繡出口的洋行，對於繡品的工時、用料、圖案、色彩、規格、繡工價格等，都有具體的規定。乾隆年間（1736～1795），廣東潮州也成為粵繡的主要產地，有繡莊20多家，繡品通過汕頭出口泰國、馬來亞（今新加坡和馬來西亞）等國。 光緒年間（1875～1908），廣東工藝局在廣州舉辦繽華藝術學校，專設刺繡科，致力於提高刺繡技藝，培養人才。潮州刺繡藝人林新泉、王炳南、李和彬等24人繡制的“郭子儀拜壽”、“蘇武牧羊”等作品曾在1910年南京南洋勸業會上獲獎，在當地被譽為“刺繡狀元”。著名藝人裴蔭、魯炎1923年在倫敦賽會上現場表演技藝1951年，潮州市13家繡莊成立了公會。 1952年，潮州市抽紗公司下設刺繡部，組織刺繡生產和出口。1956年，廣州市成立藝鋒、民藝等刺繡生產社。 1955年5月，廣州市組建了由新滘區大塘鄉19位繡花外工組成的刺繡供銷生產合作社—第壹刺繡社，兩年後更名為新滘刺繡社（現廣州繡品工藝廠）。 1957年，廣東省、廣州市和潮州市相繼成立工藝美術研究所，總結、整理粵繡的傳統技藝經驗。後來，潮州又成立刺繡研究所。
粵繡，包括“廣繡”和“潮繡”，中國四大名繡之壹，是產於廣東地區的刺繡品，以廣州市和潮州市為中心。廣繡與潮繡技法上有很多不同的地方，風格各異！據傳創始於少數民族，明中後期形成特色。國內以故宮藏品最多。它以布局滿、圖案繁茂、場面熱烈、用色富麗、對比強烈、大紅大綠而著稱。其最大的特點就是布局滿，往往少有空隙，即使有空隙，也要用山水草地樹根等補充，顯得熱鬧而緊湊；粵繡的另壹個獨特現象，就是繡工多為男工，和其他地區繡工均為女子不同，在繡制大件時，繡工常手拿長針站著施繡。 粵繡用線多樣形態等因素都用來強化，除絲線、絨線外，也用孔雀毛績作線，或用馬尾纏絨作線。針法十分豐富，把針線起落、用力輕重、絲理走向、排列疏密、絲結卷曲形態等因素都用來強化圖像的表現力。粵繡最主要的針法，有灑插針（即擻和針）、套針、施毛針。常用織金鍛或釘金繡法襯地。粵繡自清中期以來，分為絨繡、線繡、釘金繡、金絨繡等四種類型，其中尤以加襯浮墊的釘金繡最著名。起初釘金繡只加襯薄浮墊，後來變成襯厚浮墊，使花紋呈浮雕效果，多用於繡制戲衣和舞臺鋪陳用品及寺院鋪陳用品。金絨繡以潮州最有名，絨繡以廣州最有名。 清光緒二十六年（公元1900年）經廣州海關出口的粵繡，其價值達到496750兩白銀。粵繡紋樣有三陽開泰、孔雀開屏、百鳥朝鳳、杏林春燕、松鶴猿鹿、公雞牡丹、金獅銀兔、龍飛鳳舞、佛手瓜果等民間喜愛的題材，構圖繁密，色彩濃重。粵繡的主要作品為衣料、被面、枕套、掛屏、屏心及小件扇套、褡褳、團扇、鞋帽、荷包等。粵繡曾於1915年在巴拿馬國際博覽會上獲獎。 自清代以來，潮州婦女多勤紡織，女子到了十壹二歲，其母即為預制嫁衣，家家戶戶都會紡織刺繡。清代粵繡工人大多是廣州、潮州人，特別潮州繡工技巧更高，而且男子精於繡功，為其他省市所罕見。刺繡藝術被廣泛應用於日常生活實用裝飾品上。潮繡以金碧、粗纊、雄渾的墊凸浮 粵繡孔雀圖繡片
雕效果的釘金繡為特色而標異於其他繡種。題材有人物、龍鳳、博古、動物、花卉等，以飽滿、勻稱的構圖和熱烈喜慶的色彩，氣氛鮮明、生動地表現題材，使潮繡產生了豐富瑰麗的藝術效果。潮繡有絨繡、釘金繡、金絨混合繡、線繡等品種，各具特色。《百鳥朝鳳》是其代表作品。 “廣繡”是產於廣東地區的手工刺繡品。據傳創始於少數民族，明中後期形成特色。其特色有五：壹是用線多樣，除絲線、絨線外，也用孔譽毛撚樓作線，或用馬尾纏絨作線。二是用色明快，對比強烈，講求華麗效果。三是多用金線作刺繡花紋的輪廓線。四是裝飾花紋繁縟豐滿，熱鬧歡快。常用百鳥朝鳳、海產魚蝦、佛手瓜果壹類有地方特色的題材。五是繡工多為男工所任。繡品品種豐富，有被面、枕套、床楣、披巾、頭巾、臺帷、繡服、鞋帽、戲衣等，也有鏡屏，掛幛、條幅等。 粵繡構圖豐滿,繁而不亂；圖案工整,富於誇張；色彩艷麗,對比強烈；針法多樣,善於變化。粵繡運用“水路”的獨特技法,使繡出的圖案層次分明,和諧統壹。“水路”,即在每壹相鄰近的刺繡面積之間,在起針和落針點之間留出約0.5mm的等距離,從而在繡面形成空白的線條。例如，在花卉的每朵花瓣、鳥禽的鳥羽之間，都留有壹條清晰而均齊的“水路”，使形象更加醒目。 粵繡題材廣泛，其中以龍、鳳、牡丹、百鳥朝鳳、南國佳果（如荔枝）、孔雀、鸚鵡、博古(仿古器皿)等傳統題材為主。 粵繡針法豐富，有基礎針法、輔助針法、象形針法3大類,直針、續針、捆咬針、鋪針、釘針、勒針、網繡針、打子針等45種。繡制時，根據設計意圖及物像形狀、質感和神態，巧妙地將各種針法互相配合和轉換，以求達到良好的藝術效果。 金銀線繡又稱釘金繡，是粵繡的傳統技法，針法復雜、繁多。其中以潮州的金銀線墊繡最為突出。金銀線墊繡是在繡面上，按照形象中需要隆起的部分，用較粗的絲線或棉線壹層層地疊繡至壹定的高度，並做到外表勻滑、整齊，然後在其上施繡；或以棉絮作墊底，在面層以絲線滿鋪繡制，然後在面層上施繡；或以棉絮作墊底，覆蓋以絲綢，並將絲綢周圍釘牢，然後在上面施繡。潮州刺繡“九龍屏風”，畫面上為九條動態不同的蛟龍騰空飛舞，又以旭日、海水、祥雲相連，組成九龍鬧海，旭日東升，霞光萬道的壯麗場面。繡品采用了金銀線墊繡的技法,龍頭、龍身下鋪墊棉絮,高出繡面2～3cm，充分表現了蛟龍豐滿的肌肉、善舞的軀體及閃閃發光的鱗片，富於質感和立體感。