皮影戲最早誕生於兩千年前的西漢，又稱羊皮戲，俗稱頭戲、皮影戲。它起源於中國陜西，成熟於唐宋，興盛於清代河北。顧名思義，皮影戲是皮制的。為了結實和透明，牛皮和驢皮比較好。著色時，主要使用紅、黃、青、綠、黑等五種固色的透明顏料。正是因為這些特殊的材料，使得皮影戲人物和道具在逆光下投射在布幕上的影子瑰麗晶瑩，具有獨特的美感。遵循中國傳統戲曲的習俗，皮影戲人物分為五類:生、旦、凈、尾、醜。更具體地說，每個人物由十壹個部分組成:頭、上身、下身、兩條腿、兩個上臂、兩個下臂和兩只手。表演者通過控制頸圈前面的壹個主桿和兩只手末端的兩個遊戲桿來使人物做各種動作。在中國，很多地方戲曲都是由皮影戲衍生而來，皮影戲所采用的表演原則和藝術手段也對現代電影的發明和現代電影藝術電影的發展起到了重要的引領作用。如今，中國的皮影戲正在被世界各地的博物館收藏，也是中國政府和其他國家領導人贈送的好禮物。可見，皮影戲藝術在中國乃至世界都具有很高的藝術價值。
唐人
糖人是用煮沸的蔗糖或麥芽糖制成的各種形狀，包括人物、動物、花卉和植物。據說宋代有糖人，多為平面造型。就像今天的唐華，叫戲糖，後來又叫厚糖葫蘆、吹糖麻婆、蕩厚糖、糖適母、糖官、糖寶塔、糖龜等等。
制糖是壹種民間手工藝，匠人身上多了壹個擔子，壹個是取暖的爐子，壹個是糖和工具。糖是由蔗糖和麥芽糖加熱制成的，天然顏色為褐色，有的因為添加了色素或色素而呈紅色或綠色。使用時火候的控制是關鍵。太熱的話會太薄容易變形，太冷的話又太難成型。使用的工具非常簡單，多為勺形和鏟形
糖人不好養。以前甜品供不應求的時候，他玩完會吃糖人。現在因為健康原因，人們買糖更多的是為了觀賞，而不是為了食用，長期讓它變黑變質。
過去，藝術家們常常拿著鑼沿街叫賣，有些人甚至帶來壹個上面畫有花鳥動物和昆蟲的圓盤。付了錢後，他們可以轉動圓盤上的指針，做他們所指的任何事情，以此來吸引孩子們。以前糖人很便宜，在不富裕的時候是孩子們最愛的玩物。80年代初，幾毛錢或者幾個牙膏皮可以換壹個糖人。現在給孩子的玩具多了，糖人也不再只是糊弄孩子，已經作為壹種民間藝術受到重視，現在沿街制作糖人的藝人少了，在北京年貨節的廟會上可以看到，糖人的價格從幾元到十幾元不等。
壹群歌手在鼓的伴奏下演唱的歌曲[清代流行的壹種娛樂形式]
帝子蜀，也被稱為印青帝子蜀，帝子段兒，黑仔蜀，是壹種民間藝術形式，在北京，天津和中國東北的滿族人之間傳播。童書多為壹人三弦伴奏，只唱不唱，音色溫柔、深沈、肅穆。子弟書產生於清朝乾隆年間，清朝光緒年間逐漸衰落，民國時期失傳。到目前為止，只有500多本歌本幸存下來。子弟書對中國北方曲藝的影響很大，包括彈弦、京韻大鼓和東北二人轉，這些流派的壹些經典唱段甚至直接移植自子弟書。
JD.COM大骨
JD.COM鼓形成於20世紀30年代初。它是由劉文斌等藝人用寶坻區縣方言演唱平谷調，吸收了河北民歌《叫花子》的旋律和落調而形成的。它曾被稱為樂亭鼓。
JD.COM鼓的唱腔形式與鐵鼓、單鋼琴鼓基本相同。以前在講故事階段，曾經有壹種自己彈自己唱的演唱形式。演員邊彈邊坐抱三弦，右腳踩在壹面鼓鼓上(由壹個低矮的鼓架支撐，放在地上)，左腿綁著“聯板”(五塊板)控制節奏。挺能吸引觀眾的。
JD的基本格式。COM的鼓詞是七句(二、二、三)，但句首常加三個前綴，句中常嵌詞、詞、短語，句尾常加“那”、“啊”等虛詞。他的短詠嘆調大多由八段或十段組成，壹般是幾十句歌詞。
