Gonzo，那獨特的“剛左”發音也許能讓人壹下子就對其過目不忘，而對於動漫迷來說，Gonzo代表著“青之六號”，代表著雪風那優美的身姿，同樣也代表著從第二話開始每況俞下的制作質量....所謂印象和傳說，往往會讓人看不清真相。到底Gonzo是什麽樣的公司？所謂的“爛尾”真的是Gonzo的特征嗎？
巖窟王（04年十月，監督：前田真宏）:對於2004年的Gonzo動畫來說，巖窟王是必須重點提及的，這部取材自大仲馬名著“基督山伯爵”並進行了相當大的改編的動畫，無論是劇情還是畫面都擁有極高的水準，出身Gainax的前田真宏第壹次擔負從企劃到監督壹人包辦的重要任務，將自己從小就喜歡的“基督山伯爵”的故事背景改成了未來世界，同時主角也換成了15歲的少年阿貝爾，通過另壹個側面重新展現了經典名著的世界，同時為了營造故事中的特殊氛圍，Gonzo將手繪的人物結合以數字繪制的衣物紋理貼圖讓原本在人物畫面中繁瑣的紋理描繪的異常方便，而且效果相當絢麗，仿佛帶人進入了壹個如夢如幻的未來巴黎。
七武士（04年，監督龍澤敏文）：黑澤明的“七武士”是日本電影的代表作，在取得其授權後，Gonzo獲得了制作第壹部七武士動畫版的許可。制作人員大膽地對原作進行了改編，將背景放在了未來的宇宙時代，而且還請來了曾經在另壹家動畫制作公司Sunrise擁有豐富經驗的龍澤敏文和高橋良輔擔任監督和助理。兩位首次和Gonzo合作的動畫人給七武士帶來了壹分屬於Sunrise的硬朗鋼鐵氣息
殺戮都市（04，板野壹朗）：描寫死後世界的殘酷戰鬥的“殺戮都市”（Gantz）改編自畫風細膩華麗並且相當精彩的奧浩哉原作，將其動畫化本身就具備壹定的難度，動畫版的“殺戮都市”由來自“超時空要塞”的板野壹朗監督。為了再現漫畫的華麗，Gonzo同樣使用了相當多的數字技術來處理背景以及細節，可惜本作的背景和人物融合度上稍微有些別扭
最終流放（LAST EXILE,03，千明孝壹）：和“戰鬥妖精雪風”壹樣Gonzo在TV版動畫“最終流放”也是用了心去制作的，不僅是證明實力也是為了挑戰TV動畫在制作技術方面的極限。為此，Gonzo集合了前田真宏、千明孝壹和村田蓮爾等“青六”的老團體，制片人和“雪風”壹樣是Gonzo的自己人村濱，所以制作人員也得以盡力發揮實力。在每周壹話的TV版動畫中，展現了幾可逼近OVA的高質量
戰鬥妖精雪風（OVA，02～05，大倉雅彥）：就在我們快要把Gonzo當作爛尾動畫的代名詞的時候，他們卻再次用壹部高質量的OVA，盡管劇情晦澀艱深，但是這壹動畫在制作上的精良足以征服觀眾。如果說“青之六號”讓Gonzo壹舉成名，那麽雪風可以說是繼承著制作青六時Gonzo的那種精神和毅力
爆裂天使（04、大佃晃壹）：經過青六、戰鬥妖精雪風和LAST EXILE的磨練，Gonzo在3D機械即時演算畫面方面擁有了相當的經驗。“爆裂天使”不僅有華麗的肢體動作，更多的是巨大機械人爽快過癮的武打大戰，本作還得到了Gonzo的新合作夥伴Vector Entertainment在音樂方面上的鼎力支持。
砂孩兒（04，稻垣隆行）：改編動畫“砂孩兒”是壹部相當冷僻而且風格偏硬朗的末世題材作品。Gonzo壹如既往地以他們在背景和機械方面的數字動畫制作技術再現了漫畫中那個充滿了私欲和貪婪的大沙漠。對比其他科幻題材的動畫，Gonzo在“砂孩兒”的獨特風格相當引人註目。
PeaceMaker鐵/新撰組異聞錄(03，平田智浩）：由Gonzo負責動畫制作的“PeaceMaker鐵”不僅有黑乃美型的人設作保證，在畫面上也相當值得稱道。Gonzo將LAST EXILE和雪風中的速度感和跳躍感帶到了這部古裝劇中，展現了爽快而充滿動感的刀劍競技場面，其中又以池田屋壹戰的畫面最為華麗。
