《插畫藝術》共分七章，具體介紹了中國插畫簡史、外國插畫簡史、現代插畫的演變與發展趨勢、插畫的分類、現代美與插畫、插畫欣賞等內容，全面系統地介紹了插畫與繪畫的歷史以及插畫在各個設計領域的應用。
書中列舉了大量中西方插畫史上的優秀作品，介紹了多位插畫師的生平、藝術風格和經典作品，並對插畫進行了詳細的分類，讓讀者對插畫在各個領域的具體應用壹目了然。書中圖文並茂的講解有助於讀者對插畫的歷史和應用有壹個系統清晰的理解和把握。
擴展數據:
所謂書，即“每本書必有圖”，書中的插圖也叫插圖，是插在正文中間，用以說明正文內容的圖片。插圖的主要作用是對文字內容進行形象的描述，以加強文字作品的感染力和書籍版式的生動性。
魯迅先生在《為漫畫辯護》中寫道:“書籍的插圖，本來是為了裝飾書籍，增加讀者的趣味，但那種力量可以補貼文字。"
文學作品中的插圖是畫家在忠於文學作品思想內容的基礎上進行再創作，具有獨立的藝術價值，從而成為造型藝術的壹個重要品種。好的插畫既是從造型層面對文學的解讀，也是文學題材的延伸。它利用空間、結構、色彩、透視、量感、質感，通過點、線、面和作者的個性，形成壹種新的境界。
-插圖藝術
中國新聞網-插畫稿收藏逐漸興起，代表作十萬元以上。
當代最熱門的時尚插畫師！是怎麽做出來的？他是最火的插畫師，也是時尚的最佳代言人。大衛·唐頓，1959出生於倫敦。從小到大，對他最好的對待就是壹大張白紙。然而，大衛沒想到的是，時間長了，他也可以靠畫畫謀生了。▲大衛·唐頓年輕的時候也在畫畫▲畫室有自己的畫，不亞於畢加索的畫室。▲妳可以在壹個“有趣且有知識性”的工作臺上創作出令人驚嘆的作品。大衛最初學習平面設計，他的第壹份工作是為20世紀80年代早期的壹份計算機雜誌設計封面。▲大衛·唐頓在紐約的1998時尚插畫。由墨水和醋酸纖維素紙制成。▲大衛·唐頓為克裏斯汀·拉克魯瓦(Christine Lacroix)拍攝的1998時尚插畫，采用墨色盒紙。大衛做了15年的自由插畫師。無論發生什麽，他都很享受自由插畫師的生活。▲大衛·唐頓為讓·保羅jean paul gaultier設計的時裝的1999插畫。黑色連衣裙搭配黑色墨鏡更出彩。大衛以凱特·莫斯為原型，以流行風格展現時尚的經典魅力。該作品在時尚界頗有名氣，是近年來時尚插畫領域最具代表性的作品之壹。▲大衛·唐頓為華倫天奴拍攝的1999時裝插畫。與拉克魯瓦、埃裏克等人相似，他的色彩充滿了現代感。▲大衛·唐頓1999倫敦時尚插畫PalomaPicasso。材料是水粉，墨水盒紙，和醋酸纖維紙塗層。▲大衛·唐頓1999在倫敦完成剪紙瓶貼，以伊曼為模特。潘通紙上塗有醋酸纖維紙，然後塗上墨水。大衛的作品線條簡潔流暢，很有質感，風格樸實無華，能很好的展現他優美的體態。因為這種獨特的畫風，有人開始邀請他做時尚插畫。其中，85歲的神話人物卡門·戴爾·奧利菲斯也是大衛的繆斯之壹。▲大衛·唐頓2000年在紐約的時裝插畫，模特是卡門·戴爾·俄耳甫斯(Carmen Dale Orpheus)，設計師是蒂耶裏穆格勒(ThierryMugler)。這幅畫首先用油畫棒畫在潘通紙上，用醋酸纖維素紙覆蓋，然後用墨水畫。▲大衛·唐頓2001為歐洲某著名時尚雜誌主編安娜·佩吉畫像。他成功俘獲了這位“時尚教母”的靈魂。誇張的配色，俏皮的表情，桀驁不馴的態度，結合看似狂野卻非常純熟的筆觸~完美！