馮大中，1949，遼寧人。第十、十壹、十二屆全國人大代表，中國工筆畫學會會長，中國美術家協會中國畫委員會副主任，中國繪畫學會副會長，中國美術家協會理事，遼寧省美術家協會副會長，國家壹級畫師，享受國務院特殊津貼專家。
2020年6月4日，馮大中在2019公開拍賣市場以592萬元的總成交額位列2020胡潤中國藝術榜第65位。
中文名:馮大中。
國籍:中國。
出生地:遼寧
出生日期:1949
職業:畫家
代表作品:《覺醒》《早春》《神秘天地》《山景》。
個人簡介
多年來，馮先生先後在北京、香港、日本、臺灣省、新加坡、法國、澳大利亞等國家和地區舉辦展覽，作品多次入選全國性展覽並獲獎。作品《覺醒》《母子》入選《中國美術全集》；作品《覺醒》《做夢》入選《中國百年畫展》《中國百年繪畫作品集》；中國美術館收藏18件作品，其他數十件作品被國內外重要美術館、專業機構和收藏家收藏。馮先生曾在日本、香港、中國、、楊柳青及人民美術出版社出版多種畫集和畫譜。
馮大中的畫風嚴肅而優雅。虎畫突破了公式化的常規，賦予了虎以人文魅力，創造了自己的藝術符號，堪稱“前無古人，後無來者”，被譽為“天下第壹虎”。以山川聞名，山水畫亦蒼勁野，闊大闊大，各顯面目。
2010年5月，大型現代建築“山居——胡夫草堂馮大中美術館”揭幕。到2012年初，該建築已經獲得了包括“WA中國建築獎”在內的五項國內外建築大獎。
年表
榮譽
獲獎
1994《霜輝》第三屆中國工筆畫大展獲壹等獎。
1994《陽光燦爛的太陽》第八屆全國美展獲優秀作品獎。
《夕陽》1991，當代工筆畫學會第二次展覽，獲銀獎。
《早春》(1988)當代工筆畫學會首屆展覽，獲金十字獎。
1985《第壹場雪》，前進中的中國——第二屆全國青年美展獲二等獎。
1984《覺醒》(與宋雨桂合作)，第六屆全國美展，獲銀獎。
出書
傳統的復興——山東人民出版社《中國當代藝術展》、馮大中、人民美術出版社《中國當代名家作品集》、人民美術出版社《馮大中甲子藝術作品集》、天津楊柳青畫社《馮大中畫虎新作》、榮寶齋出版社《榮寶齋畫譜二七——宋雨桂馮大中山水》、榮寶齋畫譜。
收藏捐贈
2011作品《等待月亮》捐贈給江蘇省美術館收藏；
1987作品《夢》等17件作品被中國美術館收藏；
1984作品《覺醒》(與宋雨桂合作)被中國美術館收藏；
代表性作品圖片
藝術魅力
藝術視角
圖騰崇拜是最原始的宗教形式之壹，發生在氏族公社時期。是指原始人因為認為自己與某個特定的物種有著密切的關系而對本氏族的人進行崇拜和崇拜的現象。虎圖騰文化在中國先秦神話地理誌《山海經》中有詳細記載，並在民族融合中發展變化，形成了獨特的虎文化。隨著宗教的發展，具有獸與獸雙重身份的虎深深植根於道教、佛教、薩滿等宗教的信仰中，並影響了人們的信仰和生活。以老虎為對象的繪畫作品也較早出現在宗教題材中。張僧繇是六朝最有影響的畫家之壹，他的創作主要集中在繪畫和裝飾佛寺壁畫上。張僧繇吸收了天竺的無骨之法，使觀者“遠看若目眩則平”，故稱“張家樣”。在唐人的記載中，他代代相傳，如《維摩詰像》、《吳王圖》、《春鬥龍圖》等。可惜“武王閣胡塗”如今已不復存在，畫虎的風格也確實難以考證。但南宋以後，隨著文人畫的興起，這壹題材逐漸大眾化、世俗化。今天很多藝人都不敢碰，怕被貼上低俗的標簽。馮大中以其獨特的視角和表達方式向世人展示了這壹古老題材的視覺可能性，開辟了動物題材新的發展方向。
采取不同的方法
傳統與創新是每個時代的藝術家都要面對的問題。我們今天熟悉的藝術家，如五代的景、關、董、居；元代的黃、王、吳、倪；清代四僧等。，從時代背景中脫穎而出正是因為他們每個人都有自己獨特的造型語言體系，也就是說他們每個人都因為創新而引領時代。這些先賢的創新，為我們開啟了壹種全新的觀看方式，也為我們的創新樹立了高峰。每壹個試圖創新的藝術家，都要越過這些高峰——傳統，正如李可染先生所說:“用最大的技巧打它，用最大的勇氣打它”。
五代董源說:“師古不如師古，師古不如師自然，師自然不如師自然”。這句話道出了藝術家創新的必由之路。這裏的古人可以理解為傳統，傳統自然可以轉化為素描，而自然則是對萬物的根本認識，或者說是萬物運行的原理。實際上，三者是相互依存、相互促進的，不能完全割裂開來。首先，傳統是前人在觀察自然、認識自然的基礎上創造出來的視覺形象。然後，這個視覺形象系統包含了自然的規律和自然的原理。如果我們足夠聰明和敏感，我們可以在學習傳統的過程中理解自然和自然。自然的運行處處體現著自然的神秘，我們對自然的認識必須在觀察自然的基礎上進行抽象概括。可以說，在我們創新的道路上，傳統和自然是我們具體的切入點，它的高標準就是通過這兩者來認識自然。