甲賀忍法帖（05，木崎文智）：甲賀忍法帖講述了傳說中的忍著勢力甲賀和伊賀的恩怨對決，其中又穿插淒美的愛情故事。在火影大紅大紫時，比較正統的甲賀忍法帖仍舊憑借劇情和畫面的優秀獲得了極高的人氣
青之六號（1998～2000，OVA，前田真宏）：無論是對於Gonzo自己還是日本動畫界來說，1998的青之六號都可以算得上壹部裏程碑式的動畫，這部描寫陸地人類與海洋生物慘烈戰爭的潛水艇題材作品率先使用了全數碼制作。
ProductionIG
從[機動警察]、[攻殼機動隊]再到[BLOOD]，所有這些頂級動畫的背後，都有壹個名字：Production IG。下面我們就來領略壹下那些壹流動畫的精彩之處， 從壹流到頂尖--日本頂級動畫制作社ProductionIG的傳奇
機動警察（1988OVA版奇數卷，1989劇場版，1993劇場版2, 監督：押井守）: 無論是對於ProductionIG還是80年代的日本動畫黃金時期來說，機動警察系列都足以成為經典。在大家都習慣了巨大機器人戰爭動畫時，更註重於描寫日常生活細節的機動警察獲得了前所未有的成功，也正是從這部動畫開始，開始了ProductionIG同動畫鬼才押井守完美合作的第壹步。如果說OVA版的機動警察還有些輕喜劇，那麽押井守所指導的兩部劇場版便是在描寫凝重的悲劇，其中又以第二部更為出色，展現了女強人南雲忍柔情的壹面。同時ProductionIG的精良制作以及和押井守的通力合作也為兩年後《攻殼機動隊》的成功奠定了基礎
MiniPato（02,劇場版，神山健治）：看似剪紙美術片，實際上卻是采用了新技術的CG動畫，“MiniPato”的出現，就是ProductionIG的實力展示，估計也只有機動警察這樣的風格以及ProductionIG這樣的實力派才能作出這種Fans向而又充滿樂趣的精彩小品，同時也為機動警察系列做了壹個巧妙的回顧
電影少女（1992，西久寶瑞穗）：在90年代初期，除了參與到原創動畫中，ProductionIG也制作了壹些以當時的質量來看非常優秀的改編作品。電影少女能和ProductionIG聯系在壹起，相信會讓很多機動警察迷和攻殼機動隊意外吧？這部和風之大陸同年推出的OVA版，的確風格和ProductionIG的代表作相去甚遠，但其中仍然可以看到他們認真嚴謹的作風以及柔情細膩的壹面。
攻殼機動隊（1995劇場版, 押井守）：攻殼機動隊的意義已經無需再說明，堪稱押井守和ProductionIG的代表作，其中采用的大量先進制作技術使得該作不僅在商業上獲得了成功，同時也有資格進入動畫學校的觀摩廳。
攻殼機動隊SAC(2002 TV版, 神山健治)，攻殼機動隊SAC 2nd GIG(2004, 神山健治)：由年輕監督神山健治執導的TV版結合了原作中晦澀的設定以及壹些流行的新要素，在收費電視臺播放的該作，以充裕的資金和制作力量為後盾，創作出了極高品質的TV動畫
攻殼機動隊 Innocence(2004,劇場版，押井守)：鬼才押井守的攻殼機動隊劇場版第二作以近乎完美的表現贏得了世界級的榮譽，不僅在寫實方面達到了極高的水平，在表現超現實畫面時更是眩目。
ProductionIG的風格深深印在他們出的每壹部劇場版中，華麗的畫面，寫實的風格，還有那嚴謹的制作態度，使得經典由此誕生。
EVA 使徒新生（1997，劇場版，庵野秀明），AIR/真心為妳（1997，劇場版，庵野秀明）：新世紀福音戰士的劇場版陣容空前，結合了Gainax和ProductionIG的精英力量，ProductionIG的社長石川更是親自擔任制片，其中第三次沖擊的場面描述足以震撼每壹個狂熱的EVA發燒友。
人狼/JIN—ROH (2000，劇場版，沖浦肩之）：押井守原作的“犬狼傳說”曾出過真人電影，而動畫版的”JIN—ROH”繼承了寫實風格，以凝重的筆觸描繪了壹段動亂年代的殘酷童話。無論是畫風還是劇情都極為嚴肅，從某種意義意義上來說，更像是壹部畫出來的真人電影。
