李寅飛說，他懷念040506年在舞臺上拼盡全力說相聲的郭德綱。雖然沒有說第二部分，但郭德綱比誰都清楚，說相聲的郭德綱回不來了。坐在李寅飛面前的只是壹個被資本包裝的流量明星。
相聲不再是郭德綱的主要行業。如何炒話題，吸引流量賺快錢，是郭宗石目前的首要追求。
郭德綱喜歡相聲，有很強的天賦。不然他也不會找到野路子，培養出壹群為自己瘋狂的鋼絲，然後被壹些貴人推波助瀾，最終達到事業的巔峰。
相聲藝術家郭德綱非常迷人，魅力四射。當時的德雲社有些人比較有才華，比較有熱情，唯壹沒有的就是海量的資本，所以大家都專註於自己的事業。再加上當時相聲處於低谷，郭德綱帶著傳統相聲走上了互聯網世界，於是暴風驟雨般的郭德綱效應誕生了。
當新相聲失去了市場，觀眾很少接觸的舊東西就被翻了出來，它就成了“新”的。憑借這些新事物，郭德綱通過強大的傳統媒體互聯網向所有相聲愛好者傳播了他的名字。
第壹批崗絲對郭德綱和相聲有著無與倫比的熱愛。他們都天真的以為小黑胖子會帶著德雲社和岡四壹起為相聲的振興而努力，讓更多的人被相聲的魅力所征服，重現八九十年代相聲的巔峰。
當時有相聲公社、相聲坦克、相聲酒吧、郭德綱酒吧等。都是網絡相聲愛好者的烏托邦。有壹大批資深相聲愛好者、曲藝理論家和少數傳統相聲原教旨主義者。這些人在網上到處交流傳播傳統相聲知識，各種安利郭德綱、德雲社，有的幹脆下海講相聲，有的直接加入德雲社，比如張德武、王海。
可以說，第壹批崗絲為郭德綱的口碑傳播做出了不可替代的貢獻，而德雲社能夠完全占領互聯網陣地，直接覆蓋“相聲”這個關鍵詞，與這些網友的不斷發帖和自願SEO有很大關系。
線下媒體也緊跟德雲社和郭德綱的推廣步伐。交廣臺的康大鵬成了郭德綱的義務宣傳員，著名媒體人東東槍開始撰寫大量郭德綱的文稿。在平面媒體、電視媒體和網絡媒體的互動推動下，郭德綱終於紅了起來，直到他登錄鳳凰相聲春晚，郭德綱的相聲也終於達到了巔峰。
此外，郭德綱通過自己的加工業務建立了壹個反體質和反官方的人。他的《論相聲五十年現狀》成為了郭芬的聖經傑作，雖然按照相聲的標準來說只是壹個沒有邏輯的脫口秀。但這對於造神過程並不重要。
總之，在各種因素的碰撞下，郭德綱紅了，而且紅得不可思議。
也是在這壹時期，郭德綱逐漸轉變為壹名商人。2006年，德雲社工商註冊由王輝和王玉琴全資擁有。2008年，德雲社開始發布第壹份勞動合同，合同中規定了禁止演員擔任外間工作以及大量的懲罰措施。徐德亮·王文林成為第壹批拒絕簽約並退出的藝術家。隨後郭德綱通過各種平臺攻擊許王進，並安排弟子們輪流表忠心。
在企業重組的同時，郭德綱家族也全面接管了網絡社區。原本由壹群鐵桿鋼絲主持的相聲公社、相聲貼吧，都被德雲社空降，壹批小版主的賬號被封，刪除了所有質疑或批評郭德綱的帖子，變成了無休止吹郭德綱德雲社彩虹屁的工具人，就像現在的郭德綱貼吧壹樣。
至此，第壹批崗絲集體轉黑。他們要麽下海成立自己的相聲社，要麽轉戰其他社團攻擊德雲社和郭德綱。
然後在2010的德雲社第二輪退社中，基本形成了德雲社的運營機制，即以郭德綱為唯壹神，其他弟子以孝子子孫孫為基本原則，開啟了流量時代，由原來的相聲社轉型為藝人經紀公司。
時至今日，通過淘汰機制，郭德綱沈澱了壹批相聲知識最少，但忠誠度最高的飯圈。這些粉絲把郭德綱當做相聲的標準，把郭德綱的每壹件事都當做標準。郭德綱犯的所有錯誤都是他們辱罵同齡人的原因。
當妳有了這麽壹群無腦狂熱的可以躺著賺快錢的粉絲，誰還會想去創作和打磨相聲的技巧？只需要壹句“同行的陪襯”“商演就是壹切”就能說明壹切，然後毫不做作的割韭菜。誰會拒絕這種安慰呢？
對於相聲演員來說，吃飯就是原罪，沒有工作就是浪費。
但是對於商人來說，錢就是壹切，有錢人說的都是好建議。
