董源的藝術成就，不僅擅長畫山水，也擅長畫牛、虎、龍、人物。作為壹個山水畫家，董源也不是專門的。宋人稱贊其豐富多彩的景觀和李思訓風格。但它最原始、最高的成就是水墨山水。他用皮麻子和青苔點綴表現江南的自然風貌，奇妙地傳達了江南的風光，峰巒暗、島嶼隱、樹木隱。他不小心使用他的鋼筆。他目光短淺，對象不多，但從遠處看，他在技巧上令人瞠目結舌，富有創造性。其代表作《夏日風景山口待渡》、《瀟湘圖》生動地展現了夏季江南丘陵、河湖中草木蔥郁、雲霧牛奶的景色。他的筆墨技法完全適應他所表現的具體景物。
宋代沈括稱他“多寫江南真山，不寫奇書”。畫出來的山形多是長江中下遊的丘陵，而且多是起伏的，土山都是石頭穿的，很少是陡峭的。這與比他更早的郝靜所展示的雄偉的北方山形形成了鮮明的對比。董源非常重視山水畫中的點狀人物的刻畫，總是帶有風俗畫的情節，有時其實關系到整幅畫的主題。人物雖小，簡約脫俗，但人物都是以青、紅、白等濃艷的色彩來襯托水墨畫，所以不要吝惜壹份古意。他的傳世作品有《蘇龍郊區人物圖》等。
董源開創的水墨山水畫新風格被當時的巨然僧人所效仿，後人稱之為董菊。到了宋代，米芾和沈括對董巨畫派非常欣賞，但到了元代，向董巨學習的思潮逐漸打開。唐認為:“唐畫山水自宋始，如(董)元在諸侯之上”，對董元有了新的認識。元末四家和明代吳門更是把董源奉為楷模。晚明“南北宗”論者雖然在理論上尊王維為“南宗始祖”，但實際上描述的是董源。元代黃說:“作山水者，必學董，惟學詩者，也”。清代王建說，“畫有董駒，作書有王鐘，否則便是異端”。董源對後世產生如此深遠的影響，在中國山水畫史上是罕見的。
按畫史來說，東施的山水人物，雲龍、牛虎無所不能，尤其是山水畫，開創了南派山水。他的山水大多是畫的是真正的江南名山，而不是奇怪的筆觸。記載他以江南風光為題材的山水畫“平淡天真，唐代無此”。米芾曾贊其山水，曰:“峰巒遍野，雲霧繚繞。不裝聰明，就是幼稚。”。《五代畫鑒》中記載:“東原山水有兩種:水墨同治，疏林遠樹，遠幽幽深，怪石嶙峋；同樣的顏色，雜文很少，色彩厚重，人多以紅青衣為主，人也有粉元素。都是優秀作品。”北宋沈括在《孟茜談》中提到:“董源擅畫，遠觀秋嵐，多寫江南真山，不為奇山峻嶺之筆法”。他還說“他的筆法潦草，近視不像物體，但他的風景從遠處看很別扭……”。他擅長畫水墨和淡色風景。他喜歡用麻壹樣的筆觸來表現山脈，用許多布滿苔蘚斑點的明礬頭(山頂上的石頭)，更多地畫出濃密的樹叢、棍棒的小山、烏雲和西樵玉浦、朱婷襯托下的江南風光。後人說他的所作所為質樸天真，這是唐朝所沒有的。也有色彩強烈的作品。巖石和巖石上的線條很少，風景豐富，接近李思訓風格，但更放縱和活潑。做龍，牛，虎，人物。
傳說董源的山水畫得到了南唐宗師李Z的青睞。據說李Z年輕的時候在廬山建了壹座別墅，集山泉林園的景點於壹體。為了能經常看到廬山的風景，他特地派董源去畫壹幅廬山的畫。董源別出心裁地將五座老峰、雲松、怪石、庭院別墅繪成壹幅畫。李Z看後贊不絕口，愛不釋手。他命人把它掛在臥室裏，日夜看畫，就像在廬山住了很久壹樣。由此可見董源構思巧妙，山水書寫藝術高超。
還有壹次，突然下起了大雪，鋪天蓋地，京都呈現出壹片銀白色的世界。李Z見此情景，即召群臣上樓設宴賞雪，並作詩。當時召集了董源、郜太沖、周文舉、朱澄、許崇思等人。他們各有所長，分工合作。高太沖畫的是主像，周文舉畫的是朝臣樂師侍從，朱澄畫的是亭臺樓閣，董源畫的是雪竹寒林，許崇思畫的是池塘魚鳥。很快，壹幅惟妙惟肖的賞雪圖就完成了。董源畫的雪竹寒林，直接描繪了這幅畫中的雪冬景象。他胸有成竹，臨陣退縮不慌張，放開手腳寫生，惟妙惟肖地描繪出雪壓竹、叢林冰冷的場景。這壹活動和《賞雪圖》被北宋藝術評論家郭記載在《畫誌》中，可惜圖已不可尋。