BLOOD THE LAST VAMPIRE(2000，劇場版，北久保弘之)：篇幅不長但質量極高的“BLOOD THE LAST VAMPIRE”和“攻殼”壹樣，為ProductionIG贏得了國際贊譽，成為他們代表作之壹，粗獷豪放的美式畫風和極高的動畫質量讓觀眾壹下子就被視聽效果所吸引。
怪童丸（2001，OVA，若林漢二），禦伽草子（2004，TV版，西久保瑞穗）：田島昭宇的畫風相當有個人特點，在“怪童丸”中，ProductionIG再現了他細膩的線條，同時畫風方面也能展現出設定的時代特點，04年的原創動畫“禦伽草子”則繼承了此風，劇情上則跨越古代和現在，相當巧妙
IGPX(2005,本鄉mi tsu ru)：描寫未來競速運動的“IGPX”，采用了大量CG繪制的機體，從風格來說更像是壹部Gonzo的作品，不過這樣的新嘗試也未嘗不可。
BLOOD+(2005,TV版，藤美淳壹)：從動畫本身質量上來說，BLOOD+無可挑剔，而且也能同之前的劇場版相互呼應，但最大的問題在於定位和檔期，也許在深夜檔更合適吧。
殺死比爾（03，劇場版，中澤壹暨）：隨著攻殼、Blood和人狼等獲得國際關註，ProductionIG的名號也成為了國際級的名牌，“駭客帝國”的導演渥倫斯基兄弟以及“低俗小說”的天才導演昆汀塔倫提諾都是IG的Fans，在2003年的電影“殺死比爾”中，昆汀特地請來了ProductionIG以動畫來表現劇中女殺手的血腥過去，這段日美風格結合的動畫充斥血腥暴力，線條部分則有意抖動營造特殊效果，同電影的風格十分配合，這段動畫不僅是擁有頂尖實力和聲譽ProductionIG的實力展現，同樣也證明了他們的國際知名度。
不僅在動畫領域，ProductionIG制作的遊戲動畫也是有口皆碑。除了“櫻花大戰”系列，“傳說”系列的片頭動畫也是招牌之壹，不僅歌曲動聽，動畫更是流暢精彩。
MADHOUSE
從[妖獸都市]到[東京教夫]，從[羅德斯島戰記]到[Animatrix]，從[魔卡少女櫻]到[NANA]... 三十多年來，壹部又壹部的劇場、OVA和TV動畫精品源源不斷地出產自同樣擁有悠久歷史的老牌公司MAD-HOUSE；而那壹個個我們耳熟能詳的國際大師，川尻善昭、出崎統、今敏、林太郎和森本晃司，同樣來自MADHOUSE的精英團隊。
以華麗的名義--老牌制作會社MADHOUSE:
劇場版：
X（1996.8，林太郎）：對於很多初次接觸MADHOUSE的觀眾來說，X那華麗的畫面足以讓他們為之贊嘆，滿天飛舞的櫻花和發絲的背後，是那壹筆壹劃的浩大工作量為支持，可以說是clamp作品動畫化的最高傑作
吸血鬼獵人D（2001.4，川尻善昭）：MADHOUSE的吸血鬼獵人D也許劇情有些老套，但絕對可以算得上最美麗的吸血鬼動畫，無論是場景美術，人物設定還是動作場面，都精彩而充滿藝術品壹般的美，至今仍沒有壹部吸血鬼題材動畫可以超越。
機動警察：廢棄物13（2002.3，高山交彥）：盡管故事基本改編自原作漫畫，但動畫版的壹些細節處理仍看出用心所在，廢棄物13是唯壹壹部非ProductionIG制作的機動警察劇場版，同時制作人員的風格也同ProductionIG略有不同，不變的是那鐵色的凝重與感傷
千年女優（2002.9，今敏）：壹個早已死去的暗戀對象，壹場如夢如幻的表演，以及壹段用上壹生去追尋的旅程，今敏的千年女優從制作質量到劇情都無可挑剔，同時也繼承了他從“PERFECT BLUE”以來的寫實手法，使得本作成為MADHOUSE和今敏足以自豪的經典。
茄子 安達魯西亞之夏（2003.7，高阪希太郎）：在MADHOUSE的劇場版動畫裏，僅47分鐘的茄子是壹部相當特別的作品，不僅是因為其中所描繪的濃郁拉丁風情，監督高阪希太郎所展現出的“吉蔔力”味道，也許這更像是壹部安達魯西亞的風光片吧。
