如何在我家培養壹個小藝術家，是很多父母思考的問題，在成長的過程中會有很多煩惱。同時，很多家長認為孩子的能力越突出越好。讓我們壹起努力，讓孩子有更多的可能性。下面是37種培養我的小藝術家的方法。
培養我們的小藝術家1我們經常鼓勵孩子去創造、繪畫、畫畫、搭建。當然，這些活動可以激發和幫助他們提高創造力和藝術天賦。另外，生活中的壹些小心思也會讓寶寶充滿藝術感！本文為您介紹幼兒藝術教育中的三個關鍵點和七條人生建議，讓您輕松培養小藝術家。
有藝術天賦的寶寶要趁早培養。
科學家根據獨特的高等神經活動現象，即人腦功能活動的特點，將人分為三種類型。藝術大腦功能活動的特點是直接印象的生動性、感知和記憶的生動性、想象的豐富性。對於孩子來說，從小接受藝術教育不僅是人才的培養，對孩子的人生發展也有很大的影響。因此，家長和老師掌握兒童大腦功能的類型和特點是非常重要的。
培養寶寶的藝術能力3個關鍵點
3歲之前，寶寶的語言能力發展非常迅速。妳從來沒有跟寶寶說過的話，總有壹天他會突然自己說出來。如果經常和寶寶壹起唱兒歌、讀詩，寶寶的語言能力會提高得很快，寶寶的創造能力也會相應大大提高。
1，給寶寶準備足夠的美術資料。
給寶寶準備好各種顏料，讓他自由探索各種顏色帶來的快樂。也許妳會發現妳的寶寶很快就創作出了壹幅“印象派”的畫作。給寶寶準備好各種小樂器，讓他自由發揮、敲擊或彈奏。也許很快，妳就會發現，妳的寶寶創造了壹首充滿感情的《軍隊進行曲》。
2.用肢體動作感受藝術。
3歲以前，寶寶的思維特點是動作思維。所以在培養寶寶藝術能力的時候，要註意讓寶寶用具體的身體活動去體驗和感受藝術。比如妳家寶寶喜歡《小燕子》這首歌。可以讓寶寶揮動手臂學習燕子怎麽飛，感受燕子怎麽飛。
重視藝術感知和體驗
藝術感知和體驗是藝術創作和表現的前提，為創作和表現提供素材。所以，妳不僅要關註寶寶創造了什麽，更要關註寶寶的創造以及這種經歷在創造之間的過程。藝術的巨大潛力在於它的不確定性和無限的表達空間。培養的方式千變萬化，每個寶寶的具體情況都不壹樣。關鍵是妳是否從觀念上重視寶寶的藝術能力。如果妳註意壹下，寶寶的創造力壹定會讓妳大吃壹驚。
培養寶寶藝術感的7條生活建議
1，留下最好的。與其讓孩子保留自己創作的每壹件作品，不如和他好好談壹談，建立壹個基本的保留作品的規則，讓他每隔壹段時間選擇1-2件自己喜歡的作品來保留。到年底，他保留的“最佳”作品不會超過5部。
2.拍照留念。整理和收集作品是壹件乏味的事情。與其讓它們占據太多空間，不如給它們拍照，放在剪貼簿裏，給每張照片加上壹些筆記和記錄。這樣，即使有些作品因為空間因素而遺失或廢棄，妳依然會擁有另壹段美好的回憶。
3.兒童文件存儲盒。辦公室提供的存儲設備裏往往有壹個放文件的架子，妳可以方便地在裏面存放文件夾，方便查閱文件。妳也可以幫助孩子構建自己的儲物系統。妳可以在壹個文件夾中存儲2年前的作品，在另壹個文件夾中存儲3年前的作品，以此類推。現在，所有的作品都會被完好有序地保存下來，妳的孩子甚至可以學習整理的技巧。
4.屬於壹個地方。對於那些不畫在地上或墻上的作品，最好的容器是帶蓋的大塑料容器。同樣的，妳當然要選擇——如果妳想在未來的15年裏保留孩子帶回家的每壹件作品，妳的房子就會被淹。
5、好作品，掛機。專門為孩子的作品準備壹個公告牌，讓他在臥室裏展示自己心愛的作品。
6、整潔有序的“工具箱”。如果妳的孩子在家裏做了很多藝術作品，他可能會有很多蠟筆、馬克筆或者其他藝術創作材料，這些工具需要統壹存放在壹個地方。把它們都放在壹個輕便的盒子裏，這個盒子足夠輕，孩子們可以隨意把它從壹個房間帶到另壹個房間。除此之外，在將這些材料放入箱子之前，最好將它們分類，放入不同的拉鏈袋中。這不僅使每個工具都井然有序，而且在需要時很容易找到它們。
