他摸著胸前說，這個作品的作者要求我把這個塑像垂到正好心臟的位置，聽從內心的感覺！
對，第壹次見Rik Reinking，他聊起過少年時代，所以這次我們的訪談從他的童年開始，那是他心有方向的開始。
－您同意童年決定人生的基調和方向嗎？
不完全同意但我認為有很大的決定性作用。比如我，我小的時候經常跟著父母旅行，每到壹個地方，壹定會去各種博物館，他們會給我2-3個選擇，讓我決定去哪壹所。
作為壹個孩子，能自己做決定是壹件非常值得自豪和高興的事兒！他們為我撥開了壹點藝術的雲霧，讓我好奇，並在後來，自己選擇走進去壹看究竟。“妳要知道，壹個東西只有在有距離的時候才最神秘，如果他們把藝術完全呈現在我面前，也許我會興趣全無！”
這理論和中國人所提倡的“距離產生美”不謀而合！
－所以您教育自己的孩子也會延續這壹方法嗎？
我認為我做到了。對於我來說，自由非常重要，它意味著睜開眼睛、打開自己。當然，自由不意味著沒有邊界。
我的兩個兒子性格完全不同，老大喜歡古典音樂、歷史、文學、語言，也彈得壹手好鋼琴，老二則沒有興趣談論過去甚至將來，只關心當下發生了什麽。他們在Eppendorf出生、長大，看待人和事物的眼光有時候很“狹隘”，所以我對18歲的大兒子說，妳到亞洲去吧，經歷壹些不壹樣的生活。他回來後我發現他完全變了，他變得包容、能接受人的不同、也更願意擁抱不同的文化。
孩子年幼時，父母需要為他們做的就是找到自我，而並不是強迫他們學習各種技能，從而要求他們在不同的場合扮演不同的人。孩子不是壹個產品，讓他們找到自我是壹個讓其自由發展的過程，只有知道了自己是誰，才會負責任地去做自己喜歡的事！
－您覺得您的性格特質或者說優勢是什麽？它和您從事的工作有必然聯系嗎？
我想想......有時候自己看自己還真是看不清楚！如果壹定要說性格優勢，我覺得應該是執行力。我是壹個想到就去做的人，不懼怕不抵抗，或者應該說，因為知道並能夠判斷現在，所以我能接受任何結果的未來。這樣的性格很多時候依靠的是自己的感覺，比如我現在的藝術園改造工程，我不懂建築和施工，但所有的細節、要求都是我自己決定，包括壹扇門的顏色，可能我只是晚上閉上眼睛想象某個顏色和樣式很合適，就會這麽定下來。收藏也壹樣，會有壹見鐘情的藝術作品，並不拘泥於藝術的形式。
我的性格，每個人都有不同的面吧，但我應該算是外向型的。對於我來說，我的生命其實並沒有什麽意義！（此時我插了壹句嘴：您說什麽？）對，如果不能與人對話或***處，我的生命沒有什麽意義。它和壹件藝術品壹樣，藝術本身就是壹種交流的語言，在交流的過程中才會有火花，和生命壹樣！
但交流並不是作秀，要尊重自己的內心和決定。
－能聊聊您眾多收藏品中印象深刻的壹件嗎？
我16歲時，在放學的路上用自己的零花錢買下了人生的第壹件收藏品，至今我收藏了多少藝術品我自己都不確定，數字對於我來說沒有什麽意義。這也是我做國際藝術園的目的之壹 -- 我需要地方展示它們！要說其中印象比較深刻的壹件收藏品，那應該是我收藏於2008年的壹個有紋身的後背。當然，它還在別人的身上。該作品是比利時藝術家Wim Delvoye的作品，“載體”是壹位當時40歲的蘇黎世紋身從業者Wim Steiner，他死後，帶有這塊紋身的皮膚會被取下，作為藝術品裝裱起來。
目前這個後背作為我的收藏品，按合約，每年需要跟我參展壹次，後背目前的主人需要袒露上身，坐在那裏供參觀。
有壹次，Steiner給我打電話，說他想賣掉他的紋身，我說可是它已經被我收藏。我們雙方誰也無法說服誰，於是我說，給我點時間考慮。回家後，我把我的困惑說給我當時9歲的兒子聽，他聽完說：“很簡單啊，妳收藏了他後背的那塊皮膚，但他的大腦並不屬於妳，大腦所想也不屬於妳，他有權力去思考把紋身賣給誰，但是，這塊皮膚已經不屬於他的大腦，即使他想，也沒有權力賣掉！” 我豁然開朗，致電Steiner，讓他和我兒子對話，幾分鐘後，Steiner在電話裏對我說：“我還能說什麽，妳的兒子說的對！”
- 您收藏藝術品最大的動力是什麽？
藝術和愛壹樣，可以沒有國界地對話。我曾經想過，那個帶有紋身的後背是我最後壹件收藏品。但是，我發現我根本停不下來，我太好奇，我好奇藝術品之間的對話，它們作為不同的個體，被放在壹起會產生怎樣的效果和藝術的延伸。妳談到不同性格的人獲取能量的方式也會不同，我可以說收藏是我獲取能量的重要途徑，是我和外界對話的壹種方式，它讓我對生命有熱情和好奇心，而藝術品可以傳遞尊重、自信、平等、自由的精神。