東京教父（2003.11，今敏）：在千年女優獲得成功後，今敏再次以寫實的手法描寫真實的人性，在這部名家雲集的劇場版大作中，所展現的是無家可歸的人們復雜的心境，在都市的燈光中，人間自有真情和溫暖。
MADHOUSE的OVA動畫盡管並不多，但幾乎每部都能成為不朽經典，和ProductionIG壹樣，MADHOUSE以他們獨特的風格贏得了世界的認可，尤其是美國的導演們
OVA：
魔界都市<新宿>（1988，川尻善昭）：盡管以現在的眼光來看，1988年的魔界都市是個相當粗糙的OVA，但卻是川尻善昭和菊地秀行的代表作，並且在海外市場取得了壹定的成績，當然這是與其暴力血腥加色情的要素分不開的。
迷宮物語（1987，林太郎，川尻善昭，大友克洋）：MADHOUSE和角川在80年代的緊密合作締造了壹部非商業的實驗動畫“迷宮物語”，三個短片的監督都是當時頂尖的動畫人，林太郎，川尻善昭，大友克洋充分體現了日本動畫黃金時代的輝煌
羅德斯島戰記（1990～1991，永丘昭典）：作為OVA動畫黃金時代的金字塔作品之壹，唯美華麗的羅德斯島戰記OVA當之無愧，結城信輝的唯美人物設定加上MADHOUSE的精心制作，締造了至今無可超越的日式奇幻動畫經典，壹曲“炎和永遠”配合大氣的OP動畫更是令人贊嘆。
東京巴比倫（1992，1994，千明孝壹）：clamp早期的漫畫原本就以線條繁雜著稱，而要將其動畫化相當有難度，東京巴比倫的OVA人設雖不如X華麗，不過也以唯美的風格再現了最令clamp謎牽掛的昂流、星矢朗和北都的故事。
ANIMATRIX（2003，川尻善昭等）：駭客帝國的風潮席卷世界時，作為承上啟下並對世界觀進行補充的ANIMATRIX，是所有駭客帝國謎不可錯過的劇情關鍵，而這部OVA中的虛擬程序，以及世界紀錄就是由ANIMATRIX制作，華麗的畫面和濃郁的美式風格，打造出走向世界的日本動畫又壹怒濤
羊之歌（2003～2004，杉井*）：灰暗陰森的畫面描繪的是禁斷家族之戀，客觀來說，羊之歌的品質並不算很好，制作水平在只能算普通，但不可忽視的是，以冬目景原作的畫風，能做到OVA這個水平已經不容易。
劇場版和OVA往往是壹些嚴肅類的作品，面向的也大多是年齡較大的觀眾，但TV領域中的MADHOUSE卻制作過從少女到青年向的各類動畫，展現出MADHOUSE不同風格
TV：
X（2001～2002，川尻善昭）：X的TV版依舊是壹部出色的動畫，出色的人設，華麗的畫面和動聽的歌曲自不必說，TV後半部分對原作的大膽改編相當成功，留給觀眾的是個充滿希望的結局，川尻善昭的版本比起原作來更令人欣慰。
Gunslinger Girl（2003，淺香守生）:從“Trigun”、“gungrave”到“Gunslinger Girl ”， MADHOUSE的槍械類動畫也已經不少，本作則在精彩描繪槍戰場面的同時，對於義體女孩生活的壹面的表現也十分細心，冰冷的武器和稚氣的面容形成了殘酷的對比。
妄想代理人（2004，今敏）：在劇場版領域風光無比的今敏，在2004年攜手壹部原創劇情動畫殺入TV領域，盡管有些另類的畫面依舊出色但巧妙的構思才是其最大亮點，改作也獲得了國際上的認同，得以參加著名的加拿大蒙特利爾電影節。
天上天下（2004，川瀨敏文）：當然，MADHOUSE也並不只出精品，天上天下的制作質量只能算差強人意，但改作的人設和音樂還是相當值得稱道，尤其又以片頭動畫最為出色，不僅質量很高，創意也相當精彩
怪物/MONSTER(2004~2005,小島正幸)：早在1998～1999年間的“專家基頓”（MASTER KEATON）, MADHOUSE就已經制作過浦澤的作品改編動畫，而浦澤的代表作“MONSTER”的改編，更令人關註，這部嚴肅題材的青年動畫篇幅長達74話，制作陣容都是MADHOUSE的精銳力量，質量無可挑剔，改作最令人稱道的地方就是完全忠實原著，並長期占據深夜檔動畫收視率排行榜首
