導演:新海誠
制作:CoMix Wave電影
有壹天，在壹個普通的家庭裏，壹只小貓無緣無故被踩了尾巴，不止壹次。於是那天晚上，壹群有著相同經歷的貓聚集在壹起，夢想著組成壹個貓舍龍炮(感覺像貓版的庫斯拉)來毀滅這個城市。結果那天晚上主人給了壹點好處，小貓的火氣立馬就沒了。
作為近年來最受歡迎的動畫導演和獨立動畫師，新海誠以其優美的背景和青春的故事吸引了眾多觀眾。在香港宣傳《每秒5厘米》時，他透露已經接受了加入NHK15的邀請。《貓的聚會》壹改新海誠以往青春多愁善感的風格，用輕松幽默的方式來表達故事，讓很多人驚呼這不是新海誠的作品。另壹個原因是這部作品的畫面被廣泛認為與宮崎駿其人相似，新海誠自己也曾說過他加入動畫行業是受宮崎駿其人的《天空之城》的影響。然而，對於戀人來說，那些精致華麗的場景，壹眼望去，依然有著濃濃的新海誠風情。有意思的是，新海誠的成名作是《她和她的貓》，他自己家裏還有壹只又大又肥的貓。這壹次，他以貓為主題，從中我們可以看出肖鑫是壹個不折不扣的貓控...原名:ジャイソプタ-
導演:村田蓮爾&；藪田達也
制作:GONZO
姑娘駕著空船，來到壹處碧波蕩漾的地方，在悠揚的歌聲中回憶起當年的繁華。女孩的表情隨著水光微妙地變化著，頭發在風中飄動，而她的頭發依然如火如荼。
作為壹部全電腦化的CG動畫，《漩渦》在畫面上自然有優勢，以村田蓮爾為人物和場景。早年在遊戲公司ATLUS擔任遊戲《好學寺家族》的設計師。後來，他轉型成為壹名插畫師，並為幾家雜誌提供畫作。後來又和GONZO合作了《綠六》《最終流放》的動畫。他的很多作品都是電腦再加工的，用電腦CG來表現更合適。與村田合作的藪田達也也來自壹家遊戲公司。他最著名的代表作是《最終幻想8》的CG制作，以及後來《最終幻想7降臨》的表演。全3DCG動畫已經成為壹種趨勢。日本在這方面起步較早，但發展速度相對較慢，技術更傾向於2D和3D的結合。這個短片也從側面說明了這樣壹個趨勢。有趣的是，如果妳看制作名單，妳會發現有三個中國人在負責這部作品的CGI工作，這可以說是壹個意外的驚喜。
【溫馨提示】CGI:計算機生成影像(Computer Generated Imagery)，是隨著CG技術的普及而誕生的壹種新的動畫工作，是將CG影像素材、真實的特殊攝影剪輯和畫面特效等原始素材統壹起來制作影像作品的工作。
攻擊目標是山內的2階。
原名:ァタックォブ朹朹2丁目。
導演:木村真二
制作:4℃工作室
遠道而來的外星人想要入侵地球，當他們來到壹個民房時，他們設法將翻譯機調整到可以相互通話的狀態。然而，他們還沒讀完侵略宣言，就被壹句不必要的話拒絕了。中間還時不時註意到動畫因為缺少資金而很差，場景簡單。最後，連用來做布景的土都掉了下來...
如果有人覺得這壹幕似曾相識，那麽妳的記憶無疑來自《壞男孩》。是的，這個木村真二負責《壞男孩》中神奇而華麗的場景的藝術設計。他先是在《復興少年》劇場版2中擔任美術設計師，獨特的色彩風格十分搶眼。此外，他還擔任畫家，並與大友勝博合作出版了壹本繪本。有時，他也作為導演制作壹些動畫短片。像這個動畫，是用真實場景搭建，然後經過電腦處理，和裏面的人物合成，所以畫面看起來就顯示出壹種獨特的層次感。原名:プロジェク12488ω
導演:川森史治
制作:日出
電視上正在播壹部浪漫劇，突然有壹條新聞:壹顆隕石即將墜落地球。NHK的主持人在播報中發現，隕石最終的落點居然是這棟演播廳大樓！於是緊急系統立刻啟動，整個NHK大樓立刻變身巨型機器人，向隕石發射最後的武器！
其他導演無非是圖中混了NHK兩個字。只有這個最終方案是最大膽的。它直接使用NHK大樓，更異想天開地將整棟大樓設計成變形機器人。不愧是喜歡變形的川森史治！中間還有NHK的吉祥物多摩君。這個廣告的目的太明顯了，但是笑點很好...
