水粉畫質地比較的厚重，而水彩相對來說顯得輕快。水彩畫色彩相對來說比較明亮。
水粉畫比較適於表現靜物。 風景以及壹些比較明朗的主題建議用水彩。
水彩的最大好處是便宜，當然我說的是國內的品牌。上海產的mali牌水彩顏料是我使用到現在比較出色的壹種，
水彩又稱廣告色，透明度高，色彩重疊時，下面的顏色會透過來。可用於較厚的著色，大面積上色時也不會出現不均勻的現象。應根據不同用途選擇性的使用。 色彩鮮艷度不如彩色墨水，但著色較深，適合喜歡古雅色調的人。長期保存也不易變色。
既然都說了是水墨畫當然是墨汁最好了。
問題二：國畫與壹般的水彩水粉畫的最大區別？ 最大區別在於“國畫”是中國畫，而“水彩、水粉”則是西洋畫。
中國畫與西洋畫的比較區別（豐子愷）
東西洋文化，根本不同。故藝術的表現亦異。大概東洋藝術重主觀，西洋藝術重客觀。東洋藝術為詩的，西洋藝術為劇的。故在繪畫上，中國畫重神韻，西洋畫重形似。兩者比較起來，有下列的五個異點：
（壹）中國畫盛用線條，西洋畫線條都不顯著。線條大都不是物象所原有的，是畫家用以代表兩物象的境界的。例如中國畫中，描壹條蛋形線表示人的臉孔，其實人臉孔的周圍並無此線，此線是臉與背景的界線。又如畫壹曲尺形線表示人的鼻頭，其實鼻頭上也並無此線，此線是鼻與臉的界線。又如山水、花卉等，實物上都沒有線，而畫家盛用線條。山水中的線條特名為“皴法(皴法：中國畫技法之壹，用以表現山石和樹皮的紋理。)”。人物中的線條特名為“衣褶”。都是艱深的研究工夫。西洋畫就不然，只有各物的界，界上並不描線。所以西洋畫很像實物，而中國畫不像實物，壹望而知其為畫。蓋中國書畫同源，作畫同寫字壹樣，隨意揮灑，披露胸懷。19世紀末，西洋人看見中國畫中線條的飛舞，非常贊慕，便模仿起來，即成為“後期印象派”（詳見本書中《西洋畫簡史》篇）。但後期印象派以前的西洋畫，都是線條不顯著的。
（二）中國畫不註重透視法，西洋畫極註重透視法。透視法，就是在平面上表現立體物。西洋畫力求肖似真物，故非常講究透視法。試看西洋畫中的市街、房屋、家具、器物等，形體都很正確，竟同真物壹樣。若是描走廊的光景，竟可在數寸的地方表出數丈的距離來。若是描正面的（站在鐵路中央眺望的）鐵路，竟可在數寸的地方表出數裏的距離來。中國畫就不然，不歡喜畫市街、房屋、家具、器物等立體相很顯著的東西，而歡喜寫雲、山、樹、瀑布等遠望如天然平面物的東西。偶然描房屋器物，亦不講究透視法，而任意表現。例如畫庭院深深的光景，則曲廊洞房，盡行表示，好似飛到半空中時所望見的；且又不是壹時間所見，卻是飛來飛去，飛上飛下，幾次所看見的。故中國畫的手卷，山水連綿數丈，好像是火車中所見的。中國畫的立幅，山水重重疊疊，好像是飛機中所看見的。因為中國人作畫同作詩壹樣，想到哪裏，畫到哪裏，不能受透視法的拘束。所以中國畫中有時透視法會弄錯。但這弄錯並無大礙。我們不可用西洋畫的法則來批評中國畫。
（三）東洋人物畫不講解剖學，西洋人物畫很重解剖學。解剖學，就是人體骨骼筋肉的表現形狀的研究。西洋人作人物畫，必先研究解剖學。這解剖學英名曰:anatomy for art students,即藝術解剖學。其所以異於生理解剖學者，生理解剖學講人體各部的構造與作用，藝術解剖學則專講表現形狀。但也須記誦骨骼筋肉的名稱，及其形狀的種種變態，是壹種艱苦的學問。但西洋畫家必須學習。因為西洋畫註重寫實，必須描得同真的人體壹樣。但中國人物畫家從來不需要這種學問。中國人畫人物，目的只在表出人物的姿態的特點，卻不講人物各部的尺寸與比例。故中國畫中的男子，相貌奇古，身首不稱。女子則蛾眉櫻唇，削肩細腰。倘把這些人物的衣服脫掉，其形可怕。但這非但無妨，卻是中國畫的好處。中國畫欲求印象的強烈，故擴張人物的特點，使男子增雄偉，女子增纖麗，而充分表現其性格。故不用寫實法而用象征法。不求形似，而求神似。
（四）中國畫不重背景，西洋畫很重背景。中國畫不重背景，例如寫梅花，壹支懸掛空中，四周都是白紙。寫人物，壹個人懸掛空中，好像駕雲壹般。故中國畫的畫紙，留出空白余地甚多。很長的壹條紙，下方描壹株菜或壹塊石頭，就成為壹張立幅......>>
