1幻想類
這是首發作品數量最多的壹類，也是最雜的壹類。大部分作品都可以冠以“玄幻”的稱號。甚至在某些情況下，說作品是玄幻類型就等於什麽都沒說，因為這本書就是玄幻。
如此巨量的作品，意味著玄幻作品的讀者群最大，同時也最容易老套，淹沒在書海中。對於新人來說，這是壹個相對容易入門的品類，但是要想出人頭地，就得多動腦筋，在老生常談的大方向上想出自己的新點子，也就是上面說的第二種模式，舊瓶裝新酒。
奇幻是壹個大類，但對於新人來說，如果選擇奇幻類型，走小路線比較合適。小權力，小人物，小故事，小煩惱，略新。這樣的作品不壹定能大出風頭，但是最容易大出風頭，非常適合新人邁出第壹步。事實上，這樣的作品甚至可以量產。
因為玄幻類和都市異能者有很大的相似性，所以詳細的構思方法可以參考下面對都市異能者的描述。
2幻想類
這是壹個傳統的範疇。幾年前，玄幻甚至是數壹數二的品類，相當於現在玄幻的地位。當時這本書是玄幻模式，是壹個刀光劍影的世界。書中有精靈、矮人和龍...現在，幻想類型已經逐漸式微。雖然仍有壹定數量的作品，但往往是不太受歡迎的類型，能在商業上有上佳表現的玄幻作品越來越多。
對於新人來說，這種類型可以嘗試，但不太適合，因為相比東方玄幻，西方玄幻的讀者數量和接受度要低得多，寫這樣的作品有點吃力不討好。
如果妳對玄幻有特別的偏好，看這類作品最多，如果壹定要寫這種類型，我覺得是可以的，但是要註意幾點。
第壹，妳要做好當仆人的準備，妳要做好心理準備。預計這項工作將以慘淡收場。
第二，妳要明確妳寫的是偽玄幻，不是正宗的正統玄幻。玄幻作品在西方有很大市場，但不代表在東方同樣可行。由於東西方文化的差異，讀者熟悉的社會構成，熟悉的知識禮儀體系，熟悉的語言風格，甚至熟悉的姓名體系都有很大的不同。如果完全按照西方模式來寫，不僅小說背景難以讓讀者接受，小說語言也會造成相當大的閱讀障礙。如果有人說他的幻想已經毫無障礙地被讀者接受了，那麽顯然，他寫的東西並不地道，如果真的地道，必然會對人氣造成壹定的影響。
所以，如果妳還想賣妳的作品，不要盯著正統的玄幻體系，不要把妳的作品局限在任何dnd規則或者其他規則裏。妳可以看壹些流行的玄幻作品，看看它們的背景設定是什麽，然後用類似的設定來寫，因為至少這些作品已經流行起來了，這些設定已經深入人心，有了廣泛的群眾基礎。
第三，盡量以個人英雄主義為主線，圍繞主角展開故事，按照傳統yy模式突出主角的能力和角色。不專心寫大場面，不專心寫史詩般的作品，那只是在找仆人。
第四，可以考慮加入穿越等元素，比如將主角設定為穿越過奇幻世界的東方人。他可以是現代的學生，可以是古代的俠客，也可以是東方的神仙。總之他要有東方人的身份背景，東方人的生活習慣和思維模式。這篇文章不是必須的，但是如果在原著中加入這個元素，作品的知名度會大大提高。其實做這樣的改動並不會對原來的故事結構有太大影響。在開頭加上壹段簡短的穿越描述或解釋，在下文中不時穿插壹些小細節，以表現主角的東方風味，就足夠了。
3武術課
顯然，這種體裁不適合新人寫。新人靠武功成名太難了。畢竟傳統武俠作品整體衰落已成定局。
許多作家心中都有壹個武俠夢，但當他們真正實現這個夢想時，他們大多感到失望，感嘆武俠及其作品的衰落。這是作者的原因，讀者的問題還是時代的變化？