▲大衛·唐頓在2002年為香奈兒的設計總監阿曼達·哈裏特畫了壹幅肖像。他壹直很崇拜拉克魯瓦、安東尼奧和埃裏克這樣的藝術家。所以早期的畫風，色彩和線條都有相似之處。1996年為雜誌制作高級時裝秀插畫，1997年開始活躍於巴黎高級女裝秀。起初，他眼花繚亂，完全沒有準備，但巴黎時裝秀真的啟發了壹位藝術家。巴黎有最漂亮的女人和最好的設計作品。這裏的壹切都很迷人。當模特走貓步時，大衛從不畫畫。因為他發現不可能，所以他只是拍照或者觀看，真正感受每壹個感動的瞬間。他抓住任何其他機會畫畫，任何模特靜止的時刻都逃不過他的眼睛。比如試穿衣服的時候，有時候甚至是在發布會上模特休息的瞬間...▲化妝品也是他的工具，感人，適合兩種色調。大衛說:“當我剛開始畫畫的時候，我認為根據舞臺上的走秀還原衣服本身是我的責任。”但是，我第壹次參加時裝秀是在範思哲的秀場上。凱特·莫斯失蹤前，我只畫了她的手臂！所以，欣賞當前車型所展示的任何細節都是最好的選擇。"▲草案也在動。大衛認為最重要的是衣服表面下身體的感覺，然後是比例、顏色等壹些細節。然而，這更難做到。▲選秀也讓大衛感動的畫了無數的設計草圖，然後選出最好的。等圖紙差不多了，他就開始剔除，進行“分解-重建”。他壹直畫，直到它們看起來很自然。他為世界各地的著名媒體撰寫時尚報道，如《泰晤士報》、《獨立報》和《時尚晚報》(澳大利亞版)。他在倫敦舉辦過三次個展，在紐約舉辦過壹次個展。近年來，他還為香港的購物中心設計視覺形象，並為《Vogue》女性時裝系列繪制插圖。▲2004年大衛·唐頓為《周六晚郵報》畫封面。這件作品創作於巴黎，由水粉、水彩和紙制成。▲2004年9月大衛·唐頓為Topshop的時裝秀設計的廣告海報。這個品牌是年輕設計師的作品。▲大衛·唐頓2005年受《Vogue》(中國版)委托，擔任ValentionFitting的插畫。由墨水、水粉和紙、醋酸纖維紙制成。▲大衛·唐頓2006年為YSL拍攝的時裝插畫。材料是墨水、水彩和紙。▲大衛·唐頓2006年為YSL畫的時尚插畫，由墨水、水粉、炭筆和紙組成。▲大衛·唐頓是2007年《夫人》雜誌(德國版)委托拍攝的時尚插畫。這幅畫先用油畫棒畫在紙上，用醋酸纖維素紙覆蓋，再用墨水和水粉畫出來。▲大衛·唐頓的插圖是2007年倫敦《泰晤士報》委托制作的。材料是墨水、水粉和紙。▲大衛·唐頓在2008年為他的雜誌《PourquoiPas》畫了壹幅插圖。模特是Tita Wantis，服裝由Lacroix設計。材料為墨水、水粉和紙，醋酸纖維紙上覆有薄膜。大衛是不是把舞者畫的淋漓盡致~要想把功夫磨成針~要想擁有超越別人的能力，就要把自己的能力練到極致！有人知道四八十年代有哪些插畫師嗎？我認識幾個國外的時尚插畫師:(1)法國藝術家埃琳娜·敵法師·海倫妮梅拉。(2)喬治·斯塔羅的《喬治·托裏內斯》。(3)津巴布韋畫家grisel da Holdenis GrizeldaHoldemss認為時裝插畫“是他工作的延伸，在這裏他可以無所顧忌地將自己的藝術感受表達得淋漓盡致”。(4) MichaelRoberts，邁克爾·羅伯茨，曾在英國Tatler雜誌上戰無不勝。⑤羅傑·鄧肯(Roger Duncan RodgerDuncom)，美國插畫家。(6)托尼·維拉蒙特·圖伊維拉蒙特。