金剛剛剛盯上了他的新老板，壹個富有的珠寶商，他和家人正準備去度假——於是收藏在他鄉間別墅和家中保險櫃裏的壹件價值連城的寶石成了阿金搶劫的目標，同時，他也視之為自己唯壹的機會。曾共同參與《電鋸驚魂4》和《電鋸驚魂5》劇本創作的MarcusDunstan和PatrickMelton都曾構思過夢魘的恐怖故事，同時鄧斯坦將首次擔任導演。梅爾頓說:“事實上，從壹開始，我們就知道鄧斯坦是唯壹能執導這部電影的最佳人選...《噩夢》壹開始是以短片的形式呈現的，創作靈感來源於壹個很簡單的問題，‘如果壹個小偷不小心闖入了壹個連環殺手居住的房子，會發生什麽？’當然，這個時候的故事只是壹個非常粗略的構想，但是當我們決定拍攝的時候，鄧斯坦自然就承擔起了導演的重任。我們在寫劇本的過程中壹直在尋找合適的投資人和發行人，直到制作人MickeyLiddell對這個未完成的故事產生了興趣，壹切才終於開始步入正軌。"
盡管馬庫斯·鄧斯坦和帕特裏克·梅爾頓最初只籌集了1萬美元的拍攝費用，但他們還是決定帶頭拍攝《噩夢》。梅爾頓說，“我們做出這個選擇，是因為我們認為我們可以創造壹個更加獨立和無焦點的拍攝環境...在此基礎上，我們將把完成的部分展示給所有我們認識的電影人。包括米奇·裏德爾——他恰好在尋找類似的故事題材，而且他手裏也有相應的資源，以至於影片最終落戶FreestyleReleasingLLC。其實利德爾先看了我們拍的樣片就買了《噩夢》的版權，他覺得很好。最重要的是，利德爾給了我們純粹的自由。他讓我們做壹些新的嘗試，按照自己的想法和願望去做。我們按照最初的想象拍了壹組開頭的場景，看起來很酷，然後在結尾插入壹些創新的小設計，最終按照我們最初的想法完成了電影制作。”
對於壹部帶有懸疑驚悚元素的恐怖片來說，原聲音樂的對比和氛圍營造也起著至關重要的作用。馬庫斯·鄧斯坦和帕特裏克·梅爾頓特別邀請了九寸釘樂隊的鼓手傑羅姆·狄龍。梅爾頓解釋道:“正是在米基·利德爾的鼓動下，我們決定在原聲音樂的選擇上使用所有的花裏胡哨，然後進行適當的電子混音。至於圖片，我們特別邀請了調色師MikeSowa，他曾經參與過《鏡子》和《TheKiteRunner》的色彩校正。沙瓦真的很優秀，對於壹部恐怖電影來說，畫質是不可或缺的重要元素。要勾勒出正確的環境、氛圍、色彩才能起到積極的作用。另外，沙瓦給我們帶來了工作室裏所有壹流的藝術家。他們真的很熟悉這類電影的制作，所以我們完全信任莎娃來處理這部分工作。當電影制作完成後，我們發現它展示了我們壹直夢想的東西。”鄧斯坦接著說:“其實在這個過程中，我們面臨的最大挑戰是如何讓影片中的壹切盡可能真實？梅爾頓和我偶然想到了過去備受推崇和推崇的經典恐怖片，它們以怎樣的方式牢牢吸引了觀眾的目光和關註，從第壹個鏡頭到最後壹個鏡頭的結束——這是我們對《夢魘》最大的期待，我們會為此深感自豪。”
從《電鋸驚魂4》開始，馬庫斯·鄧斯坦和帕特裏克·梅爾頓的合作關系就壹直保持到這壹刻。感覺他們好像壹直生活在恐怖電影的世界裏。鄧斯坦說:“雖然《電鋸驚魂》系列創造的驚人影響力早就培養了新壹代的電影粉絲，但我們在制作續集的時候並沒有感到太大的壓力，因為在這個系列中，每壹集的關聯性並不是太大，所以我們只需要完成手中的故事就可以了，沒有必要回過頭去對比前幾集的內容。至於剩下的工作，我們可以放心地交給主任去完成。其實電影行業有很多不成文的規矩，比如‘導演保護劇本，編劇保護導演’。相對來說，梅爾頓在性格上比我活躍很多，兩個人關註的故事點也不壹樣，可以互補不足。而且我們還特意列了壹個詳細的目錄，裏面全是從其他影片中挑選出來的缺陷，就是為了提醒自己，任何時候都不能犯同樣的錯誤——在拍攝《夢魘》的時候，我們甚至還把清單拿出來壹壹核對，生怕有疏漏。梅爾頓補充道:“正是因為兩部電鋸驚魂電影的影響和盛宴系列的街頭口碑，鄧斯坦和我才有了今天的壹切。這些經驗對我們來說還是很重要的，至少可以在這個領域站穩腳跟。正是因為之前的作品，我們才最終成就了夢魘。”