才華橫溢的通才川森史治(shji Kawamori)在二十歲出頭就開始了《MACROSS》的設計，創造了三段變形機器人，可以說是日本機器人動畫史上的壹次革命。之後連高達都要跟風，讓高達Z也能變形。何森還擔任過多部作品的機械設計和美術設計，還執導過《地球上的女孩》、《聖徒的創造》等作品。最具代表性的作品自然是24歲時代代相傳的經典著作《時空堡壘》，以及劇場版的《永遠記得愛情》。何森對變形的癡迷是眾所周知的。從這樣的短片中不難看出，畸形的何森確實名副其實。把日本最大的廣播電視大樓變成類似MACROSS的超大型機器人，河森先生，妳不是在向曾經的自己致敬嗎...原名:紀？
導演:前田真宏
制作:GONZO
壹場豪華的宴會正在舉行，壹夥歹徒突然闖入。公主迅速變身，同時啟動變身機器人抵抗！然而敵人的BOSS艦迅速出擊，機器人頑強抵抗。最後，憑借愛和正義的力量，它打敗了入侵的敵人...
這個故事本來可以做成很長的電視動畫，現在卻濃縮在短短壹分鐘內，速度自然極快，中間惡搞敵對角色之間的愛情。由資深導演前田真宏執導的《秘密公主》是所有作品中信息量最大、速度最快的壹部。整個畫面華麗炫目，工作量不亞於壹部普通電視劇集。
導演前田真宏曾在吉蔔力工作，並參與了《天空之城》的原畫。後來他出來了，和蓋納克斯壹家壹起在不可思議的大海裏制造了娜迪亞。不久後，他和朋友們意識到未來的趨勢將是電腦動畫的時代，於是成立了GONZO now，主要以電腦CG制作為主，著名代表作是《綠六》。這次我特意放棄了電腦制作，回歸傳統手繪。沒想到，也給作品增添了有趣的色彩。原名:ナミダのこぅ
導演:林明美
生產:GAINAX
耳機裏傳來低聲唱的歌。女孩獨自坐在窗前，看著外面淅淅瀝瀝的雨。在壹把雨傘下，她充滿了悲傷和淚水。回憶起往事，她心中湧起壹絲傷感。生活要繼續，生活要學會堅強。陽光過後，她笑了。
I'S CUBE結合歌曲和圖片，慢慢勾勒出壹個女生的成長過程(應該是三個女生的經歷)。除了優美的歌曲，最重要的是負責所有工作的林明美完美地體現了細膩的少女情懷。很多人第壹次看到這個名字，都會聯想到《時空堡壘》的女主角，以為這位也是中國公民。其實這位姐姐姓林，但不是中國的姓。林明美於1992年投身動畫行業，擔任多部作品的原畫及繪畫總監，其中國內比較熟悉的有《新選團》始末動畫的繪畫總監及個人設計師、《躍上巔峰2》的繪畫總監。這部短片是林妹妹的導演處女作。第壹次能和這麽多大牌前輩同臺演出。不知道這位難得壹見的女動畫師會不會受寵若驚？原名:ワンダバキッス
導演:竹內敦誌
生產:生產信息
少爺熟練的設置各種器官，壹環接壹環，為了得到心愛的人的親吻，用了這麽大的姿勢，沒想到器官用盡了，還是之前的努力都白費了。但所謂塞翁失馬，焉知非福，被扇了壹巴掌後，得到了我夢寐以求的吻。
這樣的愛情小插曲讓人感覺輕松溫馨，整個畫面有壹種復古的味道。更有特色的是風琴的設計。竹內敦誌早期和押井守壹起參與了《蛋殼裏的幽靈》等作品的制作，擔任原畫和場景設置，之後在雪風號驅逐艦和IGPX擔任3D特效總監，可以說是制作I.G .的老手，這也是他作為導演的第壹部作品。雖然不如別人有特色，但也有自己很強的特色。原名:ォハヨ
導演:今敏
制作:瘋人院
前天晚上生日會後的混亂，今天早上卻不得不按照響鬧鐘的指示起床。迷迷糊糊中，我不想再躺在被子裏，哪怕是壹秒鐘。於是迷迷糊糊的起床，刷牙，洗臉，洗澡，換衣服，化妝。終於，我的身體和精神融為壹體，“早安”是新的壹天的開始。
