我是在80年代末認識高的。當時他二十多歲，在全國書法展上頻頻亮相。年紀輕輕，主要以篆刻為主，筆刀出彩，表現出穩重而有活力的樣子。
新世紀初，我得知高從黑龍江省委調到省書協，不久就當上了協會副主席兼秘書長，年僅36歲。總的來說，他這個年紀，還是書法菜鳥，卻充當了某省書法隊的領隊，說明他書法不帥。對很早就出道的高很好奇，所以多加關註和琢磨。於是我發現，他在40歲之前，絕對是全國書法展的常客，也是獲獎的專業人士。
直到2004年，“首屆全國青少年書法篆刻展”才在鄭州評出。因為我是法官，我第壹次見到高。這個12歲的書法成就比我高的年輕人，看起來又瘦又輕，但他走路緩慢而堅定，說話緩慢而自信，有壹種早於他年齡的成熟。
之後，我有了更多的接觸。2006年，高來京，受聘為《中國書法通訊》執行主編。同年分別擔任中國書法協會草書、篆書專業委員會秘書長。四年後，他被調到中國文學藝術界聯合會。在北京，在書的世界裏，我們時不時會相遇。
坦率地說，我不是篆書篆刻方面的專家，沒有資格對高的篆書篆刻進行學術評論。我只能從高成名引領年輕人的特殊現象來分析合理的原因。
如今書法的繁榮，書壇的熱鬧，書法家的活躍，無疑是前所未有的。僅2013年，中國書法家協會主辦的全國書法展就多達30次。如果每次展覽300人參加，30人獲獎，壹年下來大概有9000人參加展覽，900人獲獎。這是壹支龐大的書法力量，也是壹支優秀的後備隊伍。我參加過很多展覽的評比，真切地感受到當代書壇真的進入了壹個師古、師百家、創多元的可喜局面。同時也看到了壹個無法回避的基本事實:作品來源不明顯，被淘汰；古之三五分，入展；七八分在谷林獲獎。模仿性強，臨時寫寫喜歡，進展獲獎把握大。評委們不是故意的，但他們都明白不了解過去的危害和人格風格的重要性。但是，如果有人憑借天賦，膽大心細，擺脫了學人的對象，寫出了新穎別致的筆墨，也許會讓壹些評委眼前壹亮，心潮澎湃，但卻很難得到所有評委的壹致認可，得不到高票。因此，在順利入展、盡快獲獎、盡快入會的欲望支配下，在成名成家的欲望中，很多青年學者選擇了保本的方法和坦途。他們忍住了創造的沖動，忍住了想象的翅膀，跟隨著古人的腳步，把臨摹等同於創造，不敢越雷池壹步。所以我們壹方面感嘆現在的學書人方法對，方式對，起點高，見效快，另壹方面又很難記住那些獲獎者的名字和他們的書法形象。
高卻不是。他從根本上學習，直接進入最古老的篆書。寫小篆先鍛煉腕力，規範筆法，錘煉線條。然後追溯到《大篆》，為了實事求是，抄了壁磐和毛，為了大膽開放，提出了磐。他還集中研究了楚簡、帛書和戰國文字，尤其是寶山竹簡、郭店竹簡和子彈頭庫帛書。就這樣，理性而勇敢的進行了融合、整合、變通、嫁接的實驗，將竹簡帛書的幼稚浪漫融入了豐富凝重的青銅器銘文中，將刀石對峙轉化為紙筆的柔美。他的壹系列思路清晰的探索，既避免了瀕死碑文的滯緩，又弱化了直隸竹帛書的尖、細、滑、浮，培養出了自己的特色，具有很強的識別性。高的篆刻遠遠落後於先秦古印，涉及漢印、陶印、泥印、磚寫，接近吳昌碩、齊白石、、賴楚生。它既重視篆書的書寫，又強調篆書的表現，把自己的帶有竹簡、帛書趣味的大篆融入到印刷中，創造了獨特的符號印刷風格。
辨識度強，頗具象征意義，這是高深入經典、努力創作的成果，是他學貫中西、博采眾長的果實。在中國書法史上高峰多、名家輩出的時代，在人去樓空、千帆爭奇鬥艷的當代書法界，想寫壹本書、拿壹把刀去管印刷是很難的。高成為篆刻的風向標之壹，很大程度上引領了篆刻的創作潮流，實在難能可貴！
當然，就書法家而言，高還是相當年輕穩重睿智的，他深知書法文化博大精深，生生不息。創作使他進入書法藝術的新境界，創作也會使他躍入書法藝術的高境界，這就是創作的意義，也是高在當代書壇地位的根基。
2014年6月5日，我在北京半寨。
(作者是中國書法協會理事、中國書法協會草書專業委員會副主任)黃秋實。