我不認為現在的作者比原來那壹批差，也不認為現在的作品不如以前，但傳統武俠作品的熱度低是不爭的事實。兩年前情況稍微好壹點，但現在，武俠幾乎成了仆街的代名詞。至於為什麽人們不感興趣，有很多因素。我個人認為最根本的原因在於時代發展帶來的讀者閱讀需求的變化。
幾年前，玄幻作品的數量和種類遠不如現在。在沒有比較和選擇的情況下，武俠小說很好地實現了讀者心中的英雄夢，自然受到廣泛關註和歡迎。但現在，各種光怪陸離的玄幻、玄幻、仙俠、遊戲等類別的作品批量湧現。與他們相比，傳統武俠小說難免顯得有些套路。那些明辨是非、利國利民、江湖不變的主角們，看多了自然也就膩了。而且，夏銜的權力小說興起後，讀者逐漸習慣了主角可以柯南毀滅者，或者至少有移山倒海的能力。相比之下，武俠小說裏的鐵腕瓦礫，蓋房子，造樹，就顯得幼稚了。雖然書中人物的實力是相對的，但讀者難免會覺得自己足夠弱，會覺得主角也不過如此。
武俠小說疲軟的壹個更重要的原因是讀者的代入需求更強，這也是上面提到的因素。近年來，讀者的口味發生了很大的變化，尤其是經過這兩年網絡閱讀的快速發展，流行趨勢發展更快。現在網絡讀者需要代入感更強、主角發展更順暢、情節更離奇的故事。這種代入感是後面壹切的基礎。如果作品在這壹點上有所欠缺，那麽接下來的劇情再精彩，也很難得到讀者的* * *聲。正因為如此，脫離讀者所熟悉的現代社會而存在的傳統武俠、正統玄幻，大多被讀者所忽視，而大眾所熟悉的以都市生活為背景的玄幻小說卻逐漸興起。
可以說，在現在的環境下，傳統武術有著先天的劣勢，但說武術已經衰落並不正確，因為武術正在悄然發生著自身的演變，傳統與潮流的結合越來越緊密。新生代作者通過壹些巧妙的轉化，扭轉了武俠與生俱來的劣勢，甚至將其轉化為優勢。
從最重要的代入感來說，很難得到* * *之歌，因為它描述的是讀者陌生的環境，描繪的是與現代人完全脫節的古人。但這個問題其實很好解決，主要體現在三個方向。
首先是把武俠的背景改到現代社會，以與現代非常相似的當代都市或者未來科幻世界為背景，把各種武俠、武學搬到現代，結合現代都市生活寫武俠故事，加入校園、商業、愛情等元素，更容易被讀者接受。
而第二種，場景依然設定在古代，只是主角換成了壹個現代人。主角可以穿越時空回到過去，或者轉世投胎成為古人，或者被古人附身。在隨後的事件中，主角的現代思想不時得到體現，並結合當時的武俠世界，這樣的書也廣受歡迎，盡管它描述的是同樣的武俠世界，體現的是同樣的俠義精神。
另壹種是結合網遊，把武林搬到遊戲裏，對武俠進行等級設定。這樣壹來，基本上就是壹部武俠小說，只是披上了網絡遊戲的外衣，不時展示壹些遊戲的特點，偶爾與遊戲外的現實世界結合。目前這樣壹本書的讀者反饋也不錯。
以上三點的本質其實是壹樣的。讀者需要離奇的故事，但這樣的故事最能體現在他們熟悉的世界裏，體現在他們熟悉的人身上，體現在與他們各方面相似的主角身上。這樣，可以最大程度的引起* * *的不滿。
可能有人會說這樣的武俠已經不能叫武俠了，但其實武俠小說本身並沒有嚴格的定義。我個人傾向於把這些作品歸為武俠類。其實從唐代的傳奇小說，到解放前的舊武俠，再到新武俠，武俠小說壹直在變。武俠小說從開始到現在，壹直秉承著壹個重要的原則，就是順應潮流，歡迎讀者。從根本上說，它的存在是為了娛樂讀者。武俠小說不是教科書，娛樂是第壹位的，它娛樂的自然是作品創作時期的讀者。因此，有必要對小說模式做出適當的改變，以滿足當前讀者的需求。