JD.COM鼓形成初期，主要在小型曲藝演出場所演唱，曲目以大本為主。20世紀30年代初，劉文斌在天津商業廣播電臺播出了《公劉案》，深受群眾歡迎。正因為如此，JD.COM鼓的影響日益擴大，並逐漸傳播到京、唐等地。
建國前，在眾多JD.COM鼓樂藝術家中，劉文斌的風格最為突出，影響最大。除了唱大書，他還移植了伍家坡、拆西廂記、昭君大堤、王姐四福、諸葛亮打賭等短唱段。通過演唱小段，JD.COM大鼓的板塊和唱段得到了進壹步的加工。他的演唱通俗幽默，平實質樸，字正腔圓，通俗易懂，頗受廣大市民特別是家庭主婦的喜愛。但當時仍沿用“鼓”、“雜曲”、“樂亭調”、“樂亭鼓”等名稱，直至正式命名為“JD。COM鼓"在1935。但是，因為他的線條不是很優雅；唱出的鼓曲詞也比較粗糙，到了40年代後期，這種音樂已經日漸式微。
新中國成立後，天津業余演員董湘昆繼承了劉文甫的演唱藝術，在劉文甫演唱特色的基礎上，將寶坻區方言改為北京話，並對演唱進行了進壹步加工和規範，不斷創作出適應時代的新曲目，贏得了觀眾的喜愛。在董湘昆等人的不懈努力下，JD.COM鼓樂在20世紀六七十年代達到頂峰，其影響遍及全國。
JD.COM鼓的長書目有《公劉案》、《施公案》、《行唐傳》、《小八壹》、《綠牡丹》等。短曲目有《王思福姐姐》、《楊迪下揚州》、《諸葛亮的打賭》、《楊八姐遊春拆西廂記》、《諸葛亮的媳婦》、《趙君的尷尬》、《藍橋會》、《韓湘子的長壽》、《雙鎖山》、《玉堂春》、《玉堂春》。
快板
“快板”這個名字出現的比較晚。早年稱“吉來寶”，又名“叮當”、“流口”、“練口”，由宋代窮人唱的《蓮花落》演變而來。和《蓮花瀑布》壹樣，最初是沿街乞討的乞丐唱的。作為乞討時的歌唱活動，由來已久；作為壹種藝術表現形式，相對較晚。前面說過，舊時代的藝術家總想找壹個歷史名人，把他當成山的鼻祖，以求增光添彩。當然，“數字寶藏”的藝術家也不例外。於是，我在乞丐中找到了歷史上的明太祖朱元璋，把他當成了我的祖父。雲遊客“江湖叢談”說:
過去，藝術家們在街頭表演時會即興創作壹些詞。他們看到什麽就說什麽，善於跟著剪輯壹起唱，宣傳自己的觀點，表達自己的感受。從剪輯、演戲到演唱，比任何形式都要快。比如清末的幾寶藝人曹德魁寫了壹句歌詞(當時是用牛骨打拍子):壹旦骨頭開始響了，其他什麽都不清楚了。專制時代，民不聊生，民不聊生。從光緒庚子年開始，北京發生了義和團運動。周圍的士兵壹片慌亂，城內黑煙四起。看到大清被推翻，老百姓對每壹件小事都說好。它生動地反映了人民的呼聲。在解放戰爭中，人民軍隊進壹步發揮了幾寶的戰鬥作用。勇士隊編了大量快板作品來鼓舞士氣。有“快板大王”之稱的畢同誌稱贊快板說:唱英雄，打勝仗，就是具體，就是實際。娛樂是樂趣，指導工作是有意義的。快板主要有兩種表現形式:壹人唱和兩人唱。對應物至今還保留著“吉來寶”的原名，有的還稱之為“快板對應物”。也出現過三四個人唱的“快板”和工廠、部隊十幾個人表演的“快板團”。有些地區還發展成用地方方言演唱的快板，如天津快板、陜西快板等，起到了很好的教育和娛樂作用。快板有多種形式，如《數來寶》、快板本、小快板、天津快板等。《數到寶》是兩個人表演的；快板壹個人表演；快板除了短暫的回歸，主要是群眾文化活動的壹種形式；快板天津是用天津話唱的。
快板靈活多彩。從表現形式上看，壹人說快板，兩人說“數來寶”，三人以上說“快板組”(又稱“快板組”)。
還有京劇，相聲，三弦。彈弦，京韻大鼓，JD.COM快板，琵琶吧，快板，揚琴，二胡，民族舞蹈。...