兩個身體，壹個虛壹個實，分不清虛與實，虛與實，這正是今敏最擅長描述的真實與虛幻的相互影響。雖然只有短短的壹分鐘，但已經達到了劇場版的質量，無論是場景還是動作都下足了功夫。現在已經很出名的今敏，在進道家的時候就走上了漫畫家的道路。他分別出版了兩本書，結識了大友勝博並受邀擔任Z老頭的美術設定，然後在著名的記憶三部曲《她的回憶》中擔任劇本，逐漸成為大友勝博的得力助手。而他的導演處女作《沒有麻的房子》(完美藍)壹鳴驚人，吸引了眾多關註。但給他帶來更多名聲的是獲獎的千禧年女演員，這使今敏成為新生代最著名的動畫導演。最新作品《Pabulica》雖然在制作過程中獲得了很高的呼聲，但最終在威尼斯電影節上失敗了。曾經有人擔心這位才華橫溢的導演在表達技巧上誤入歧途，但這部1分鐘的短篇再次證明了今敏的實力，以及他作為動畫藝術家最寶貴的天賦:對生活的敏銳和永恒的好奇。原名:美人魚項目
導演:押井守
生產:生產信息
在數字世界裏，壹條龍魚四處遊蕩，轉來轉去，變成了壹個半人半魚的人魚少女，在這個混亂的世界裏不停的前行，最後跳了出來，打破了虛空，壹切都變得虛無。
在15作品中，這壹部是最晦澀難懂的。有著“原創碎紙機”稱號的押井守，經常把原本搞笑或輕松的作品變成充滿哲理討論的人設片，但仍有不少人成為他的粉絲。雖然這段內容很無聊，但背後的花絮卻很有意思:當時，Yasui剛剛用壹種叫做“Live-mation”的特殊方式完成了《日不落傳》的拍攝，這是真人拍照後用CG制作壹個紙娃娃的效果。此外，他和皇家音樂家川井憲次為日本世博會用電腦CG制作了壹部華麗的短篇小說《進化》。在這個1分鐘的小故事裏，把以上兩種技術結合的很好，結果就混成了現在的效果。其中的人魚少女MakoHy?，曾在Jaing的第壹部真人電影中作為海報出現，在《施立世傳》中飾演銀狐壹角，並將在之後拍攝的真人電影《李甄世傳》中擔任女主角。有這樣的人和川井的音樂，可以看出，安井真的很不厚道，把NHK的錢用於自己的修行...原名三岔ブルス.
導演:小林治
制作:瘋人院
雜貨店老板壹邊玩遊戲，壹邊觀察進店的各種人。可能他見的人多了，就能馬上判斷出客戶是什麽樣的人，然後通過錢的多少來判斷。很難看到壹個花花公子比他更精通，更別說其他庸俗無腦的人了。
故事的設定更有趣。錢是用來衡量她腦子裏智慧水平的。比如壹個唧唧喳喳的高中女生只值5個10的硬幣，而壹個不良少年反而可以得到100。小林治壹開始也是《綠六》的制作人，擔任世界觀和場景設定，後來擔任多部作品的制作人、原畫和美術設定。我自己導演過兩部作品，壹部是改編自音樂漫畫的《貝克》，壹部是改編自矢澤愛漫畫的《天堂之吻》，兩部都獲得了好評。原名:火男ヒョットコ
導演:副島康文
制作:GONZO
在古老的地球上，壹個部落外出打獵，遇到了壹種來自外星球的奇怪生物“星魚”。當所有人都害怕的時候，壹個人變成了火神，和對手比賽。
雖然這部電影也是用電腦CG制作的，但是使用了現實生活中的動作捕捉和3D渲染。人物的動作由真人完成，然後由設備捕捉動作規則，再由計算機將這些動作應用到計算機人物身上。最後，通過3D渲染技術細化人物線條，使畫面既有2D流暢度，又有3D立體效果。最近的幾部日本動畫，比如《蘋果核戰二》《日本鎖定2077》都采用了這種技術。既省錢又符合日本人的審美，所以在未來，這項技術在動畫制作中會更受歡迎。在拍攝這部電影《ソェジマヤスフミ.》之前，我壹直在幕後工作我進入GONZO後，主要負責電腦CG的處理，他負責《洞穴國王》《最終放逐》等名著中的大部分炫目畫面。原名:宇宙人來襲之際。