但是，和以前有本質的不同。這壹次，馬庫斯·鄧斯坦將首次握住導管。這樣的變化必然會對編劇合夥人的合作模式產生影響。鄧斯坦說:“對我來說，這樣壹種全新的體驗不僅令人興奮，還夾雜著壹種恐慌的感覺。而且我還發現，原劇本的內容要隨著拍攝的需要進行修改...所幸的是，即使在我履行導演職責的時候，屬於編劇的那個自我依然在我腦海中揮之不去，所以我對什麽是應該保留的有著深刻的理解，因為如果我單純是壹個導演，為了追求壹些無意義的效果，包括壹些值得稱道的觀點，我往往會放棄劇本原本的定義和假設的想象。但讓我和帕特裏克·梅爾頓感到欣慰的是，我們從兩部《電鋸驚魂》的制作中積累了足夠的經驗，明白了該知道的壹切。而且我也有過和演員合作的經歷，我知道如何處理壹些相關的表演問題，如何去磨合——也許我的方法並不適合壹部涉及面很廣的大制作，但至於像《夢魘》這樣過於個人化的作品，它代表了壹切。簡而言之，我們正在解釋和傳達的東西曾經是我們如此渴望的。”
有了《電鋸驚魂》這樣的電影作為“前車之鑒”，大家都知道馬庫斯·鄧斯坦和帕特裏克·梅爾頓對血腥恐怖氛圍有著異常強烈的喜好。同時，他們還承諾《夢魘》中至少會有四次極其刺激的視覺觀影體驗。梅爾頓說，“我們希望帶給觀眾的不僅僅是沖擊，還有極大的興趣...在《電鋸驚魂》系列中，恐怖片迷們看到了他們所期待的真血腥、真暴力甚至有點瘋狂的畫面，而通過這部電影，人們對恐怖片的追求和欣賞也明顯提高了。在視覺轟炸的基礎上，他們還想讓內容盡可能的真實，因為他們已經很久沒有在這類電影中享受過看電影的樂趣了。在制作《電鋸驚魂4》和《電鋸驚魂5》的時候，鄧斯坦和我盡量把陷阱和詭計做得盡可能復雜。就像被放在壹個沒有盡頭的地下隧道裏，沒人能找到妳。但說到噩夢，我們就跳出了懸疑驚悚片裏慣用的故事手段，用真實的場景，真實的人。那種似是而非的熟悉感，會讓每壹個看到影片的人都感到寒冷，害怕類似的可怕襲擊，這種襲擊似乎隨時隨地都在他們身上發生。所以，即使我們在影片中使用了大量的等離子體，也比之前的《電鋸驚魂》系列更激烈，更容易擾亂情緒，因為我們找到了讓整個故事逼真的方法。當我們把這部電影帶到美國電影協會審查時，他們甚至說，‘這部電影的內容太強烈了，超出了R級的範圍，應該歸類為NC-17。’聽到這裏，我們立刻同意刪除壹些最不堪的畫面，以滿足他們的要求和標準，最終成功實現了R級的目標——至於被刪除的場景，將以DVD的形式最真實地呈現。"
事實上，所謂的“切割”只是馬庫斯·鄧斯坦和帕特裏克·梅爾頓的壹個恰當而合理的借口，他們仍然在噩夢中保留著許多瘋狂的場景。梅爾頓說:“這部電影壹定會成為今年最震撼的恐怖電影。當然，我知道萬聖節2下個月就要上映了。勢必會帶來壹些難以忍受的殘酷和血腥，因為電影的編劇和導演RobZombie就是以此出名的...但是我們的工作比更真實要好。裏面講述的故事可以在任何時間發生在任何人身上，感覺和色彩都很像2008年的TheStrangers。壹部真正影響和驚嚇到我的電影，用簡單的壹句話簡單地解釋了，‘當妳在世界上最安全的地方——家——遭到恐怖分子襲擊時，妳可以逃到哪裏尋求庇護？’妳知道，我經常呆在家裏。看完陌生人，不敢在屋裏久留。"