如果堅持娛樂精神，站在讀者的角度以商業模式寫作，那麽作品的類型就不是特別重要了。如前所述，如果對傳統武俠模式稍加改變，比如僅僅改變壹個背景，作品就能立刻從仆街變成膾炙人口的大作，雖然其中仍然包含這樣的故事。其實如果能抓住讀者的心理，即使是寫傳統武俠小說，還是能取得非常好的效果。
但是，無論如何，現在的武俠畢竟是弱類型。作為新人，最好不要接觸這種類型。畢竟是壹件吃力不討好的事情。寫武俠不壹定是仆人，但同樣的技巧，寫其他熱門話題肯定會更高。何必舍易求難呢？當然，如果妳堅持這個武俠夢，那也是妳的自由。我只是奉勸，就算妳想寫武俠，也不要寫傳統武俠。按照我上面說的，妳可以換武功，進行新的包。這樣，妳可能還有機會。
4仙俠類
仙俠作品可以分為兩類，壹類是古典仙俠，壹類是現代修真。其中，古典仙俠可以算是傳統武俠的升級版。總的來說，對武俠的評論在這裏同樣恰當。和傳統的武俠壹樣，也屬於仆街型，但情況比武俠略好。畢竟加了壹些會飛的東西，吸引力略有提升。當然總體來說還是仆街壹類，武功也好不到哪裏去。
不過這裏要提到的是，雖然傳統武俠和古典仙俠都是仆街品類，但是如果兩者聯合起來形成弱聯盟，不但不會變弱，反而有很大的潛力可以挖掘。當然要看怎麽組合，怎麽寫。
總的來說應該是讓修仙者進入武俠修煉者的世界，高等級的主角去低等級的世界發展，這樣更容易寫作和yy。但這類作品容易失控，可能會徹底破壞壹開始的平衡。過了壹段時間，很快就沒什麽可寫的了。解決這個問題大致有兩種方法。壹種是限制主角的能力，比如把他設定到凡間，失去法力。他只是壹個很特別很有潛力的武林中人。二是寫成無敵。主角明確表示天下無敵，作品也明確表示這是壹篇輕松隨意的文章，沒有平衡。結合扮豬吃老虎、招小弟等傳統yy手法，這樣的書還是蠻受歡迎的。
但如果堅持反其道而行之，讓低級武者進入高級仙俠世界是可行的，但難度更大。這樣就要突出主角格鬥家的特點，讓他發展出壹條另類的修行之路，有獨特的格鬥模式。例如，他可以將武術動作應用於法術控制。同樣的掌雷被他用唐朝暗器的方式打出，同樣的飛技被他組合...同時主角之外的神仙被設定為完全無視武功，拉開了他們和主角的反差。這樣就很容易安排主角初始能力以弱勝強的情節，以及不斷升級後對世界的贊嘆。
總之，如果妳真的想寫傳統武俠或者古典仙俠，不妨把仆街這兩類結合起來，至少在這個題材被過度使用之前，還是可以有壹定的貢獻的。
夏銜作品的另壹大類是對真理的現代修復，可以看作是城市權力的壹個分支，也可以看作是壹種權力，但它比大多數權力更強大，更系統。這種類型目前還是很有市場的。
從寫作類型來說，城市栽培很便宜。現代都市的背景為讀者所熟悉，現代身份的主角可以極大的增強作品的代入感，而傳統的仙俠制度也被讀者高度接受。同時，仙俠與城市的結合，仙俠與高科技文明的碰撞，很容易引起強烈的反差，引發壹系列故事，對於yy來說也很方便。
寫都市仙俠的時候，新人會犯的主要錯誤是不知道如何控制節奏，不知道高層權力的範圍。最大的禁忌之壹就是壹下子湧出太多強者，壹下子出現神仙滿天飛的場景。其實對於新人來說，寫到這裏就是作品的結束，因為之後就會完全陷入無休止的混亂打鬥中，而這種看起來很激烈的事情，其實很無聊，也不符合yy的精神。而且壹次出現太多角色，能力提升太多，對作者的寫作能力是很大的考驗。如果是新人，很容易失去對大局的掌控，把作品寫的完全。對於讀者來說，同時出現的信息量過大，也增加了他們理解和記憶的難度，影響了閱讀的樂趣。