傳世佳作《瀟湘圖》卷，明末由袁術(之子)從河南到滸墅關寓所逃兵時收藏，現藏故宮博物院。
明末袁殊收藏的《夏山圖》，現藏上海博物館。
遼寧省博物館藏《夏靜山口候渡圖》；
《河堤圖》為明末綏陽袁術收藏，現藏美國大都會博物館。
“蘇龍郊人”和“洞山堂”這兩條軸線都記載在《故宮名畫三百種》中。
五代至北宋初期是中國山水畫的成熟階段，形成了不同的風格。後人將其概括為“北派”和“南派”。董源的《瀟湘圖》被認為是“南派”山水畫以畫史的開山之作。董源現存作品有《夏靜山口待渡》、《瀟湘》、《夏山》、《蘇龍焦敏》、《Xi安圖》等。瀟湘圖，五代，長50厘米，寬141厘米，現藏於北京故宮博物院。自明代董其昌以來，綏陽的袁術(袁可立子)成為收藏董源和巨然作品的大師。董、居的藏書比董其昌豐富。可惜袁術在明朝抑郁絕食而死，藏品散落壹地。王世民《柯巖題詞、題跋及自畫關石軍袁煥中》:“桓翁不僅作品豐富，收藏也豐富。李應秋為士大夫之祖，閔南公為景鑒之祖，故景、關、董、居本名歸其家。”
作品欣賞《瀟湘圖》五代董源帛書縱向著色50.2 cm，橫向著色140 cm。它被收藏在北京故宮博物院。
瀟湘圖描繪江南風光。畫中的山連綿不斷，雲密布。
景觀樹和石頭都籠罩在空靈的朦朧中，顯得平淡而深邃，無邊而深邃。岸邊有幾組人，遠處坡下有漁民和帶網的船。此畫以花綠墨淡潤，用筆點染山石，山坡底披皮馬，顯得豐潤，江南山水植被繁盛茂盛。董源的山水畫對後來的文人畫影響很大。宋代郭在《畫品·心得》中說，董源的畫法是“水墨王維，色如”，並給予高度評價。
五代董源夏山帛畫，色彩淡，長49.2厘米，寬313.2厘米。上海博物館收藏。
董源的山水畫成就在五代宋初並不被重視。北宋的米芾對他的畫評價很高，明代的董其昌推崇董源，把他當作山水畫史上的正宗，把他和王維、李成、米芾、元四家聯系起來，組成文人畫系。《夏山圖》構圖是從高空拍攝的，整個畫面充滿了山川丘陵、朱元的炊煙、樹木和牛的吃草，是壹幅江南山川村落的景象。畫中的樹木和巖石都用墨點聚集在壹起。樹木茂密茂密，有壹種郁郁蔥蔥的感覺。巖石上畫著雨滴，幹筆、濕筆、斷筆、濃淡極不可測。這幅畫曾被明末袁術收藏。
董源的筆墨與高適圖、蔣興五代傳世的第壹幅雪卷相似。山告訴記者，“當時先生和先生都認定這是北宋初期和五代末期。大都會博物館後來對這幅畫做了紅外測試，發現畫被裱了三次，三次補的絲都不壹樣。而且有南宋賈思道、明末袁術的印章。”《江岸圖》曾被徐悲鴻於40年代收藏。張大千得知江邊地圖的出現後，便托人告訴徐，願意用自己的任何壹件藏品來換取江邊地圖。然而，張大千得到這幅令他愛不釋手的古畫幾年後，就把它帶到了國外，賣給了書畫商、大收藏家王。直到20世紀80年代，王才把這幅畫賣給了中國企業家唐。最後，唐恩把它捐給了大都會博物館。
工作自評1000字1
幾年來，在鎮婦聯和鎮黨委的正確領導下，我深入貫徹xx精神，緊緊圍繞全面建設小康社會主題，團結帶領全鄉廣大婦女探索致富之路，不斷適應新時代對婦女的新要求，廣泛參與社會主義三大風尚建設，取得了優異成績。主要工作評價如下:
首先，在政治思想上
堅持經常學習。作為壹個女性，我覺得只有不斷的學習，充實自己，才能適應時代的發