畫虎美學
他作品中的老虎繼承並超越了前人，創造了自己的風格，為藝術創作提供了綜合創新的寶貴經驗。
藝術創新是時代的審美要求，是壹個民族生命力和創造精神的標誌。馮大中在藝術創作中顯示了他的智慧和勇氣，在虎題材的創作中取得了令人羨慕的藝術成就。
中國有崇虎的文化傳統。我稱之為“老虎文化”。虎文化有著豐富而深遠的積澱，滲透著審美、價值觀等諸多方面。“虎虎生威”、“龍虎騰躍”、“虎坐龍盤”這幾個字，不僅象征著生機與活力、不凡的風度與氣度，更代表著壹種宏觀氣候。
歷代畫虎賞虎已經成為壹種習慣。在藝術創作中，有人把深厚的傳統當成歷史包袱，盡快擺脫，所以要“反傳統”。馮大中不是被拋棄，而是深深植根於中國傳統文化之中，進行深入的研究和分析，並加以揚棄和發展。
馮大中作為壹個時代的畫家，首先應該突破傳統的虎畫模式，進行新的美學思考。他從環境生態美學的角度，從中國文化的積澱，從對老虎的深入觀察，開辟了新的題材，提煉了新的題材，創造了新的技法。他筆下的老虎，充滿了勇敢有力的變化，蕩漾著母子親情，天倫之樂，甚至離別之情。他經常用擬人化的手法來表達自己的野心，通過老虎來表達自己的感情。他充滿浪漫主義精神的藝術創作，強化和豐富了虎畫的內涵和精神內涵，開創了壹種新的風格。
《滿月與青山》是壹部傑作。畫家從環境生態美學的審美視角來構建畫面，營造壹片未受汙染的凈土。明月當空，山谷茫茫，瀑布化作奔流，壹對虎飲清泉。為了歌頌大自然的生命和永恒。因為太多的“世外桃源”被野蠻破壞。在馮大中的壹系列作品中，有壹種強烈的呼籲保衛地球家園和珍惜生態環境的意識。
畫家在《搖籃》中寫道:“搖籃是由母愛編織而成的，充滿了無私與聖潔，溫暖與甜蜜，祈禱與祝福。”特別是老虎用媽媽的小臂當枕頭，後腳在睡夢中頑皮地踢著慈愛的媽媽的嘴。表現了藝術家對生活的細微觀察。
畫壹只老虎，動態表現的精妙難以捕捉，老虎的精神和趣味尤其難以傳達。馮大中的成功基於他對生活的深入觀察和思考。在《夏夢》中，三只老虎的睡眠方式各不相同，或酩酊大醉，或昏昏欲睡。畫家在描繪中註入了美好的夢境，夢境溫馨浪漫。所有的意義和趣味都來源於微妙的藝術處理。繪畫的生動、神韻、韻味是繪畫的生命。馮大中用他巧妙的筆在壹系列作品中進行了成功的藝術交流。這些交流是基於堅實的建模基本技能和新創建的技術語言。馮大中的老虎有骨、有肉、有靈，皮毛光亮腐爛，連毛色的光澤都表現出來了。他的藝術之精妙，古今無與倫比。
馮大中以他的老虎畫而聞名，但他的山水畫也很出色。其山水畫的特點是註重整體效果，追求畫面的簡潔和深刻。他善於刪繁就簡，盡力把握畫面的整體氛圍、意境和天氣。他把環境的創造放在首位。
在他的作品中，遼闊的原野，皚皚的明月，沈醉的秋山，迷蒙的春山，霜晨的蘆花，春雨的梨花，都意味深長，感人至深。
正是由於他在山水畫上的深厚功力和善於創作山水，他才能“放虎歸山”，將老虎置於他所創造的特定情感氛圍中，使老虎與環境相得益彰，增添了無窮的藝術感染力。開創了全新的工筆技法:工筆如絲繡，“絲發”不留痕。
大中型工筆虎有獨特的繪畫語言，工筆如絲繡。工筆畫精細容易，但畫知識難。大中的工筆很輕松，透露出畫家深厚的學識和修養。看起來細而不膩，做工不用手藝。大中駕馭全局的能力極強，畫出壹種工筆畫很難找到的氣勢。很多藝術家對大中型工筆老虎的“絲毛”感到不解，甚至想把畫軸擡起來，從背後看看毛茸茸的老虎毛是怎麽從紙上長出來的。大中型工筆虎由斷鋒筆絲制成。柔韌蓬松的毛絨和漂亮的斑紋是留白造成的，沒有任何白粉，妙不可言。所以整個畫框能在大氣磅礴中表現出獨特的厚重感、高趣味和高雅感。馮大中的老虎有骨、有肉、有靈，皮毛華麗，連皮毛的光澤都表現出來了。
他盡力畫得巧妙，就像他暗示老虎壹樣。他不是靠緊張的線條和垂直飛濺的墨汁取勝的，而是擅長精妙的筆法和朦朧的月色的和諧，以至於從不出錯。他把工筆畫推到了極致，卻覺得很輕松，很驚艷。他不像民間藝人那樣強化老虎的色彩，而是淡化、提煉色彩。他很少畫激烈運動中的老虎，而是把老虎畫得靜態柔和，註重靜態的造型和身體的轉折。勇者與溫柔之間，整體氣勢與細致表現之間，是對立統壹的辯證關系。
他把環境的創造放在首位。在他的作品中，遼闊的原野，皚皚的明月，沈醉的秋山，迷蒙的春山，霜晨的蘆花，春雨的梨花，都意味深長，感人至深。正是由於他在山水畫上的深厚功力和善於創作山水，他才能“放虎歸山”，將老虎置於他所創造的特定情感氛圍中，使老虎與環境相得益彰，增添了無窮的藝術感染力。對老虎的愛——對老虎這樣的動物的感情；如何開始畫老虎；形成自己風格的過程。