黃君壁 1898年生，廣東南海人。
原名韞之，又名允渲，以字行，號君翁。
自幼喜好丹青，初師從李瑤屏，繼入楚庭美術院習西畫。
嘗大量臨寫前代名家作品，博采眾長，筆墨功力深厚，尤能得石溪、石濤及夏圭之精髓。
又重寫生，遍遊海內外山水勝跡。
曾在廣州市立美術學校、中央大學藝術系、國立藝術專科學校任教，後長期任臺灣師範大學藝術系教授兼系主任。
其山水畫結構謹嚴，點畫森然，自成機杼，善取山川雲水之生意。
晚年搜妙創真，所作大瀑布洶湧奔騰，如頃銀河，氣勢撼人。
間作人物、花鳥、蟲魚、走獸，亦得心應手，揮灑自如。
又精於鑒賞。
有《黃君壁作品集》等行世。
黃君壁擅山水，師承漸江、夏圭，有極深的傳統功底。曾設白雲堂授徒，被尊為"多士師表"。作品長於飛瀑、流泉、風帆、霜林。筆墨氤氳，蒼勁有力，氣勢雄壯。亦能作工筆仕女和花鳥。張大千非常推重黃君璧，曾說(山水畫)"雲瀑空靈、吾仰黃君璧"。壹九七九年香港曾舉辦"中國現代畫壇三傑作品展覽"。展出了張大千、溥心畬、黃君璧三位當代最有影響力的傳統中國畫大師的作品。今黃君璧的作品被海內外人士和博物館珍藏。出版有《黃君璧畫集》、《黃君璧作品選》、《黃君璧書畫集》等。
黃君壁 黃君璧生平1898年11月12日生於廣東廣州。
1914年入廣東公學，後研習中西繪畫。
1919年畢業於廣東公學，後從師李瑤屏學國畫。
1922年入楚庭美術院研究西畫。
1923年在廣州舉辦第壹次個人畫展，並與師友合組癸亥合作畫社。
黃君璧作品集1927年任廣州市立美術專科學校教師兼教務主任。
1937年任國立中央大學藝術系教授。
1941年兼任國立藝術專科學院教授及國畫組主任，並被教育部聘為美術教育委員會委員，全國美術展覽會國畫組審查委員。
1949年去臺灣，任臺灣師範大學藝術系教授兼系主任，臺北故宮博物院點查委員。
1955年獲第壹屆中華文藝獎金美術部門首獎。
1968年獲紐約聖若望大學金質獎章。
1960年巴西國家美術院授以院士銜。
1971年獲南韓慶熙大學最高榮譽大學獎章 。
1991年10月29日，著名國畫大師黃君壁因肺炎並發敗血癥在臺北醫院病逝，享年95歲。
藝術成就黃君璧是臺灣的重量級畫家，也是近現代中國畫界長壽、多產、著名、影響廣泛的畫家。他早年確曾學過西畫，他的某些作品(如畫雲水)在構圖、用光方面也吸收了壹定的西畫因素，但他的主要功底還是傳統繪畫--從17歲開始，他就師從廣東著名畫家李瑤屏學中國畫，至26歲，他又同李瑤屏等壹起組織以發揚中國畫傳統為宗旨的癸亥合作社(兩年後擴組為國畫研究會)。此後，更與會內畫家如潘致中、趙浩、盧振寰、盧子樞等前輩畫家相與切磋，潛心鉆研古代傳統。其間，他結識了著名收藏家何荔甫、何冠五、黃慕韓等，得以觀賞臨摹歷代名作。
1926年，黃君璧遊上海，得識黃賓虹、鄭午昌等海上傳統派名家，1929年與張大千訂交，也出於對傳統繪畫的***同興趣。
1947年(50歲)，他將抗戰時期的作品展出於上海，美術史家俞劍華著文說:"吾友黃君璧幼耽繪事，長益精進，雖籍廣東，而毫無嶺南派習氣……所作山水從龔半千之厚重，澤以石療之古雅，和以石濤之奇肆，酌以田叔石田之挺拔，而上追黃鶴山樵之繁密，不懈而及於古。"文章褒揚的目的，是強調黃君璧有傳統功夫，與"折衷中西"的嶺南派不同。有意思的是，廣東籍畫家王霞宙對同壹展覽表達了另壹種觀感，他拿黃君璧與古人相比，說黃氏某些作品"使人有時下舶來品之感"，還舉例說，黃氏"慣畫的雲，更滲入了風景照片的雲。"王霞宙是批評黃君璧借鑒了西畫，還不夠傳統。從這兩種不同的觀感與評價，我們可以知道黃氏在50歲前的藝術面貌:以傳統為主，也適當借鑒西畫，整體上保持著傳統風貌。50歲後，他繼續堅持了這壹路線。