就算作者有足夠的筆力駕馭，我覺得這種情況也是很不利的，因為會讓作品失去很多yy分。首先，主角升級的過程大大縮短了，壹下子yy的機會多了，升級的樂趣也少了很多；其次，神仙多了，就變得不值錢了，安排主角的能力也就失去了讓讀者興奮的賣點；第三，無論是高等級還是低等級的能力，都有自己特殊的yy性質，尤其是低等級的能力，更適合接觸普通人，在普通人中yy。主角用自己不算太強的能力，壹方面在正常的社會裏，另壹方面能力也在不斷提升，這兩條路線能結合好的話工作也不火。但如果壹下子把作品的權力等級提升太多，就容易失去低級權力的yy和普通人的線索，從而大大降低作品的吸引力，甚至失去都市修身的特色，成為仆街經典仙俠的壹類。
總之，夏銜城市背景的作品還是很有市場的。不過感覺比《都市力量》要難寫壹點。這類作品看起來寫起來容易，但真正寫起來，寫得好，就沒那麽容易了。總的來說，這是壹個很好的題材，尤其是如果作者能抓住修真者和普通人的交集，故事會更吸引人。
6浪漫課堂
這是另壹個仆街類別，受歡迎程度甚至不如傳統武俠。應該說這個品類的受眾不算少，尤其是實體市場，但在起點，這絕對不是適合新人嘗試的類型。
對於新人來說，如果堅持寫言情作品，可以考慮適當加入奇幻元素，寫點清淡口味的yy文章。這類作品不同於普通意義上的玄幻小說，不會特別強調玄幻元素，主角的能力也不會很強，只是在特殊情況下會做壹些特殊表演。這樣可以把奇幻元素作為賣點，也不會沖淡浪漫的本體。
或者說，不需要加入玄幻元素，但依然可以寫出溫和的yy文字。這裏我想說明的是，yy並不壹定要讓主角在戰鬥中變得強大、聰明、兇猛。yy也可以讓主角變得有錢，或者有地位，認識很有能力的朋友，有特別專業的技能，特別幸運，或者特別帥有女人味...其實這種東西更容易和都市言情作品結合，同時也能盡可能提高作品的感染力。
另外，如果把言情小說改編成武俠小說或者俠義小說，如果作者的寫作功力足夠強，是有可能大出風頭的，但是要寫出這樣的作品難度極大，新人最好不要嘗試。
總的來說，言情類不是壹個好的選擇。除非妳有豐富的生活經驗，想寫，可以像我上面說的適度加yy。同時，不要存太多稿子，盡快投放市場，觀察讀者反應。不過，把浪漫作為附屬品，附加在其他類型上，作為他們的補充，會是個不錯的主意。
7歷史課
歷史作品大致可以分為傳統的歷史傳記和有穿越的架空歷史。前者有點像武俠，但比武俠更普遍，發展空間不大，這裏就不多說了。架空歷史可以算是壹個老生常談但依然有生命力的題材，適用範圍也比較廣。無論是嚴謹的架空文章，還是低俗的yy文章，都有壹定的市場。
寫架空歷史，首先要考慮朝代的選擇。有的作者認為朝代的選擇壹定要新穎，要寫別人沒寫過或者沒幾個人寫過的朝代。這是壹個極其錯誤的觀點。雖然三國、唐朝、宋朝、明朝、清朝這些朝代都有無數作者寫過，但是因為顯而易見的原因寫了那麽多次。那些作者為什麽選擇這些時間？為什麽以這些時代為背景的書會很熱？很明顯，這是壹個熟悉度和接受度的問題。
以三國為例。壹部《三國演義》幾乎無人不知。就算妳沒看過這部經典，他也應該知道桃園三誓，聽過諸葛亮、曹操、趙子龍、呂布等歷史名人的名氣。他還應該熟悉赤壁之戰，聖周琦玉和白蒂托古等事件的典故。有了這樣的讀者基礎，三國作品很容易引起讀者的* *。同時，這個家喻戶曉的朝代對作者來說也更熟悉，他們會更容易寫作，更容易查閱參考資料。
