今日，天氣晴好，風輕日暖，我和書畫院的老師及同學壹起從株洲來到長沙李自健美術館觀看齊白石老人的真跡展覽。
這座號稱全球最大的個人藝術美術館，座落於長沙市嶽麓區湘府路大橋西北岸，遠遠望去就像壹座優美的殿堂佇立在湘江之濱。
這次觀展可謂是壹舉三得！
其壹，得以走近大師，欣賞白石老人的卓絕技藝！
在我剛剛接觸國畫時，曾到過娘家湘潭齊白石藝術館，那時因為完全不懂國畫，看不出個所以然來，學習過壹段時間後，對於國畫有了初步印象，也臨摹過白石老人的壹些畫作，但面對的都是壹些印刷品，無法從縮小版的畫冊中窺見白石老人不凡的畫技。
白石老人(1864年-1957年)出身於草根，他曾在1956年的自述裏寫到——“酷好文藝，為之八十余年”，他的畫作源於生活，卻高於生活，花鳥魚蟲等活物在他的生花妙筆之下皆栩栩如生，活靈活現，以往在畫冊上見到的遠遠沒有真跡給人帶來的視覺效果和心靈撞擊。
印象中，白石老人始終都是須發皆白的飄逸形象，他的畫作在1922年參加《中日聯合繪畫展》上引起世界轟動，時年59歲的他，便已是長須飄飄的形象。
從白石老人的畫作中可以看出，他是壹個充滿稚趣的老小孩。他的畫講究“似與不似為真似”，以“我自行我道”的勇猛開拓精神，終生筆耕不輟，他的進取精神還體現在年齡上，白石老人在七十四歲(1937年)時便自稱七十七歲，看他在那幅絕世之作《牡丹圖》的題款“九十六歲白石老人”便可知。
走近壹件又壹件白石真跡，耳邊壹次又壹次傳來眾人的感慨聲:真不愧是人民的藝術家！
在白石老人的九十幅真跡中，最讓我欣喜的是那幅《壽桃圖》，這幅真跡比平時在畫冊上看到的印刷品顯得更加自然、鮮活，三只壽桃紅潤飽滿，果皮吹彈可破，令人垂涎欲滴，閉上眼睛 ，仿佛三只壽桃已在眼前，清香撲鼻，咬上壹口，果汁四濺……
還有那幅《雞冠花》圖，兩對嬌艷欲滴的雞冠花呈輻射狀態，俯仰生姿，或許剛下過壹場小雨，深淺不壹的綠葉襯托著花瓣愈發的鮮艷，花朵上還氤氳著壹層水汽，地上兩只稚嫩的小雞正在低頭覓食，趣味橫生，不由得讓人感嘆:生命是如此多嬌，生活是如此多姿！
當然，在白石老人漫長的藝術生涯中，最讓人津津樂道的是他筆下的蝦，在展區的入口便有三幅。
在《眾蝦上遊圖》中，幾十只形態各異的活蝦爭先恐後地往上遊動，老蝦著焦墨，大蝦蘸濃墨，小蝦用淡墨，虛實相間，筆斷意連，眼睛突起，觸須細而堅挺，直中有曲，疏密有致，群蝦在淺溪中遊走，似乎伸手拈起壹根觸須便可扯出壹只蝦來……
這些真跡有許多都是來自於年逾古稀的收藏家和鑒賞家劉文傑老先生的收藏，其中包括這幅《群蝦上遊圖》，而且這幅畫作是第壹次在公眾面前展出。
中國人講究“書畫同源”，白石老人書畫俱佳，從每幅畫的落款來看，字與畫都是相得益彰。
劉文傑老先生贊譽:齊白石是中國繪畫史上，古往今來綜合水平最高的國畫巨匠。
這次得以走近大師，在大師造就的藝術殿堂徜徉觀摩，實乃幸事壹樁！
其二，在李自健油畫展上遇見李自健，在觀看他的作品後對油畫有了壹些初步認識。
李自健1954年出生於湖南邵陽，自小被寄養農村，初中輟學，修過鐵路，當過鉗工，1982-1988年在長沙群眾藝術館供職，1988年自費赴美留學，1992年在美國洛杉磯舉辦首次油畫個展，自此便展開了他的輝煌人生！
李自健1994年開創“人性與愛”藝術主題，先後在世界各國巡展，此後，他便以“人性與愛”的藝術主題進行繪畫創作，他說:“這是壹條‘不歸路’，壹條自己必須得用壹生的努力去紮紮實實走完的路。” 以畫載道、行道天下”是他的奮鬥目標與生活常態。