問題三：國畫顏料和水彩顏料的區別? 本質上並無不同，唯壹的區別就是在於顏料顆粒的粗細以及顏料所選材料的分量不同。水粉顏料用的多為無機材料（就是所謂的化工顏料，顆粒較粗。好壹些的可能會用礦物材料代替，也有個別使用植物顏料的顏色）水彩顏料相對比較細膩了，顏料多選用無機及有機材料，顯得顏色更加鮮艷（有機就是植物、動物類顏料）至於國畫用顏色麽，沒什麽好說的，和水彩區別不大，主要用的是礦物顏料，隨著價格不同細膩程度也不相同，從本質上來說，此類顏料和廣告色顏料是相同的，比較耐曬耐侵蝕罷了。這是顏料種類的不同。綜合來看，水粉用的顏料種類較多，混合性，所以更容易附著，但是因為水融性不好，所以畫水粉畫多用的是水粉紙。水彩呢，比起水粉更容易調和在水中，但是浸染度不如水粉，所以不太好用，如果妳想用，建議用國畫色。國畫色水融性非常好，而且覆蓋的感覺也還可以，不過如果用水粉紙就不太合適了。如果妳想節約繪畫成本，可以用廣告色粉自己勾對使用（就是需要再次研磨）
問題四：國畫顏料和水彩顏料的區別？繪畫效果有什麽不同？ 國畫色相對水彩色的種類要少很多,
國畫色以礦物和植物原料做成的,水彩是化學原料
國畫色的顆粒小,水溶性好,水彩顆相對來說要大,水溶色也相對差了些
真正要國畫還是要用國畫色,與水、墨、宣紙 的相融合看起來很相合壹張，很自然
水彩就要畫起來就有壹種很厚的感覺。相對與墨融合的很刺眼，並且要是畫花瓣等時候，沒有辦法畫出色階，顏色相互滲透的絨嘟嘟的感覺
問題五：水彩畫跟水墨畫有什麽區別? 水彩畫屬於西洋畫，是壹種定義明確的重要繪畫門類，水墨畫屬於中國畫，界定不甚明確，只要是僅以水、墨二色完成而不設色的國畫都算，不過從壹般理解上來說，技法上偏重於小寫意、大寫意，而且被稱為水墨畫的都是層次比較低的。
由於分屬東西方繪畫，二者差別相當巨大，水彩是彩色的，用色艷麗，水墨畫是黑白的，水彩技法基於素描技法，強調透視、結構、光影關系，體現了西方的理性主義、科學主義精神，水墨畫強調對筆的運用即筆法，以及定墨的運用，意境神韻，體現東方的浪漫主義情懷
問題六：中國畫顏料和水彩顏料、水粉顏料這三者有何區別？ 水粉顏料用的多為無機材料（就是所謂的化工顏料，顆粒較粗。好壹些的可能會用礦物材料代替，也有個別使用植物顏料的顏色）
水彩顏料相對比較細膩了，顏料多選用無機及有機材料，顯得顏色更加鮮艷（有機就是植物、動物類顏料）
這是顏料種類的不同。綜合來看，水粉用的顏料種類較多，混合性更多，所以更容易附著，但是因為水融性不好，所以畫水粉畫多用的是水粉紙。
水彩呢，比起水粉更容易調和在水中，但是浸染度不如水粉，所以不太好用，如果妳想用，建議用國畫色。
國畫色水融性非常好，而且覆蓋的感覺也還可以，不過如果用水粉紙就不太合適了。如果妳想節約繪畫成本，可以用廣告色粉自己勾對使用（就是需要再次研磨）追問：那就是畫國畫的技巧嘍 這還用問 妳想用刀殺牛 妳首先得會用刀吧 會用刀了 才能去了解殺牛的過程、步驟 去學習殺牛
問題七：中國畫顏料和水彩顏料、水粉顏料這三者有何區別？ 本質上並無不同，唯壹的區別就是在於顏料顆粒的粗細以及顏料所選材料的分量不同。
水粉顏料用的多為無機材料（就是所謂的化工顏料，顆粒較粗。好壹些的可能會用礦物材料代替，也有個別使用植物顏料的顏色）
水彩顏料相對比較細膩了，顏料多選用無機及有機材料，顯得顏色更加鮮艷（有機就是植物、動物類顏料）
至於國畫用顏色麽，沒什麽好說的，和水彩區別不大，主要用的是礦物顏料，隨著價格不同細膩程度也不相同，從本質上來說，此類顏料和廣告色顏料是相同的，比較耐曬耐侵蝕罷了。
這是顏料種類的不同。綜合來看，水粉用的顏料種類較多，混合性更多，所以更容易附著，但是因為水融性不好，所以畫水粉畫多用的是水粉紙。
水彩呢，比起水粉更容易調和在水中，但是浸染度不如水粉，所以不太好用，如果妳想用，建議用國畫色。
國畫色水融性非常好，而且覆蓋的感覺也還可以，不過如果用水粉紙就不太合適了。如果妳想節約繪畫成本，可以用廣告色粉自己勾對使用（就是需要再次研磨）
問題八：\（R3Q）/要畫國畫是用水彩還是用水粉顏料畫合適 國畫有專門的國畫顏料，與平時大家說的水分顏料有所不同，水分水彩很多的時候是指同壹種顏料。妳買的時候說明白不要買錯了。國畫的支比較小，水分比較大，也有圓盒裝的。
問題九：水粉 和水彩畫 哪種是國畫還是都不是國畫? 都是屬於油畫嗎? 既不是國畫，也不是油畫。
顏料本身屬性不壹樣
1油畫色彩厚重,而且是用松節油和亞麻油之類等調和,但透明度低,可塑性極強.
2水粉顏料的調和和水的關系很大,水分多則較為透明,水分少則覆蓋能力教好,但不及油畫的覆蓋能力強.
3.水彩顏料的作畫方法壹般是從亮色開始,其原因主要是因為它自身的透明性很強,壹但畫深則很難提亮.且水分的作用比水粉大
4國畫顏料現在壹般都是礦物質顏料和壹些歷史教短的新顏料,比如閃光金,閃光銀等.