黃君璧不僅用功於古人，也著力於師法造化。他先後到過羅浮、桂林、衡山、泰山、燕山、華山、黃山、峨眉山、雲南石林以及江南各地遊觀寫生;抗戰期間，他居住嘉陵江畔，朝夕觀覽巴蜀奇山秀水，又同張大千等悠遊於峨眉、青城、劍閣，深悟大自然之奇妙。他在《巖壑叢林》壹畫中題曰:"余曩遊峨眉山，容樹色朝雲暮靄早晚之狀不同，陰晴之態各異，變化無盡，於是心中略有所悟焉。"到臺後，他經常觀賞阿裏山的雲海，更是遊遍亞、歐、美、非、南美各種瀑布大川，名山勝景，直到87歲高齡，還遊訪美國大峽谷並當場寫生。黃君璧大量臨古而不泥古，能賦予作品以活潑生機和鮮明個性，正是不斷師法造化的結果。90歲，他在《白雲堂畫論畫法》壹書的自序中寫道:"習藝壹事，不外師人，師心，師造化。師人者以古人為師，師心者以己身為師，師造化者以自然為師也。"這是由畫家切身體會印證的道理，是格外寶貴的。
黃君璧的山水畫，尤其晚年作品，即使描繪壯麗的雲海飛瀑，也透著壹種平和寧靜之意。老畫家雖然位高名重、身居大都會，卻始終保持著情寄林泉的淡泊心境。這正如他的題畫詩所描述的:"生平最愛寫雲山，潑墨雄奇自展顏。我與長松同壹格，風摧雨撼倍堅頑"。 臺灣畫壇把溥心畬、張大千、黃君璧稱為"渡海三家"。溥心畬喜以行草筆法在熟紙上勾畫，被視為"京派"、"小北宗"的代表，但其性情和意趣全是文人的、詩性的，隨意揮灑，能合精致與奔逸為壹體，可謂之北體南魂。張大千以天縱之才，數十年臨仿寫生、"血戰古人"(傅申語)，練就了山水畫的十八般"武藝"，晚年創造出具有現代抽象性格又充滿中國氣派的潑墨潑彩，可以說是由古而今，由漸修而頓悟，瑰麗奇幻，驚世駭俗。與溥、張相比，黃君璧沈穩樸厚，始終以平實的態度、涵容古今的奮求、蒼拙的筆墨風格自立於藝術之林;晚年大量雲海飛瀑之作，在表達個人漫步尋幽、雲影自在之意的同時，也切近了現代城市客群的審美訴求，形成其融雅與俗、文人情懷與大眾趣味為壹爐的黃氏格體。黃君璧出生於廣東南海的壹個普通家庭，主要依靠個人的艱苦奮鬥獲得成就，沒有溥心畬的"舊王孫"情結和名士風度，也沒有張大千風流高逸的仙豪之氣，即使享大名的晚年，也總是保持著順時守拙、節儉樸素、和藹待人的生活態度，和嚴於理法、勤於耕耘與誨人不倦的治藝精神。古人曰"畫如其人"，信然!
黃君璧兼擅詩、書、畫，畫則兼能山水、人物和花鳥，是壹個全能型畫家。比較而言，其人物畫最少，所見皆為古裝，如士子、仕女、鐘馗、羅漢及鞍馬人物等，壹色的傳統畫法--包括工筆重彩、粗筆寫意、精致白描等，每種畫法均顯示出深厚功力。花鳥、動物作品相對多見，其中不乏精勾細染、色彩絢爛、直逼宋元的工筆之作，有評論者以"淵博溫潤，渾厚樸茂"相形容;更有兼工帶寫和粗筆大寫之作，拙樸凝重，堪與畫家的山水畫風相伯仲。黃君璧也擅畫獅、虎、貓、猴、雞、犬之屬，為了描繪動物的真似，有時還適當摻入明暗法。黃氏全面的繪畫能力，論者以"無所不能"相評，真是十分的確切。
由於政治環境的原因，居臺後的黃君璧再也沒能回到大陸。他晚年思鄉，懷念青少年時代的生活場景，於是南海故鄉、江南煙雨和巴蜀景色，紛紛進入他的畫幅，圖畫不足述情，續以詩跋表之。
1974年(77歲)，他歷時壹月之久創作《羅浮圖卷》，畫後題詩多首，茲錄其二:"早入飛雲訪赤松，當時年少把芙蓉。金丹未就朱顏改，羞見麻姑玉女峰"，"老人峰上少年遊，回首蹤塵五十秋。洞府雲深仙跡渺，抱珠橋下瀑爭流"。詩後跋"亂世遷流，故山名勝時縈客夢。入此歲來，余年七十有七矣。傳世之思不敢有，懷舊之作不可無。杜門謝客窮壹月晨夕，始畢此圖。後之覽者當知海外棲遲、故園滄桑之感也。"這懷舊之思和"海外棲遲、故園滄桑"的慨嘆，令人唏噓。
黃君璧畫集在大陸的出版發行，可以看作黃君璧藝術之魂返歸故裏，先生有知，當含笑九泉矣。
黃君壁作品欣賞