他的300幅油畫分布在四個展廳，這些作品又分為多個系列，有西藏系列、雲南印象系列、紅花被系列、牛童系列、汶川娃系列、鄉土系列、鄉土童年系列、家書系列、肖像系列……
當我走進李自健的油畫展廳，便遇見他領著兩個國際友人來到現場，他始終都是面帶微笑的和藹樣子，與照片上看到的感覺壹個樣。
想不到我第壹次參觀油畫展便是在如此大氣和壯觀的場館，真是大開眼界，同時，我也對他的高產深深折服。
300幅作品，令人目不暇接！
在李自健的300副油畫作品中，最負盛名的要數《南京大屠殺》 ，這也是他的成名之作。 1991年-1992年在美國閉關500余日夜，完成包括《南京大屠殺》在內的百幅油畫作品， 1992年在美國洛杉磯舉辦的首次油畫個展中，震驚中外，現收藏於江蘇南京大屠殺遇難同胞紀念館。第二稿於2003年收藏於北京中國國家博物館(參考《李自健油畫》自序)，我們在展館見到的《南京大屠殺》是李自健於2015年花費兩百多天所創， 較之前兩幅的篇幅更大，高315cm寬445cm， 這幅鴻篇巨制是李自健美術館的鎮館之作。
畫面中屍橫遍野，慘不忍睹，左側是兩個雙手沾滿鮮血的日本軍官，中間是壹個新生的中國嬰孩在母親裸露的胸前哭喊， 右側是壹個僧人在收拾屍體。雖然畫面是靜止的，但我的心情卻是澎湃的，佇立在畫作之前， 仿佛能聽見那陣陣哭天喊地的慘叫聲，還有嬰兒撕心裂肺的哭喊聲，以及僧人拖動屍體的聲音與日本軍官刺耳的獰笑聲交織在壹起，直擊人心 ……
在所有畫系中，我最愛的是紅花被系列和放牛娃系列。
正如李自健本人所說: 壹件作品就如同壹個生靈，畫者賦予它們生命，它們會傳遞畫者的心聲;能將畫者的理念追求、人生歷練、愛恨情仇，壹起帶向世界，帶給眾生。
在我的回憶中紅花被曾伴隨著我的整個童年，原本以為他們已經隨著歷史的變遷被時代所遺忘，現在卻在李自健的畫中，再次見到。鮮艷明麗的畫面色彩喚起了我對過去的回憶。
小時候媽媽和兩個姨媽圍在壹起縫著紅花被的情景仿佛歷歷在目。
其三是觀看的星雲大師壹筆字書法展覽。
在歷史中，與藝術結緣的僧人有隋唐之際的智勇和尚，曾撰寫王羲之《千字文》800本，分贈給江浙各個寺廟;還有近代的弘壹法師李叔同，他也是多才多藝，那首《送別》，是小時候耳熟能詳的兒歌:長亭外，古道邊……
星雲大師何許人也？1927年出生於江蘇江都。1938年於南京棲霞山禮宜興大覺寺誌開上人出家，1947年焦山佛學院畢業……星雲大師出家70余年，在全球創建200余所寺院，16所佛教學院，23所美術館，26所圖書館……半個世紀以來，還先後成立數十所佛光醫院，創辦多所育幼院、佛光精舍、慈悲基金會……
他是南京大屠殺的見證人，更是李子健的貴人。 李自健的油畫《南京大屠殺》便是在星雲大師的鼎力支持下完成的。
說到星雲大師的壹筆字，是因為大師在40年前曾因為過度饑餓，罹患了糖尿病。導致近年眼花，加上年事已高，視力逐漸減弱，眼底完全鈣化已經看不清楚，只能算好字與字之間的距離而下筆，壹揮而就，不管要寫的這句話有多少個字，都要壹筆完成，所以便叫壹筆字。
星雲大師對於自己壹筆字的評價非常中肯， 他說:“不要看我的字，請看我的心。”
只這壹句話，便足以讓人尊敬！
三位大師都是貧寒出生，且都是壹路奮發打拼而至名滿天下，值得學習！
向大師致敬！
小貼士:在齊白石展廳出入口有白石老人的精美畫冊購買，非常清晰，色彩非常接近真跡。
齊白石畫展時間為:2018.3.31-5.31日，需要門票60元/張，註意，星期壹閉館！！
排版和整理圖片比寫文章花費的時間要多得多，從晚上7點壹直弄到夜裏11:30，不過想想大師們的成長之路，便也不覺得苦和累了！