- 您如何決定是否收藏壹件作品？
我只能說，這需要感覺。但在決定收藏壹件作品之前，我會花時間和它的創作者相處和對話。有些藝術品的創作者不壹定是有名氣的甚至有些是被遺忘的，我喜歡和這些創作者壹同成長壹同經歷。我需要理解他們創作這件作品時的想法和作品的意義，因為作品是壹個人思想的表達。
我很少出售我的收藏品，即使有人願意出高價。因為它們都是曾經對我很重要的東西，我想做的是擁有它們、展示它們。我把它們租借給各個藝術博物館，全世界範圍地展示，這使它們更加有意義。
- 做國際藝術園是您的終極夢想嗎？您剛剛提到目的之壹是展示藏品，除此之外呢？
我和我的團隊在壹起***事已經近20年了，這讓我很自豪，我們會有很多分歧，但是我們壹起成長，這也是我最大的快樂！我們壹起在世界各地辦展覽，做Urban Art, Street art...夢想其實就是很多種要去實現的可能。比如，我也會去大學等機構上課，接下來會去韓國進行藝術交流，這也是多年前我的孩子還年幼時沒有辦法實現的。
國際藝術園的主要功能是匯聚全世界的藝術家，在這裏創作、交流。它是壹個藝術品的孵化基地，遇到合適的創作品，我願意收藏，創作者們也可以在園內的博物館辦展覽。另外，我也很願意做各國藝術生的交流活動，我這裏可以是他們交流的壹站，也可以為他們提供與德國的藝術院校交流學習的機會。目前已經有韓國的大學在接洽每年送三個藝術生過來交流的事宜。
我的基金會也會給那些需要幫助的學生或藝術家提供支持。
我甚至想，在開園後，最先歡迎的是孩子們，妳可以組織他們來我這裏，孩子是我們的未來，他們需要另壹種角度看待世界，想象壹下，他們回到家告訴他們的父母，今天看到了什麽樣的藝術作品，有什麽樣的意義，這是壹件多麽值得自豪的事情！
我曾經試圖組織過學校的兒童去文學博物館，費用由基金會來出，並提供專業的文學專家給孩子們講解，但是聯系的10所學校裏只有2所表現出興趣，這個反饋太讓人傷感。我們的時代缺乏學習和探索的熱情，並在逐漸丟失過去和自己的文化。我想通過自己的努力，哪怕稍微改變壹下這個現狀，那也是積極的，這也算我的壹個夢想吧！
- 國際藝術園是怎樣的運作方式？她的名字有怎樣的由來？
我這裏目前有6棟建築主體。按功能區分，分別有辦公區域、各類工作室、博物館、藏品展示廳、客房、咖啡館、圖書館等，明年開始會部分推出營業，至於收入是否能讓國際藝術園自給自足，我沒有具體計算過，不過收入的形式有很多種，比如，經歷、幫助社會提供教育機會等等，這些也都是我的壹種收獲。
我的目標是，它可以自我運作，即使有壹天我不在了，它依然可以因為世界各地無限的藝術交流需求而運作下去。
我將莊園命名為WAI，這個發音對於很多種語言都不難，聽上去又很神秘。妳看到了我這裏就像壹個森林公園，所以WAI是Woods Art Institute的縮寫。
當初參與這塊資產競標時，我有很多競爭者，他們的計劃都是這裏大規模擴建。我力爭拿到它，也是因為，我要做的其實都已經在這裏，也許妳還不知道，這座莊園最初的主人，Fester先生，愛好是搜集世界上的各種樹，種在這裏，我甚至拿到了壹張清單，裏面列出了園內所有的樹種，其中就有中國的樹！我要做的和他壹樣，把藝術聚集在壹起，我們需要和樹壹樣，在根源上緊緊聯系在壹起！
我告訴Rik Reinking，WAI在中文裏諧音“外”，可以理解為在...之外。他興奮地說，那正合適，置身在“外”才會去探索“內”。而且，WAI地處漢堡市郊外，它是壹個能讓人“遠離城市迷失”的地方。
所以，WAI，也是本次采訪題目的由來。
WAI，作為壹座全新意義的國際藝術園，總面積為103000平方，主體建築面積為9000平方。其建造歷史可以追溯到1914年，於1921年由比利時裔的丹麥商人George Fester和他的漢堡籍太太壹同擴建，至1933年，壹直被用作Fester家族的夏屋；1936年，被納粹租用，作為“母親之家”，安置因戰爭失去丈夫、父親的婦女和兒童。1937年，納粹以低價購入該資產，建成“嬰兒之家”，安置因戰爭而成為孤兒的孩子；戰後，被英國人占有並使用；從1952年開始，這裏被德國人用作安置回到德國的德裔兒童；1960年之後，這裏作為語言學校，幫助語言發育滯後的孩子康復。
讓我們拭目以待，Rik Reinking會將WAI以怎樣的篇章打開並存入歷史！