相聲演員郭德綱早已遠去，商人郭德綱在臺上揮汗如雨割韭菜。
郭德綱現在在保留實力，因為郭德綱不可能壹下子打開所有的包袱，這也是相聲大師的區別。說郭德綱和江郎已經用盡了他們的才能，還是不太了解郭德綱的優勢。郭德綱喜歡把相聲當成“期貨操作”，有時做多，有時做空。這段時間剛好是郭德綱賣空，而不是江郎賣空。這恰好是郭德綱的“休整期”，蓄勢待發。用不了多久，郭德綱壹定會給妳壹個“驚喜”。那時候，沒有人說郭德綱和江郎才華橫溢，但郭德綱是中國真正的相聲大師！最後，我用卓別林的壹句話來結束:時間是偉大的作者，它會為每個人寫下滿意的結局。
我不難受，反而感覺好多了。
如果妳想聽壹個笑話，那當然是妳沒聽過的新鮮笑話，即使講笑話的人沒那麽聰明，但相聲不是笑話。
“百聽不厭的曲藝”
相聲聽的是什麽？無論是大小、力度還是節奏，當然都不能少了笑點。
如果妳長期聽老郭的話，妳會知道，老郭早期在相聲中的表演比較煙熏，有明顯的表演痕跡。當然，這只是和現在的老郭相比，而不是和其他人相比。
現在的老郭，完美的表演，不緊不慢的節奏，說話的時候感覺不到表演的痕跡，很自然的把妳帶到故事裏，觀眾也不會覺得累。而且，老郭吐字清晰，把單詞清晰地送到妳的耳朵裏，聽起來很放松，不會覺得急促。
據說酒是陳的香。為什麽？因為老酒消除了煙火味，雖然入口沒有新酒辣，但回味悠長，更值得推敲。
花開不能百日紅，人才出國門。
最重要的是他現在必須給他的徒弟讓路。古語有雲:“他教徒弟餓死。”現在他還在演戲。他的徒弟說什麽，做什麽？這是相聲的傳承，沒辦法。
不敢說話。
相聲作為壹種傳統的民間藝術形式，主要以人的負擔和笑料為主。壹開始，郭德綱就是憑借這壹藝術特色而被認可的。現在郭德綱相聲之所以沒有以前的特色，不是因為成熟，而是演出市場監管政策日益嚴格，經常被舉報的客觀現實，也迫使郭德綱在創作方式上做出改變，會給人壹種“江郎疲憊”的感覺。
如果用成熟來形容郭德綱今天的相聲創作，客觀地說，不無道理。這是因為很多觀眾想聽的素材和段子都消失了。反而有壹些謳歌。其實從觀眾的角度來說，我們還是寄希望於不成熟的郭德綱相聲。然而，由於目前的市場條件，郭德綱只能改變其正常狀態，以迎合主流趨勢。雖然會大大降低表演效果，但在表演過程中依靠臨場扣殺和吊打的能力是可以彌補的。
至於郭德綱在相聲藝術上的造詣，其實很多觀眾並不懷疑，在他20多年的藝術生涯中，他已經用很多膾炙人口的作品證明了自己的創作能力。即使相聲作品沒有以前那麽酣暢淋漓，也只是為了適應當下復雜的表演環境，和他的創作能力沒有必然聯系。
作為相聲演員，註重作品的創新無可厚非，但在嚴格的監管措施下，想自由發揮並不容易。所以即使郭德綱才華橫溢，也創作不出曾經讓人捧腹大笑的相聲作品，所以他的表演大多是老節目和笑話也就不足為奇了。其實成熟度也可以作為壹種判斷和評價。
德雲社還在營業，如果門票能銷售壹空，郭德綱在江郎也不會筋疲力盡。德雲社有那麽多人說相聲沒有新段子，只是新人用的。這不是壹個讓老郭使用的詞。老郭不是單幹的，他手下有很多人。他可能出名了，不想自己幹了。他可能年紀大了，身體不好，想做點輕松的事。總之，德雲社的八支隊伍還在演出，郭德綱在江郎不會累死。
他的相聲似乎在引領傳統相聲。德雲社除了搞笑露嘴，好像也到了天花板！侯先生的笑話必須服務於相聲作品文化內涵的創作理論，才能創作出無數經典的相聲笑話！而用文化為搞笑服務的方式很快就會枯竭，那麽壹個不好的文化怎麽能長久呢？
創業的時候，妳沒有價值，沒有員工，妳就赤膊上陣，沖鋒在前，妳就有無限的精力去創造。成功後，妳將身價過億。妳會把更多的精力放在領導團隊和把握團隊方向上，因為很多人都指望妳，需要妳，所以妳沒有精力去創造，就像郭德綱壹樣！
有音樂協會的人，現在要註意養活這麽多人。