年份:1998
導演:史蒂文·斯皮爾伯格
國籍:美國
戰爭的啟示:生命面前人人平等！
《拯救大兵瑞恩》無疑是1998最重要的戰爭片。電影奇才斯皮爾伯格再次執導有關二戰的電影。與五年前相比，我們看到了壹場更加生動復雜的救援行動。主角不再是德國商人，被救者也從猶太人變成了普通士兵，但很難不把《拯救大兵瑞恩》和《辛德勒的名單》相提並論！影片開頭墓地裏的場景很容易讓人聯想到《辛德勒的名單》結尾墓地裏的場景。看來斯皮爾伯格是在刻意傳承他對戰爭、人性、死亡的獨特理解。在《拯救大兵瑞恩》中，導演甚至向我們提出了壹個尖銳而敏感的問題。也就是在生命和指揮面前，哪個更重要？這恐怕是軍人很難回答的問題，也似乎是罪惡戰爭中無法回避的問題。
4美麗人生
年份:1998
導演:羅伯托·貝尼尼
國籍:意大利
戰爭的啟示:只要有可能，永遠微笑面對生活！
這是壹部非常規的黑色喜劇；治愈戰爭創傷的最佳藥物；壹部經典的二戰電影，質感溫暖，自然清新，充滿活力！與《辛德勒的名單》不同的是，意大利國寶級演員羅伯托·貝尼尼自編自導自演的《美麗人生》沒有絲毫血腥殘忍的畫面。雖然兩部都是不折不扣的二戰電影，但很明顯《美麗人生》站在了很多現實主義經典的對立面。整部電影在輕松幽默的氛圍中進行，意大利的浪漫主義完全避開了戰爭的殘酷現實。就連納粹集中營的恐怖也沒能給這部電影蒙上任何陰影。或許，相對於《辛德勒的名單》、《鋼琴師》和《拯救大兵瑞恩》來說，《美麗人生》對於經歷過二戰的人來說，真的是最恰當的精神修復、物理治療、安慰和人類的祝福與關懷！
3鋼琴家
年份:2002年
導演:羅曼·波蘭斯基
國籍:波蘭
戰爭的啟示:人性就像鋼琴鍵，有黑有白！
鋼琴師，迄今為止最客觀，最真實，最文藝的關於二戰的電影！十多年前，斯皮爾伯格向波蘭斯基提交了《辛德勒的名單》的劇本，希望這位經歷過二戰的猶太藝術家能將《辛德勒的名單》拍成壹部偉大的電影。但羅曼·波蘭斯基婉言拒絕了老朋友的好意，原因只有壹個，那就是他害怕回憶和面對那段殘酷而恐怖的經歷和記憶！十幾年後，年近古稀的波蘭斯基終於鼓起勇氣，拿起相機給我們講述了那個充滿血淚和嚎叫的華沙故事。
《鋼琴師》對戰爭的描述非常成功，羅曼·波蘭斯基對電影的控制能力也在影片中得到體現。人性中善與惡、力量與懦弱的交織，展現了波蘭斯基巧妙控制下的黑暗深沈的本性。鋼琴師力求風格寫實，還原歷史真實，但情感真摯飽滿，振聾發聵，催人淚下。殘酷的戰爭和優雅的鋼琴永遠是兩個最不和諧的音符，但在羅曼·波蘭斯基天才的指揮下，它們配合出最震撼、最驚人的效果。或許是因為波蘭斯基親身經歷了二戰。他的《鋼琴師》更像是壹部警示世界、反思人性、救贖自我、撫慰心靈的人性戰爭電影！
辛德勒的名單
年份:1993
導演:史蒂文·斯皮爾伯格
國籍:美國
戰爭的啟示:救壹個人就是救全世界！
在所有與二戰相關的電影印象中，《辛德勒的名單》絕對是最難忘的白色記憶！在第66屆奧斯卡上，《辛德勒的名單》獲得了最佳影片、最佳導演、最佳配樂等七項大獎，是二戰電影史上不可多得的經典！
在社會主義思想誕生的地方，第二次世界大戰首先打響，但在希特勒領導的納粹組織進行恐怖種族滅絕的時代，也有奧斯卡·辛德勒這樣的偉大仁人誌士。《辛德勒的名單》始終體現著壹種復雜的人性矛盾和終極沖突。是享受財富帶來的榮華富貴舒服，還是傾其所有盡職盡責？顯然，奧斯卡·辛德勒無畏地選擇了後者。在那個充滿迫害和死亡威脅的恐怖時期，辛德勒省下了所有的錢，依靠工廠保護了1200名猶太人的生命安全。他用實際行動贏得了世人的尊重，也證明了人性的光輝和偉大。在西方世界，強調“救壹個人就是救全世界”；東方國家講究“救人壹命勝造七級浮屠”！《辛德勒的名單》從誕生之日起，就已經註定不僅僅屬於好萊塢，不屬於美國和西方社會，而是屬於全世界，屬於每壹寸土地上曾經燃燒過二戰的烈火！《辛德勒名單》是全人類正視二戰、反思二戰、尊重人性、拒絕戰爭的文化瑰寶！
1最長壹天
年份:1962
導演:拉裏·佐納克
國籍:美國
戰爭的啟示:黑暗終將過去，登陸日終將到來！
1944年6月6日，這是改變世界的壹天！我們稱之為登陸日！65年前的這壹天，盟軍與德軍展開了壹場血染諾曼底海灘的海上登陸戰。時隔18年，壹部全景再現、真實刻畫那個紅色日子的電影出現在全世界觀眾面前。這是最長的壹天！
《最長的壹天》從盟軍和德軍的視角，客觀、細膩、真實地再現了人類歷史上具有重大轉折意義的壹天。這部電影也堪稱世界大戰題材紀錄片的巔峰之作。同時，它對戰爭的認識、反思和無與倫比的震撼效果直到今天也沒有消退。《最長的壹天》也已經超越了電影的範疇，成為人類歷史長河中壹筆寶貴的思想財富。哪裏有壓迫，哪裏就有反抗！黑暗會過去，登陸日會到來！當二戰過去1944年6月6日，全世界終於看到了勝利的曙光。