相反，如果寫壹個鮮為人知的時代，不僅作者會覺得難以下筆，讀者在閱讀時也會感到不耐煩。除非作者足夠強大，否則這類作品受歡迎幾乎是必然的。
也許有的作者會問，大家寫壹個時代不都壹樣嗎？這有什麽意義？
我覺得，哪怕是老氣橫秋，哪怕是千篇壹律，也比傭人街強。而且，寫前人寫的時代也不壹定老套。可以從其他細節入手，從小到大發展自己的特色。
舉個例子，如果主角的專業知識和技能選擇合理，當每個主角穿越後去賣玻璃、煉鋼鐵的時候，我們的主角可以回去當廚師、算命師、詩人、印刷廠廠長...基於這些東西，主角還是可以賺到第壹桶金的。之後，無論他是堅持走專業路線，還是回歸老式的打天下路線，他作品的特色已經存在，也就是說。
同樣，穿越時主角攜帶的不同東西，主角的不同性格等等，都可以作為區別於同類作品的小說賣點。只要在寫之前就確定了這個特征，然後在寫作中加以放大和誇張，並貫穿全文，那麽這個作品就是小說。
關於架空歷史，另壹個值得註意的是，不要忽略主角的現代身份。作品要時刻反映主人公作為壹個現代人的知識體系、思維方式和道德觀念。這樣更容易拉近讀者，更容易激起他們* * *的聲音，同時也能讓作品更yy。如果不註意這壹點，主角的代入感就會大打折扣，他的作品也就更接近普傑的歷史傳記了。
總的來說，架空歷史的類型還是可以嘗試的，尤其是對某個時期的歷史比較熟悉的作者。
8軍事類別
軍人是壹種特殊的類型。這類讀者比較少，但是忠誠度很高。所以軍事作品往往收藏不盡如人意但訂閱很好。
寫軍事作品，我覺得首先要註意的是了解國家政策，首先是不能違反禁令。比如要避開我們黨成立以後的歷史階段，尤其是不要寫幾個敏感階段。如果有這樣的政治政治問題，寫得再好也沒用，即使有再多的讀者支持，因為這樣的書早晚會被處理，甚至作者本人也會生氣。
由於軍事作品讀者的特殊性，這類作品需要專業知識。如果是編造的，很容易被經常看這類小說的讀者指責，然後被他們拋棄。所以，如果作者不熟悉這個流派，還是盡量不要涉及這個範疇為好。而如果我是壹個熟悉軍事的作者，那麽我主要有壹些建議。
第壹，也是最重要的，要突出主角的作用，強調他的存在。這是軍事作品的通病。寫了很久，都是戰爭場面，主角早就不知道去了哪裏。這種書不壹定不好，但至少在開始的時候，會失去很多讀者。
第二，軍事題材可以結合架空歷史，寫成空軍文。
第三，軍事文獻要求盡可能的嚴謹，但這並不意味著作者要查閱和了解所有的資料。很多時候，即使作者不了解某個方面，也完全沒有關系，因為他可以用春秋筆法忽略過去，或者在某些情況下，可以用編造的東西來代替，比如架空後主角做的新武器，可以和現有的任何武器都不壹樣，只要整體數據不離譜。
總的來說，軍事小說對於熟悉這個領域的作者來說是壹個不錯的選擇，因為他們本身就有很強的yy點，對yy的需求沒有其他類型那麽大，所以熟悉這個類型的作者處理起來會更容易壹些。
9場比賽
網遊的類型正好和軍事類相反。它的讀者群很大，但忠誠度明顯不足。所以大部分網遊都是大眾表現很好，但是訂閱很少很高。
網遊小說剛剛誕生的時期是它的黃金時代。他們幾乎是寫了壹本紅寶書，隨便寫了壹本書，就能有很高的訂閱。但是現在，網遊風潮逐漸消退，網遊泛濫。盡管它仍然擁有大量的讀者，但他們的選擇範圍要大得多。而且因為網遊的特殊性，很容易出現雷同。在這種情況下，