導演:西見祥示郎
制作:4℃工作室
正在工作臺看漫畫的少年發現有東西時不時的在搗亂，但他不知道那是什麽。直到最後，他才知道自己錯過了壹次和宇宙人接觸的機會。很簡單的壹個場景，從頭到尾只有壹個鏡頭，導演卻充分發揮想象力，大做文章。西見祥示郎曾經是壹名原創畫家。進入S4C後，與同鄉湯淺政明合作制作心理遊戲(2004年文化部媒體藝術節獎)，後擔任《壞男孩》設計與繪畫總監。看過這兩部作品的人都會知道，在他的作品中，人物都是偏美式畫風的，比例上還是有壹些差異的。其實這是他們自己的風格。原名:刺客，山中伸彌，清治，來來！！
導演:小田扉&；清水保行
生產:STUDIO4℃
大佐被刺客追殺，經歷了壹些危險，最終安全生還。在這壹系列短片中，這壹部是最輕的，幾乎都是用黑白畫面。這就是所謂的卡通動畫:畫面像漫畫壹樣使用黑白線條，動作更容易畫出來。這壹次，導演之壹是漫畫的原作者小田扉。他在1999的《清談俱樂部的早晨》出道，後來轉到小學的big comic spirt連載新作。這部短片是由漫畫原著中的壹段話做成的動畫，也是漫畫家和動畫師合作難得的制作組合。與他合作的動畫導演清水保行，曾在《蒸汽少年》、《火影忍者》等動畫中擔任畫師和原畫師，後調入STUDIO4℃參與《魔音Syoujotai Arusu》的制作。他是目前工作室的主要成員之壹，相對來說是大器晚成。
動畫生活~日常篇~
《ゆルルル》~每日剪輯~
導演:中澤友秀壹夫
生產:STUDIO4℃
有壹天，動畫導演說要有樹，於是就有了樹；想要壹個人，所以有壹個人；必有魚，所以有魚；有樓就有樓；必有妖怪，所以有妖怪；如果妳想移動，妳有動畫。
很多人都在問動畫是怎麽做出來的，動畫師是怎麽工作的。這個中澤友秀壹燈簡單的用動畫制作動畫的過程來形成動畫中的動畫，這是壹個很有意思的想法。在壹張白紙上，壹個有趣的場景在動畫師的不斷描述後慢慢浮現。最後，就為了這個不到壹秒鐘的動作，還有制作人吃飯、上廁所、給同事搗亂的過程。人們看後不禁笑了起來:“原來他們就是這樣工作的！”
中澤友秀壹燈曾經是許多作品的原畫。後來在《團長》第壹次做設計師。不幸的是，這項工作相對不受歡迎。後來到了《武士》，作為設計師和繪畫指導引起了關註。事實上，他是Studio 4℃時期的多部動畫短片的導演，也參與了《數碼暴龍》、《羅德斯島之戰》、《風之谷》、《迷宮的故事》和《高達》系列的制作。著名樂隊林肯公園的MV《打破習慣》也是他表演的，他的才華也引起了歐美國家的關註，屬於墻內開花墻外香的類型。原名:ぉっかけっこ
導演:邁克爾·阿瑞斯
生產:STUDIO4℃
壹望無際的草原上，三三兩兩的孩子在玩耍，微風吹過，帶動了笑聲。漸漸傳來隆隆聲，我轉身壹看，原來是壹個機器人經過。有人習以為常，窮追不舍，有人驚嘆它的高度和力量。這是遙遠的未來還是理想中的伊甸園？我只知道這裏很和平，遠離戰爭。
作為唯壹壹部外國導演的作品，這部短片看起來有些平淡，但安靜的氛圍讓人感覺很舒服。邁克爾·阿瑞斯是壹個陌生的名字，但如果說動畫版的《黑客帝國》，估計很多人都知道。他是那個系列的總導演，後來又和STUDIO4℃合作導演了《壞男孩》，成為繼手冢治蟲、宮崎駿其人之後，第三位獲得最權威的日本動畫大獎“大藤信郎獎”的動畫導演，也是唯壹壹位外國導演。