2002年，高在第三次代表大會上當選為黑龍江省書法家協會副主席兼秘書長，時年36歲；2003年，高被批準為中國書法家協會理事，成為當時中國最年輕的國家級理事。
高以書法創作實力派人物的身份走上全國書法展，成為我省書法事業的領軍人物和具有較大影響力的書法篆刻家，絕非偶然。
二十年前，不到二十歲的高，在全國書法熱的洪流中，開始了他艱難的藝術人生之旅。他從學習訪友和提問中學習，從書信往來到向名家求教，邊貼邊練。他在硯臺周圍磨了近20年，終於憑著自己的勤奮和堅持敲開了壹個又壹個有獎大賽的大門。書法篆刻作品曾獲中國書協舉辦的全國展、中國青年展等7個全國性展覽，楹聯展、篆刻展等30多個全國性個人展覽。作品被外國友人和中南海、毛主席紀念堂、中國美術館收藏。有壹段時間，高的名字幾乎可以在國內外各種書法展上看到。有人戲稱其為黑龍江書法獲獎“專業戶”。
高努力創造了壹個世界，贏得了書壇內外的贊譽。除擔任中國書法協會第四、五屆理事、中國書法協會篆書專業委員會秘書長外，還擔任黑龍江省政協委員、省青聯常委、省文聯委員，兼任國家書法評委、中國書法協會培訓中心教授。這些榮譽表明了高在書法界的藝術地位、影響力、社會關註度和認可度。
如果說中國把高的書法藝術人生分為兩個時期:有意識進入的前期和自己動手的後期，那麽2001就是這兩個時期的分界點，這也是高書法藝術人生的壹個重大轉折，在2001之前，無論高在書法方面做得多麽努力，他也是在從事基於興趣愛好的業余活動，主業並不是書法。然而，當高今年正式調入省書法家協會後，書法藝術對高來說就從業余變成了主業。這壹變化不僅為高個人書法加速啟蒙創造了契機，也極大地促進了全省書法事業的發展。
應該說，龍江的書法業在歷史上曾經有過輝煌。沈寂十幾年後，從90年代開始慢慢崛起，但始終與國內幾大書法大省有較大差距。第三屆省書展後，高開始主持省書協的日常工作。他以敏銳的視角，立即瞄準國家高層，結合省委建設邊疆文化大省的需要，提出了黑龍江省建設書法大省的戰略構想，得到了省文聯黨組和省書協主席團的認可和支持。他從抓創作、抓精品、抓人才三個方面入手，實現了黑龍江省書法工作的五個突破，即實現了黑龍江省歷史。在擴大黑龍江著名書法家宣傳方面取得突破，開展紀念遊壽先生誕辰100周年活動；近兩年來，全省在全國性展覽中表彰了40多位獲獎作者，獎金額達6萬元。打造工作品牌取得突破，在第五屆全國篆刻展和第五屆全國篆刻展取得好成績，分別名列第2、3名；在組織精品書法制作上有所突破，在連續舉辦兩次精品展覽的基礎上，2004年首屆全國青年展覽黑龍江入選排名第五，獲得三等獎，位居全國前列。
高在省書協的領導崗位只有短短的四年，卻能取得如此顯著的成績，無疑與他自身的素質密切相關。實踐證明，作為書界的領軍人物，必須是頂尖的專業人士，有良好的品格修養，兩者缺壹不可。
高的書法和篆刻在全國產生了很大的影響。我覺得至少有兩點不能忽視:第壹，定位準確。用他自己的話來說，就是“借用小篆的筆法，位於商周金文之上，作品從結構和筆法上表現出嚴謹凝練的大氣。”第二是個性化。高擅長篆書和篆刻。經過多年的深入研究和積累，高的書法形成了自己獨特的藝術風格。篆書以大篆為基礎，內有金文，表有竹簡，形成古樸、俊朗、傳神的風格；草書壹直以曹彰為基礎，以今草為表層，以曹彰為內層，形成了古拙古樸典雅的風格；篆刻取古篆，融入個人創意，含蓄雋永，自然生動。全國書法界的權威人士，如現任中國書法協會主席張海，以及書法界的壹些領軍人物，對他的藝術創作都有很高的評價。認為“高的書法和篆刻具有豐富而獨特的藝術語言”、“高的篆刻既古典又新穎”、“篆書和草書各有其審美意象和價值”。