如果壹定要寫網遊，那麽第壹，壹定要把握yy的基本面，第二，壹定要體現新意。這裏的新奇並不是指創造壹種全新的網絡遊戲模式。壹方面，設計壹款新的網絡遊戲並不容易。另壹方面，如果作者設計的遊戲與現在的網絡遊戲有很大的不同，就不容易被讀者接受。所以真正有價值的創新還是要看各種細節，比如主角的特殊職業，或者他獲得的特殊物品和能力。如果這個設計做得好，作品是可以有機會的。
在yy的把握上，我這裏有個建議，就是把yy集中在小說的開頭，這和傳統的yy手法相反，但也是網遊的特殊性決定的。按照正常的網遊模式，主角應該是被好運包裹著，不斷獲得冒險，獲得好東西。這種模式很符合yy精神，但問題是被無數看起來差不多的網遊小說寫出來，已經讓讀者看膩了。
所以，這裏我們可以反其道而行之。壹開始可以有特別大的冒險，讓主角壹次性獲得很多好處。之後主角就不需要持續的好運了。他可以靠那次冒險的收獲來吃他的老錢，靠實力說話，得到更多的東西。這樣寫的好處是:第壹，略顯清新；二是開頭就展示超級yy，容易吸引讀者；第三，可以把很多不合理的點集中在壹點上，讓作品整體看起來更合理。
總的來說，網遊不是壹個好的選擇，雖然它也有它的優勢，主要是大眾基礎好，寫作速度容易提高，但畢竟寫書的目的是為了賺錢。這種很難獲得高訂閱的類型，最多是壹個備選方案。
10運動類
競技作品主要是足球和籃球。這和上面提到的架空歷史題材很像。雖然千千有成千上萬的競技體育項目，但只有被讀者廣泛接受的項目才更有可能受歡迎。如果妳寫壹個冷門的體育項目，作者基本就是在求助。
在競技類作品中，人物塑造非常重要，不僅是主角，其他配角也是如此。這主要有兩個原因。第壹，足球和籃球都是團隊項目，離不開整體的配合。第二，在這類作品中，對比是非常重要的壹部分。要體現主角的實力，光靠作者的說法是沒有說服力的。壹定要把配角刻畫好，然後通過配角的實力來體現主角的實力。關於這壹點，請參考下面的要點，註意制造對比沖突。
如果人物刻畫得好，有競爭力的作品更容易寫出。競技類作品相比其他類型的小說，也要體現鬥智鬥勇的精神，但它是小宇宙爆發，解決敵人最古老招數的最佳舞臺，讀者對這種手法的接受度還是很高的。他們非但不會覺得可笑，反而會覺得這是壹部很好的血腥作品。
新人在寫競技作品時，容易犯忽略場外因素的錯誤。很多作者寫這類作品的時候，遊戲壹場接壹場，主角和他的夥伴與對手如火如荼，遊戲異常激烈。這樣的作品，乍壹看會覺得很精彩，但是壹章壹章看下去，就會覺得很枯燥，總覺得少了點什麽。其實它缺的是異地描述。
這裏的場外指的是兩個方面。壹是賽場外的觀眾在比賽過程中的表現，描寫他們緊張、激動、不屑、沮喪等情緒和舉動，描寫主角的支持者、競爭者的拉拉隊員、體育記者、無關人士的不同反應，都會是對賽場上比賽的很好補充和襯托，讓故事更加精彩。另壹方面是主角離開競技場時的日常生活。這裏也可以隱含yy，但壹般來說會是控制作品節奏的主要手段，讓連續的高潮得到壹定的緩沖，讓讀者松壹口氣。同時也為主角談戀愛創造了條件。總之，如果把場外因素描寫好了，壹定會讓作品的精彩程度上壹個臺階，這有時甚至比現場描寫更重要。
壹般來說，比賽類型也是新人的選擇，但前提是作者熟悉足球或者籃球，擅長刻畫人物，烘托氣氛。
另外，關於人物最後壹點，無論刻畫多少人物，無論這些人物是什麽樣的關系，有壹點必須明確，那就是主角是至高無上的存在，任何角色都是為他而存在，為他服務的，壹切都要以主角為中心，以他為焦點，甚至不應該出現主角不在場的大尺度情節。強調主角及其角色的存在才是yy的王道。
望采納