《那就是我》的形式，不是像普通歌曲那樣以段子曲或音樂曲的形式來寫，而是以單曲三部曲的形式，這在歌曲創作中是很少見的，讓情感壹次再現，來回呼應。音樂形式如下圖所示:
介紹+A+B+A
鋼筋數量:1~56~19 20~3637~50
介紹是壹個***5小節，這裏最巧妙的是在歌曲的介紹中結合了兩個調式(自然與和聲小調)。intro 1到4小節是自然小調，但從第五小節開始出現了和聲小調的標誌音級——#ⅶ音，大大削弱了歌曲中的“民族風味”。而且在第五小節中也轉入了屬調(D小調)，通過“D2/D-D”的和聲連接，引子最終終止在屬和弦上，這也顯示了作者在創作中不拘壹格的手法。所以筆者認為歌曲的調性調式是G自然/和聲小調，而不是通常的“羽化調式”。
從第六段開始，鋼琴聲也完成了“D-T ”,進入了歌曲的A段:
歌詞《我想念愛情》由簡單的向上5度組成，表達回憶家鄉時的激動。值得註意的是，歌詞《故鄉的河》原本在第五段結束，但作者加了壹句類似西方歌劇歌詞的“補句”，還加了中國歌劇“拖腔”之類的花。作者稱之為“添花潤腔”，極大地豐富了音樂的唱腔，可視為這首歌的“妙筆”之壹。
筆者發現，有些同事在唱這句話的時候，去B往往被當作在第五小節第三拍斷句，呼吸，然後陳述補句。作者認為這違背了音樂的客觀性和作者的本意。歌詞方面，第6節第二拍是半句歌詞的結尾；從音樂上來說，這個帶花的句子只是前面旋律沒有陳述的“附屬品”，並沒有獨立成句。所以筆者認為，唱歌的時候，可以在氣息上停頓，但是不能呼吸，把它當成斷句。
在第二首歌詞《河邊有壹個吱吱歌唱的水磨》中，編曲者首先用“D-T”的進行來鞏固歌曲的調性，然後連續用壹系列的走調和弦(如配樂例2所示)來營造壹個想象中的故鄉，甚至用不常用的三階和弦來描述情緒的展開。此外，在樂譜示例2的6小節音樂中，節拍改變了四次，包括三種不同的節拍:“3/4、4/4和5/4”。如此多變的節拍，可想而知作者在這裏想表達的是思念家鄉風景時的復雜心情。只是短短的六小節音樂，卻包含了如此多的情感表達。
最後需要指出的是，最初的歌詞《我想念愛情》是由向上5度組成的，這也是整首歌的核心動機。比如開頭的引子，除了中間的過音和主和弦的第三個音，也是向上5度的結構:
在這裏，作者煞費苦心地用壹個5度動機來主導整首歌，其意圖很簡單——為了獲得歌曲的情感統壹。這首歌不是戲劇化的情感沖突，而是單壹的情感來描述對故鄉的懷念和其中的情感變化。
下壹首音樂是上壹首的延續和發展。歌詞說“媽媽”並告訴她，進壹步拉近了聽者的心。然後是連續三句“那就是我”，既明確了歌曲的含義，又通過排比的方式加深了聽眾的印象。旋律，這三首歌詞采用整體向下的模式，在G音上結束音樂，意味著思念家鄉的“我”等不及了，只能繼續在心裏默默思念，然後反復啟動音樂，唱出第二段歌詞。在這裏，詞人為了突出思鄉主題，精心選擇了四個意象:“我”思念故鄉的“炊煙漁火江月”。這四個在中國古典詩詞中反復出現的意象，是最能激起遊子思鄉情結的典型意象。詞人圍繞思鄉主題選擇了這四個場景，逐漸勾勒出歌曲的意境，使歌詞的大致結構清晰起來。在音樂上，編曲者壹直采用波浪琶音作為鋼琴部分的伴奏形式，仿佛是心間的漣漪，配合歌詞和旋律，生動地烘托出旅人想家時的心情。
當歌曲進入B段時，用壹種gliss手法進行提升，這也是現代歌曲伴奏中常見的導致高潮的手法。B段歌詞《我想念愛情》中，前面(歌曲開頭)由5度改為8度，增加了情感爆發力。整首歌的第壹個冠音“a2”出現在歌詞《故鄉》中，形成了歌曲的第壹個高潮。鋼琴聲音的織體在這裏從琶音變成了柱和弦。這些都是為了引發歌曲的情感爆發:
歌曲第30節，音樂上用了連續三句“那就是我”的歌詞，體現了歌手越來越激動和迫切的心情。在第33小節的“a2”音中，達到了全曲的高潮(並出現了第三冠音)，然後旋律如萬般落下，落在調式主音上，進入再現段:
重現的A段在旋律和鋼琴聲部織體上與呈現的A段完全相同。唯壹不同的是歌詞的變化。最後《那就是我》的降調在主音上提高了8度，有壹種揮之不去的感覺。
最後，《那就是我》這首歌屬於歌曲創作中的“詠唱式”抒情歌曲。這樣創作可以讓歌曲在演唱中更貼近日常語言慣性，增加演唱者的親切感。
谷建芬的許多優秀作品，都是膾炙人口的佳作，對中國樂壇產生了深遠而持久的影響，這對於壹個以創作流行歌曲為主的作曲家來說，是壹個獨特的現象。她不同時期的作品都能準確地展現那個時代的精神面貌。她的歌曲創作壹直影響和推動著中國當代歌曲創作的繁榮和發展。
(作者單位:湖南師範大學音樂學院)
責任編輯:楊健