對於高的書，如今在報刊上看到的可以說是俯首帖耳，但對其人品卻知之甚少。高是壹個內向、不善交際的人。他給人的第壹印象是儒雅，略木納，對陌生人可能會覺得冷漠。但是，如果妳真的走進高的內心世界，妳會覺得他是壹個中肯、成熟、認真的藝術家，充滿了感激和同情。作為壹個年輕人，他首先是壹個尊老愛老的人。工作期間，他曾在黑龍江成功舉辦過十位75歲高齡藝術家的書法展，並與個人朋友免費為十位藝術家印刷出版書法作品集。據我所知，高正在和兩三個書友合作，為他的啟蒙老師出版壹本作品集。高也是壹位熱心社會公益事業的誌願者。在中國書協和各省市組織的所有社會捐贈活動中，他都對墨寶慷慨解囊。前不久，他主動參加了貧困學生上大學的“圓夢計劃”，與泰來縣壹名高考文科高分學生聯手，個人捐款上學。
今天，當我們看到高主政時期黑龍江書法界這幾年壹帆風順的局面時，我們感到作為書法藝術的領軍人物，那些德才兼備的人是擔當不起的。
2006年7月29日
(作者是黑龍江省文聯原副主席、省書協顧問。)
吳振峰
伽達默爾認為，藝術是壹種獨特的認知模式。它的獨特性正是因為藝術作品有自己的本體論意義。事實上，藝術家用作品向社會發聲，是為了尋求社會的理解和認同。但由於藝術內涵的豐富性和人性的復雜性，理解藝術並不容易，理解壹個有“想法”的藝術家更是“難”。這篇文章之所以叫“理解的理解”，正是因為“理解”的難度。以高的書法為例，談壹談我的認識，大概比認識壹位書法家高還多。
毫無疑問，中國書法經歷了近三十年來最廣泛的普及和發展。毫無疑問，書法也遇到了很多前所未有的問題。僅之前百年的壹系列文化事件，如甲骨文的發現、簡帛的發掘、毛筆退出日常生活、漢字的簡化、白話文運動、科舉制度的廢除、敦煌文獻的發現、漢字輸入電腦、豎寫改為橫寫、詩歌大國的衰落， 都深刻地影響了當代書法的發展，其深遠的意義可能是我們還沒有來得及去琢磨、消化、充分理解。 這是我們當代書法家面臨的問題場景。然而，面對歷史巨變，壹個書法家如何“立足”，如何解決“安身立命”的問題，正是壹個真正的藝術家必須用行動來回答的。作者曾用“心靈的自由”來概括這個時代藝術家的“* * *階段”，用“心靈的選擇”來概括這個時代藝術家的“個體階段”。事實上，藝術中“這壹個”的建立與此有關。在新時期成長起來的書法家中，擁有這種“文化自覺”的人無疑成為了這個時代的“弄潮兒”。高就是壹個例子。
首先，是明智的高。高的智慧在於他對藝術語言的選擇。據我所知，春情是從篆刻開始切入書法的。他和我的朋友韋傑花了很長時間來學習篆刻。取得“階段性成果”後，他又把視野擴大到整個書法史上的尋找和挖掘，最終使他“立足”的是兩個礦山，壹個是楚帛書法，壹個是曹彰。楚帛書的首次發現是在20世紀40年代。從1952，長沙出土楚帛書十年後，長沙市郊又發現了三批戰國楚竹書。這是繼晉太康二年(281)在冀中發現竹書以來的壹次重要發現，備受考古界關註。在接下來的50年裏，湖南、河北和河南出版了20多批竹簡。這些埋藏在地下兩千多年的文物，為當代書法家成長自己的書法個性提供了豐富的資源。高的智慧可圈可點之處在於，他壹旦發現那是壹種不同於書法文化巨大慣性的“另類”價值，便義無反顧地投身於對這塊“礦石斑”的選礦、篩選、打磨、提煉。事實上，他選擇《曹彰》這本書也是同樣的想法。這是壹個當代書法家站在歷史的角度思考和選擇藝術的“勇氣”。正如春情所說:“這種半生不熟的字體能激起創作的欲望，但需要提煉、借鑒和豐富。”說是“有勇氣”，是因為這個選擇需要勇氣。面對這種“半條命”的資源，無論如何都是壹種藝術冒險。就文化慣性而言，相對於中國書法史上眾多的藝術經典，它已經積累了成熟的筆法、書法、構圖、推理、心理等體系。如果按照“按圖索驥”的套路，並不是南下的捷徑，但也相對安全壹些。當代更是如此。但在壹個尚未被充分認知的領域進行探索是必然的，其隱藏的難度和風險也是必然的。所以，從這個意義上說，高的行走是冒險和刺激的。在獲得“職業”快感的同時，他還要面對自己“實力”和“心機”的考驗。因此，我要向他和他的書法家們表示敬意。
