形式是指事物和現象的內容要素的組織結構和外在形式。藝術形式與藝術內容的結合是指藝術作品的內部組織結構和外部表現形式以及各種藝術手段的總和。藝術形式包括兩個層面:壹是內部形式，即內容的內部結構和聯系；二是外在形式，即藝術形象所傳達的物質手段所形成的外在形式。在任何藝術作品中，內在形式和外在形式是結合在壹起的，只有通過壹定的藝術形式才能表達藝術作品的內容。藝術形式具有意義性、民族性、時代性和可變性的特征。構成壹種藝術形式的要素有:結構、體裁、藝術語言、表現手法等。藝術形式服務於藝術內容。藝術內容離不開藝術形式，藝術形式也離不開藝術內容。沒有無形式的內容，也沒有無內容的形式。壹般來說，藝術內容決定藝術形式，藝術形式表現藝術內容，並隨著藝術內容的發展而發展。然而，藝術形式會反作用於藝術內容，既有助於藝術內容的完美展示，又會阻礙藝術內容的充分表達，影響藝術社會功能的有效發揮。藝術形式也是相對獨立的，比如同樣的內容在壹定情況下可以用不同的藝術形式表現出來，藝術形式在藝術發展中具有繼承性。衡量壹件藝術品的藝術成就，不僅要看內容，還要看它的形式是否完美地表達了內容。藝術形式是不斷發展變化的。優秀的藝術家總是根據藝術內容發展變化的需要，批判地繼承和改造舊的藝術形式，創造出適應新的藝術內容的新形式，從而創作出具有鮮明時代精神和豐富形式美的優秀藝術作品。
語言藝術的起源應該是最早的，自從人類可以用語言交流以來，語言藝術就成為了壹門藝術。
我們經常遇到的音樂藝術，並不深刻，也相當普遍。音樂是壹種高貴典雅的藝術形式。在過去，只有貴族才能享受這種藝術帶來的樂趣..繪畫藝術有著悠久的歷史，但由於某種不為人知的原因，它從未比音樂更高貴。也許是因為工具的原因，壹架鋼琴要好幾萬，而壹支油畫筆最多不到100元。
藝術起源論
藝術的起源壹直被學術界稱為“斯芬克斯之謎”，主要是因為人們對人類早期的歷史和藝術知之甚少。盡管如此，歷史上許多學者在這壹領域進行了不懈的探索和努力，並從不同角度提出了關於藝術起源的各種理論。這些理論從不同角度揭示了人類藝術發生的壹些條件和依據，對藝術的研究和教育具有重要價值，雖然這些關於藝術起源的理論不可避免地涉及到人類藝術的方方面面，但關於藝術起源的討論通常是這些理論的壹個重要方面。先簡單介紹壹下歷史上關於人類藝術起源的幾大理論，並進行評論。
1.代表性理論
這是最古老的關於藝術起源的理論，始於古希臘哲學家。這壹理論認為，模仿是人類與生俱來的本性和本能，藝術起源於人類對自然的模仿。在古希臘哲學家看來，壹切藝術都是模仿的產物。亞裏士多德認為:“藝術模仿的對象是現實世界。藝術不僅反映事物的表象，也反映事物的內在規律和本質。藝術創作靠的是模仿能力，這是人從小就有的天性和本能。”在古希臘哲學家之後，文藝復興時期的達芬奇、法國啟蒙思想家狄德羅和俄國作家車爾尼雪夫斯基都不同程度地繼承和發展了這壹理論。這個理論直到19年底仍然有很大的影響。
2.博弈論
博弈論認為藝術起源於遊戲，這是包括美術在內的藝術發生論中頗有影響的理論。其代表人物是德國著名美學家席勒和英國學者斯潘塞，所以人們把博弈論稱為“席勒-斯潘塞理論”。席勒通過對《教育書信》中遊戲與審美自由關系的比較研究，首次提出藝術起源於遊戲的觀點，認為藝術是以創造形式表象為目的的審美自由的遊戲。“自由”是藝術活動的本質，不受任何功利目的的限制。只有在壹場心智的博弈中，人們才能徹底擺脫實用主義和功利主義的束縛，從而獲得真正的自由。博弈論還認為，人的審美活動和遊戲壹樣，都是對過剩能量的利用，剩余的能量是人進行藝術這種精神遊戲的動力，人是高等動物，不需要全部精力從事物質活動來維持和延長生命，所以他有過剩的能量，這種過剩的能量體現在自由模仿活動中，有遊戲，也有藝術活動。斯潘塞和席勒壹樣，也認為遊戲是過剩能量的發泄。雖然它沒有直接的實用價值，但它有助於玩家練習他們的器官，因此它具有生物學意義，有利於個人和整個民族的生存。
博弈論強調遊戲沖動、審美自由和人性完善之間的重要關系，這對我們理解藝術在美學中的發生具有重要價值。它揭示了藝術發生的壹些必要的生物和心理條件，如剩余能量是藝術活動的重要條件，藝術的娛樂性和審美性，揭示了精神自由是藝術創作的核心，這對我們理解藝術的本質具有啟發意義。
