插畫在中國俗稱插畫。當今國外市場流行的商業插圖包括出版物、卡通吉祥物、廣告、漫畫、圖畫書、賀卡、日歷、裝飾畫、包裝等形式。延伸到當前網絡和移動電話平臺的虛擬對象和相關視覺應用。手繪插畫課程主要包括素材收集、素描繪制、清晰線條畫、色調確定、軟件建模等步驟。插畫是壹門視覺傳達藝術，手繪插畫需要具備較高的手繪能力，同時能夠完美的表達插畫的內容和創意。
材料收集
通過各種方式選擇與主題相關的材料。素材的獲取方式有兩種:壹種是業余時間去各種網站搜集壹些自己喜歡風格的插畫或者海報。另壹種是去各種設計網站尋找與主題相關的優質作品。
簡圖
素描相當於用繪畫的形式表達創意。妳可以通過草圖來記錄妳瞬間的靈感，尤其是在做商業插畫的時候，妳可以把插畫最初想傳達的東西以精確的草圖的形式展示給客戶，然後再去過接下來的細節，這樣就避免了重復的返工。
透明線條草稿
畫線稿不要怕出錯，畫的時候會反復修改。描寫時要註意物體的透視、色彩、內部結構等方面。畫透視時，要了解透視的本質，如視界、表觀視界、壹點透視、兩點透視、三點透視等等。內在結構包括對線條、結構、畫面表現力的掌握。好的線條可以提高插畫的視覺效果，不同的線條呈現出不同的效果。還需要明確不同對象的結構特征。
定調子
確定色調就是定義色調，需要掌握色彩的基本構成和色彩心理學。不同的色彩給人帶來不同的視覺感受，好的色彩搭配能激發人的歌唱，產生特殊的情感反應。
軟件建模
需要根據自己的習慣來使用軟件。妳需要用的軟件基本都是PS，SAI，AI等。每個軟件都有自己的優點和缺點。處理雜點和紋理用PS，處理線條用SAI，畫幾何圖形用AI比較好。
如何做好插畫？插畫又稱插畫，是以手繪、鼠標畫、電腦板畫等形式繪制的插畫。影視動漫遊戲行業因為用途廣泛，風格各異，被稱為CG插畫，廣泛應用於設計行業、影視動漫遊戲行業。
插畫使用圖片來表達生動性、生活感和感染力。與平面設計的主要區別可以簡單理解為“插畫突出故事性而不是吸引眼球”。插畫也是壹種視覺表現的藝術形式，主要包括攝影/繪畫/立體插畫。插畫在藝術領域有著特殊的地位，與出版業密切相關。電子書和實體書都需要，其他領域也有就業空間，比如音樂/電影/傳媒。
擴展數據:
插圖的常用工具:
1.手繪插圖是用紙和筆繪制的——常用工具:馬克筆、彩鉛和水彩。
2、鼠標插畫——常用工具:PS、AI等。
3、板畫插畫——常用設備:手繪板、數碼屏、ipad、手機。
4.手繪板需要連接電腦才能在PS，AI，SAI中畫圖。數字屏幕和ipad可以直接繪圖，無需連接電腦。手機需要買電容筆來畫。
學習插畫的基本標準是有沒有試聽課。
現在學插畫的地方確實很多，真的是魚龍混雜，讓很多同學花了眼。他們應該如何選擇？有句話說得好，判斷壹個學習場所怎麽樣，最起碼要先看對方的實力，試聽課就是看對方的最佳實力，同時還要看課程的質量。如果連試聽課都不好，那其他課就更沒用了。而且選擇學這壹塊，選大學校，有保障。
如果不知道去哪裏找，可以去我以前學的網絡課。那是我學習的地方。每晚八點會有繪畫大師老師免費在線直播插畫和板畫的課程。老師的演講通俗易懂，幽默風趣，能簡單透徹的講解困擾大家的繪畫技巧。看老師的視頻比看書好多了。壹堂課可以為妳解決很多問題，了解整個行業的發展。反正是免費的。妳可以去聽聽。晚上講課不會耽誤妳白天的工作或學習。想聽的同學可以進入Weixin(諧音):