其次，是有能力的高。說他有能力，表現在對傳統資源的把握和發掘上。由於晉代的“書法”以書寫為特征，高義無反顧地投身於此。他利用楚竹書形制得金文神韻，以篆刻之“刀法”用大篆之“筆法”，從而形成自己的面貌，硬朗、狂放、麻辣、豪邁、厚重。最近的《雪骨冰魂》和《毛》系列都很優秀。但是，篆書對聯、集句等。都是自發的，輝煌的，重疊的，充滿真氣的。從這種豪邁的“英雄氣質”中，我們可以窺見身材苗條的高是如何擁有壹顆熱情奔放的心。高的用筆沈穩，節奏感介於厚樸的風格和的幹澀之間，給人印象頗深。特別是刀和筆，更是妙趣橫生，溢於言表。記得曾在評價沈時曾說:“古者和而生，妙者不合時。”張甚至用“喬奇”三個字來評價它。春情有嗜睡的影子，但在“古與活的結合”和“奇美”的氣象上只是略遜壹籌。慶春君還是可以考慮壹下的。
第三，高對的啟示。從某種意義上說，人和藝術是本體論。在當下，我們都是歷史中的“當下”。在文化資源的享用上，人人平等。但如果妳有壹種“文化自覺”，“占領”了壹些地區，然後努力播種，那麽，只要陽光適宜，妳等待的就只有金秋。高有自己的“家”，那是他生活的地方。他已經在構築自己的高度了，我由衷地佩服他有這樣的“預設”。事實上，新時期以來，等人在楚帛書方面收獲頗豐，高的卓子成家族是理所當然的。、高當然還有壹批當代書法家，吸收了上個世紀新出土的書寫資源，做出了自己的成績。他們的藝術是來自民族文化的“化生”，生長在自己的內心。因此，我認為高給我們的啟示主要在於如何在多元文化中追問藝術創作的真相，從而有效地成長“自我”。這需要智慧、手段、韌性和耐心。壹句話，需要“決心”。“決心”的價值在物欲橫流的當下尤為明顯。這是我對高的理解。
(作者是中國書法家協會學術委員會委員，陜西省文史館研究員，陜西省美術館收藏研究部主任。)
高篆書陶淵明《飲酒》詩賞析
葉鵬飛
阿清人劉熙載在《藝術概論》中說:“書籍是上帝所珍愛的，上帝不同於我的上帝和其他的上帝。如果我進入其他神，我會變得古老；凡進入我神的，就要轉變為我。”看了高的《陶淵明《飲酒》壹書的橫幅，感覺他達到了“化過往為我”的境界。
《飲酒詩二十首》是人陶淵明53歲時所作的詩作中最為突出的篇章。因為詩人預感到危機即將來臨，所以心情沈重，即以飲酒為題來抒發感情，諷刺時事，語言中含有憤慨。高的《春情書》是這首詩的第五首。全詩之美，在於有意無意，玄妙而不玄乎，發人深省。因為這首詩人盡皆知，壹般人都會背，即使是篆書，也不妨礙閱讀。
讀高的篆書作品，首先感覺他對楚文字比較熟悉。楚簡形制復雜，對其文字的研究也是壹門新興的學科，作為書法風格供書法家創作。要想用楚篆進行創作，就必須閱讀和掌握它的字形，可見高在這方面下了很大功夫。從他的條幅可以看出，他用楚篆書的形制吸收了潘、吳昌碩篆書的結合，形成了“老婦惜幼”的形制變化，使字體的結構層次參差不齊，協調對比。看到他做的字形的長度隨著文字結構的變化而變化，我讀起來感覺很有風度。看到他的書強調線條，縮小結構之間的空隙，使字形更有張力，從而突出了濃郁而樸素的氣息，這也成為高書法的壹大特色。從筆法上看，他豐富了楚篆的筆法。因為篆書的筆畫比較簡單，基本上是等線條的運動軌跡，是嚴格控制的運動方式。而且因為楚簡中的文字，小字代代相傳。創作大型作品，不是簡單地放大小字，而是豐富筆法、線條和藝術表現。因此，高並不滿足於點畫和線條的平庸搭配。他強調用筆，利用幹、濕、厚、淡來改變和豐富筆法，“化舊為新”，創造了新的面貌，形成了他獨特的、灑脫的篆書風格，他也成為當代書法家中創造楚篆書的代表書法家。
作為書法家，每個人都有自己的藝術道路，但無論是誰，都在於目標的明確和紮實。高作品所形成的藝術感染力，也是他“醉心於我，化之於昔我”的結果，他的篆書與古人、與人同時形成了壹種形影不離或若即若離的形式。它既有古雅的意味，又有新奇的意味，這正是高書法的深度和價值所在。
(作者是中國書協學術委員會委員，國家壹級美術師。)