3.性能理論
這壹理論認為藝術起源於人類表達和交流情感的需要，情感表達是藝術最重要的功能，是藝術的主要動力，這壹理論主要為英國詩人雪萊、俄羅斯作家列夫·托爾斯泰以及歐美壹些現當代美學家所持有。根據這壹理論，所有原始藝術只有壹個主要驅動力，即它們通過各種藝術來表達自己的感情，從而有助於藝術的發生和發展，比如托爾斯泰說:“藝術起源於壹個人想把他所經歷過的感情傳達給別人，於是他在自己的內心重新喚醒這些感情，並用壹些外在的符號表達出來。”這些外在的符號是通過動作、線條、色彩、聲音、文字表達出來的藝術形象。通過這些藝術形象的交流，其他人也能體會到同樣的感受。這樣，作者所經歷的感受感染了觀眾或聽眾，這是壹種藝術活動。
4.巫術理論
巫術說是西方關於藝術起源理論中最有影響、最有力的觀點，這壹理論是在直接研究原始藝術作品與原始宗教巫術活動關系的基礎上提出的。它是由英國著名人類學家泰勒在其著作《原始文化》中首次提出的。這種觀點用實用性解釋了藝術的起源，認為在原始人的心目中，原始藝術具有巨大的實用和功利價值。根據這壹理論，雖然今天原始人描繪的史前洞穴壁畫中有許多美麗的動物形象，但它們是由壹個與審美無關的動機所激發的，即巫術。比如舊石器時代晚期的許多洞穴壁畫和雕塑，往往位於洞穴最黑暗、人跡罕至的地方。顯然，它們不是為了欣賞而制作的，但史前人類試圖通過巫術來確保狩獵的成功。壹些動物被塗上或刻上被長矛或棍棒刺傷或擊打的痕跡。按照巫術的說法，這是因為原始部落中有壹種交感巫術。原始人認為任何事物的形象都與實際事物有著真實的聯系。如果妳影響了某樣東西的形象，妳實際上就影響了它。在動物身上畫傷疤意味著它們在實際狩獵中能成功擊中獵物。原始壁畫中這些帶有刺傷或傷口痕跡的動物形象，成為支持藝術起源於巫術理論的有力證據。巫術理論對於我們理解原始藝術，尤其是原始藝術的動力，以及這些藝術在當時條件下的非審美性具有重要意義。
5.勞動理論
人們認為藝術起源於勞動。代表人物:畢曉普、沙恩、馬克斯·德索、普列漢諾夫。正確:首先，勞動是原始藝術的主要表現對象，其次，史前藝術在內容和形式上都留下了大量勞動和生產活動的痕跡。但過分關註勞動與藝術的直接關系，難免有些簡單化。勞動是人類社會生活中最重要的部分，但不是社會生活的全部。勞動以外的社會生活內容也與藝術的發生密切相關，此外，藝術的產生是基於人類雙手因勞動而達到的高度完美，但藝術的起源主要是指社會學和心理學意義上的驅動力，也就是說原始人最初的創作動機是什麽。從這個意義上說，很難判斷勞動和藝術在藝術起源中的作用。
勞動理論是關於文學起源的重要理論之壹，勞動為文學活動提供了前提；人類的生產活動是其他壹切基本活動的前提。壹方面，人在滿足基本生存需求後才能從事其他活動，另壹方面，人就是在這樣的生產活動中產生的。為了在勞動中創造出具有豐富表意功能的語言體系，恩格斯說，勞動“是人類壹切活動的第壹個基本條件，並且已經達到這樣壹種程度，以致我們在某種意義上不得不說勞動創造了人本身。”其次，勞動創造了對文學活動的需要。人的活動伴隨著壹種有意識的目的，這種目的是出於某種需要而設置的。第三，勞動構成了我的學校描述的壹個重要部分。最後，勞動限制了最早的文學形式。各民族最早的文學體裁是詩歌，必須唱，必須唱，必須跳。早期的文學藝術是詩歌、音樂和舞蹈的結合。這種早期的文學藝術形式與勞動過程直接相關。原始人把勞動運動和被捕獵動物的動作轉化為舞蹈，把勞動時的聖歌和呼喊轉化為詩歌，勞動時的各種聲音和節奏為原始人提供了音樂靈感。詩、樂、舞三位壹體，實際上是這些藝術形式的萌芽因素在勞動過程中的統壹體現。與其他理論相比，它更加具體和科學，從根本上解釋了文學的起源，為文學的起源提供了最根本的理論。
以上關於藝術起源的理論，可以幫助我們從不同側面理解原始藝術的起源及其原因。雖然原始藝術和兒童藝術有著本質的區別，但兩者也有許多相似之處，尤其是在表現形式上。因此，了解人類藝術的發生，對於我們正確認識和理解兒童的藝術活動具有借鑒意義。