天堂之吻（2005，小林治）：矢澤愛是壹位畫風相當特別的漫畫家，她的代表作天堂之吻TV版造型，盡管引起了相當的爭議，但整體而言MADHOUSE所制作的畫面還是很符合原作的韻味，音樂和畫面的節奏配合也十分出色
動畫之筋骨——BONES：
天國之門（星際牛仔劇場版，2001，渡邊信壹郎）：這是星際牛仔最華麗，或許也是最後壹次的演出，瀟灑的斯派克這次和散布臟彈的恐怖分子文特較上了勁。Bones與原先的東家Sunrise再加上Bandai Virsual，為觀眾們獻上了有如香港動作片加上好萊塢科幻片的豪華視覺大宴，飛舞的蝴蝶講述的是壹段被塵封的過去，這次的斯派克難得做了回局外人，不過依舊留給我們屬於那個時代的美好回憶。
翼神傳說（TV版，2002，出淵裕）：是否妳還會記得，那個來自另壹個時空的聲音？久遠的詠唱中，傳頌的是壹個不變的愛情故事，完全原創劇情的“翼神傳說”是Bones代表作之壹，不僅有氣勢宏大的幻想戰爭場面，更有對人性格的細膩刻畫，對於故事的敘述也有獨到之處。正是有了Bones的高質量畫面，“翼神傳說”完全展現了山田章博的人設韻味。比pierrot的“十二國記”明顯高出壹個層次
多元變奏曲（劇場版，2003，出淵裕）：多元變奏曲是少有的重新闡述原作設定及劇情的劇場版，讓我們看到了遙與綾人的過去，以及那被無情的時間與空間所隔離的思念。盡管歲月荏苒，甚至兩個人的時空已經錯位，但在世界重生之刻，他們還是找回了曾失去的最寶貴的東西。時間流逝，唯有那曲“Tune the rainbow”在心中不停地回響。
狼雨（TV版，2003.1～7，岡村天齊）：伴隨著那壹聲野性的怒吼，點點雨滴中飛躍而過的是狼的身影。四匹年輕的狼，壹路通行尋找著彼此的樂園，以及那曾散去的微微芬芳。狼雨是Bones投入相當大力量去制作的壹部原創TV動畫，盡管因為種種原因沒有能成為經典，但那獨特的氛圍和華麗的造型，仍然讓我們在茫茫人海中，感受到屬於狼的執著。
廢棄公主（TV版，2003.4～10，增井壯壹）：被追殺的公主和宮廷的陰謀看似不過是簡單的奇幻劇，但之後展開的華麗世界觀卻令人驚嘆，而且在有關世界命運的爭鬥中，有著溫馨感人的親情描寫，正是Bones的細膩畫面，描繪了壹個有如“Matrix”般的神奇世界，無論是人物的造型還是龍騎士們與秩序守護者的戰鬥都相當華麗。
鋼之煉金術士（TV版，2003.10～2004.10，水島精二）：2003年的鋼煉的風席卷全世界，動畫版功不可沒。大量新加的原創設定與劇情，將原本並不出彩的原作，變成了壹部無論是劇情還是內涵都相當有分量的經典，其中又以結局最為令人贊嘆。Bones的高質量畫面為作品增色不少，各種華麗的煉金對決中不乏OVA品質的畫面。
絢爛舞踏祭（TV版，2004.4～9，森邦宏）：Bones的不少原創動畫都有壹個特點，那便是描寫“群像”而非簡單的少數幾個人的集中化劇情。“絢爛舞踏祭”便是Bones有壹次挑戰群像式的原創SF動畫，而且本作的原案就是著名的SCE(Sony Computer Entertainment Inc),所以也可說是為了遊戲而創造的動畫平臺，因此本作的制作陣容空前強大。不過，在缺乏都平臺通過盜版推廣的國內，本作幾乎無人問津。
KURAU幻之記憶（TV版，2004.6～12，入江秦浩）：和翼神傳說的出發點類似，KURAU也是通過復雜的背景設定，講述著特殊的情景下人與人之間的溫情與感動。女主角和她的“對體”間微妙的關系，以及和她父親等家人間的親情，都在看似華麗的外表中給人以心靈最深處的感動。Bones在這部原創動畫中描繪出了如夢如幻的“RYNAX”，在晶瑩的光芒中，傳來的是動聽的歌聲