前面第壹組是:gon _ WEN-WEN-BANG-BANG:699 _把上面兩組數字按順序組合就可以了。備註:插圖。
既然學生喜歡學板畫插畫，那麽自己去嘗試，給自己壹個機會，就是不負責任。他們只有去嘗試，才能知道自己是不是那塊料，而不是總是在自己的內心世界裏徘徊，浪費自己的才華。
中國最早的插圖是以版畫的形式出現的，隨著佛教文化的傳入，他們在經書中使用“偽裝”的插圖來宣傳教義。目前，中國最早的版畫作品記載在史料中，即唐肅宗出版的《達拉尼咒》。唐懿宗鹹通九年(868)出版的《金剛般若經》扉頁畫就是確切的日期。
到了宋金元時期，書籍插圖有了很大的發展。應用範圍擴大到醫學書籍、歷史地理書籍、考古目錄書籍、日常百科全書書籍等書籍，彩色套印插圖已經出現。明清時期，可以說是古代插畫藝術大發展時期，全國各地都有書刻行業。不同的地區形成了不同的風格。
PS照片到手繪插畫(帶人物)對於癡迷過無數漫畫的我們來說，能夠把自己旅行、聚會的照片變成插畫/漫畫，是多麽幸福的事情，仿佛可以創造出自己的漫畫世界。這裏分享壹下我的創作過程吧。先放個前後對比圖:
網上有很多照片轉插畫教程，但是只有純風景的照片才能好看，人的照片翻出來總有壹種“壹眼就知道是照片”的感覺。所以我在網上教程的基礎上加了壹些手繪，讓最終的效果更像手繪。
首先要把照片變成插畫風格。這樣的教程有很多，比較好的是:PS拯救手癌黨三分鐘學習手繪插畫風格。可以參考壹下，這裏就不贅述了。效果如下:
如果大家做出來的效果有偏差的話，可能是我做的時候多調了色調(時間太長記不住了)。
其實第壹步之後已經很有feel了，但是我更喜歡動漫風格，上面的人物還是偏油畫的。於是，根據照片中的人物，做壹個新的線稿，上色，就完成了:
噗，開玩笑的，不過臺詞稿真的要先打出來，可以發揮壹下想象力。不必拘泥於原圖，只需處理好場景的視角和交互即可。為了看清楚，我降低了背景的透明度:
請原諒我50分的手繪技術(捂臉)。其實再怎麽畫，對著美景上色後也不會太差。
這裏可以參考壹些手繪上色技巧。我也是小白，就不為難自己了。不過可以提供壹個簡單的方法，挑壹些鮮艷明亮的顏色，給人畫純色也很好看。越簡單越有手繪插畫的感覺。或者參考宮崎駿其人和星海城作品中的色彩搭配，都很鮮艷。著色效果:
最後結合人物和場景，註意遮擋關系(其實上圖柱子後面的女孩已經處理好了遮擋關系)，可以加壹些陰影增強真實感。皂片裏原來的字，ps只能擦掉壹點點。另壹個非常重要的元素是天空，它可以非常強烈地烘托氣氛。色調方面，我的場景有點黃綠色，所以我也選擇了這個色調的天空。天空中不能有太多的雲，否則會喧賓奪主，觀眾會不由自主地被天空吸引。我選了新海誠的《天空》，最終稿如下:
本文只談基礎。感興趣的童鞋深入學習後可以手繪，可以畫出更牛逼的作品。但比起技術，照片中的繪畫更重要，比如瑞典插畫家JohanTh_rnqvist的作品:
拓展妳的想象力，相信每個人都可以用妳的照片創作出有趣的插畫。