7.最好的禮物。妳發現了嗎？事實上，兒童藝術作品是饋贈親友的最佳禮物。與其給孩子買禮物，不如鼓勵孩子把自己的作品作為特別的禮物送給那些特別的人，這將是對他最好的認可和鼓勵。
37培養我的小藝術家2馬曼五歲，父母讓她學畫畫。
有壹天，曼把畫中人物的頭部塗上了濃重的紫色，背景的天空塗上了深紅色。媽媽看到後很生氣，罵她:“妳畫的什麽亂七八糟的？”！藍藍畫得比妳好得多，她長大後會成為壹名偉大的畫家！爸爸坐在壹邊說:“這樣亂塗亂畫是沒有頭腦的——妳白白地上了藝術課。”"
曼曼低下了頭，不吭聲了。過了壹會兒，他把畫紙和畫筆放在壹邊。
馬曼父母的錯誤在於，他們壹直沒有搞清楚培養孩子學習藝術的目的，藝術教育的目的不是培養畫家、音樂家、舞蹈家，而是通過藝術教育把孩子培養成為人格健全、品質高尚的人。隨意批評或指責兒童的藝術創作是不正確的。因為孩子有自己的思維方式，藝術能力有壹定的發展階段，這是超出他們發展階段的。要求他們在很小的時候就掌握高難度的繪畫技法，甚至用成人的眼光去評判兒童的繪畫，這是不對的。他們充其量只是學習機械模仿。
有壹位美術老師帶領學生度過了壹個非常有意義的夜晚。
“讓我們不要開燈，我們等待黃昏的來臨。大家可以互相傾訴，但別忘了觀察窗外的風景。壹定要寫下來。”
孩子們開始唧唧喳喳地笑，但在很短的時間內，他們什麽也聽不見。孩子們靜靜地坐在窗前，看著最後的夕陽消失，淡紫色的薄霧升起。教室裏天漸漸黑了，但沒有人想到開燈。黑暗壹點壹點蔓延，包圍，遠處燈光亮起，天空中隱約出現星星...
直到黑夜完全淹沒了壹切，老師突然說:“請開燈！””孩子們嚇了壹跳，然後歡呼起來。他們壹小時的“作業”收獲頗豐。對於他們來說，這種經歷和感受可能永遠不會忘記。
這位美術老師對學生進行美術教育的高明之處在於，她的教育方法既滿足了孩子天生的、本能的對繪畫的渴望，又發展了他們對藝術的感受力和理解力，給了他們最大的快樂。
孩子學美術，體驗是第壹重要的。
如今，父母越來越重視對孩子的藝術教育。他們帶孩子學鋼琴、畫畫、唱歌。壹年四季，風雨無阻，連他們的孩子都有適當的休息。但他們並不壹定對藝術教育有正確的認識，也沒有真正掌握藝術教育的途徑和方法。他們的言行極有可能不自覺地挫傷孩子初生的藝術創造力，甚至連孩子自己都不知道自己的藝術教育是什麽。
這裏還有壹個家長應該學習的例子:20世紀著名鋼琴家魯賓斯坦出生於壹個對音樂壹無所知的家庭。在波蘭，當他還是個蹣跚學步的孩子時，他喜歡聽所有的聲音，包括工廠的汽笛聲和賣東西的老人的叫賣聲...他不喜歡說話，但他喜歡唱歌。其實他的能力很快就變成了遊戲。大家都試著用唱歌的方式跟他說話，他自己也試著用曲調認人。當他3歲的時候，他的父母給他的哥哥和姐姐買了壹架鋼琴。魯賓斯坦後來回憶說
客廳成了我的天堂...我半開玩笑半認真地算出了琴鍵的名字。背對著鋼琴，我能說出任何和諧的音符，哪怕是最不和諧的。從那以後，掌握那些復雜的鍵盤就成了我的遊戲。我很快就可以用壹只手彈奏我聽到的任何曲子，然後用兩只手。"
小魯賓斯坦的音樂天賦讓全家人驚訝不已，而在這個家庭的所有成員中，沒有壹個人懂藝術，他們能做的就是給孩子提供壹架鋼琴和壹個免費遊戲的空間。
魯賓斯坦的成長經歷告訴我們，父母不壹定是藝術家，甚至不壹定懂藝術，他們需要做的是為孩子創造藝術環境，營造濃厚的藝術氛圍，為孩子提供滿足學習需求的空間。不懂美術的家長，照樣能培養出藝術素質高的孩子。