前往香格拉的旅人（鋼煉劇場版，2005.7，水島精二）：雖然鋼煉TV版早在04年就結束了，但由於其故事和原作漫畫並沒有真正完結，所以相關產品的人氣也在很長壹段時間內依然十分高漲，並促使BONESE在05年再次推出了劇場版，這部劇場版就劇情來說，仍與之前TV版內容緊密相連，只不過主要矛盾隨著新角色和新地點的出現發生了改變。畫面精致，人物刻畫豐滿，尤其是上世紀20年代德國風貌的場景使人印象深刻。
交響詩篇（TV版，2005.4～2006.4，京田知己）：長達50話的年番動畫“交響詩篇”，被BONES公司信心百倍地用來沖擊SEED D留下來的空缺。故事的世界觀設定相當龐大，並將時尚的滑板運動與機器人空戰完美結合。並不看好的那個有關“壹個少年成長與初戀的單純故事”反而打動了人們的心。
櫻蘭高校男公關部（TV版，2006.4，五十嵐卓哉）：如果關註少女漫畫的話，就壹定不會不知道“LALA”上大名鼎鼎的櫻蘭，而這次櫻蘭的動畫也確實沒讓FANS們失望。美型，笑料，誇張的惡搞，細膩的觸動。動畫在保留了漫畫幾乎所有優點的同時，又通過聲色的添加使整個故事的氛圍更加活躍。事實上，這也是BONES第壹次制作少女漫畫改編的動畫。
獸王星（TV版，2006.4～6，錦織博）：獸王星的原作相當有年頭，但卻在06年4月新番中備受矚目，從其播放前的活動與片子本身的表現來看，BONES在畫面質量和宣傳等各方面相當下功夫。但這家在作畫上贏得相當口碑的精品制作公司來說，也許今後的目標就是在“系列構成”以及“腳本”兩方面多下功夫了。
Gainax
關於Gainax，相信壹部[新世紀福音戰士]已經讓它成為了國內幾乎是最知名的日本動畫制作公司
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王立宇宙軍（劇場版，1987，山賀博之）：在這部描寫成長與開拓的精致電影動畫中，新生的Gainax人們融入了熱血與鬥魂，以及個性。然而本作的票房慘敗，也讓Gainax明白到了現實的殘酷性。
飛躍巔峰（1988，OVA，庵野秀明）：在“王立宇宙軍”的慘敗後，新生的Gainax背上了巨額債務，為了還債，Gainax不得不向他們所厭惡的“庸俗”屈服。在其中刻意加上了大量服務觀眾的畫面：暴露的戰鬥服、搖晃的胸部，甚至無意義的裸露。此外，庵野也不忘在其中加入壹些艱澀的設定，兩者結合反倒產生了意想不到的效果。“飛躍巔峰”不僅為Gainax打了個翻身仗，也成為了熱血機器人動畫最後的經典。
藍寶石之謎（1990～1991，TV，庵野秀明）：對於國內的動漫迷來說，“藍寶石之謎”相信是大家***同的美好回憶，怪怪的配音也好，惡心的本土化名字也好，都無損此作的魅力。壯麗的幻想故事和鮮明的人物，都使本作成為Gainax的代表作之壹，其中壹些設定也影響到庵野下部作品的創作，不過Gainax的壹些惡趣味還是帶到了這部片子裏，使得在日本半官方電視臺NHK播放的本作飽受爭議。
Otaku的錄像帶（1991，OVA）：無論是對於動漫迷和Otaku，以及Gainax。Otaku的錄像帶是壹部具有特殊意義的動畫，如標題所示，本作講述的是典型Otaku的生活故事，由Otaku的研究專家岡田鬥司夫親自撰寫劇本，采用了許多接近記錄片式的制作手法，並有意制造壹些懷舊的感覺。
壹部“新世紀福音戰士”永遠載入日本動畫的發展史，成為裏程碑式的不朽經典，之後的Gainax出品的壹些片子盡管風格不同但也各有特色。
世紀末的神話——新世紀福音戰士
新世紀福音戰士（庵野秀明，1995～1996TV版，1997，1999劇場版）：可以說是積攢了庵野秀明數年的怨念，同時結合Gainax壹貫的個性所制作而成，意外的掀起了壹股旋風，至今仍有余威。關於本作不再贅述，但有壹點必須要澄清，所謂的“汙錢計劃”乃KingRecords等二次開發商的傑作，與庵野秀明本人的意思並無主觀聯系