李(1932-)，男，廣東南海縣人，中國工藝美術大師，著名象牙雕刻大師。從小受家族藝術熏陶，熱愛牙雕藝術，18歲開始跟隨哥哥李定榮學習。65438-0956參加廣州市第壹象牙雕刻合作社(現大新象牙工藝廠)工作，直至退休，歷任設計室主任、技術副主任。擅長雕刻人物，作品多以人物為主，有山水、樹木、亭臺樓閣。在廣州牙雕精美藝術風格的基礎上，吸收北京牙雕之長，大膽創新，形成自己的藝術風格。代表作品有大型牙雕、神女散花、大聖做蟠桃、蓮花燈、月宮明燈等。
中文名:李
國籍:中國。
出生地:廣東省南海縣
出生日期:1932
職業:畫家
代表作品:大型牙雕《神女散花》、《大聖做蟠桃》、《蓮花燈》、《月宮明燈》。
與牙雕的血緣關系
李，1932，祖籍廣東省南海縣西樵鄉，祖籍廣州，世代從事牙雕工作。說起祖籍，李對自己是南海人深感自豪:因為以前很多牙雕藝人都是南海人，很多行話都有南海話的習慣。爺爺李，家中第六，曾在廣州大新路1920至1935經營壹家名為“聯昌”的店鋪，專營象牙工藝品和洋貨。後來，我的祖父把連昌交給了他的兒子，李的父親李丹幹(因為他的大嘴巴而被稱為“大嘴巴黨”)。李有個哥哥叫李鼎榮，比李大七歲。他從小就學會了用牙雕來雕刻人物。李就生長在這樣壹個以祖傳牙雕手藝為生的家庭。不知不覺中，他對各種牙雕藝術產生了興趣。
抗日戰爭爆發，日軍侵華，廣州淪陷，原本蒸蒸日上的手工業紛紛破產。李壹家不得不從廣州遷到南海西樵。此時，李十幾歲，開始隨大哥李鼎榮學藝，後隨大哥赴港邊打工邊學藝。由於哥哥的言傳身教，加上李的勤奮好學，牙雕技藝進步很快。
廣州解放後，人民生活比較安定，人民政府開始重視手工業的發展。留在廣州的父親李丹幹看到這種情況，趕緊寫信讓在香港的李鼎榮和李回廣州發展。
李定榮和李於1954返回廣州，在牙雕店從事壹些象牙加工，以此謀生。
從65438年到0956年，廣州市政府開始組織手工業私人作坊走集體合作的道路。李鼎榮和李參加了廣州第壹象牙雕刻生產合作社，該合作社現在是國營大新象牙工藝廠的前身。李的兄弟們從家庭作坊走向集體，從個體走向國有，從動蕩走向穩定，他們的心中充滿了對人民政府的感激。李真的覺得他們應該充分發揮他們在牙雕中學到的技能，幫助國家制作更多精美的牙雕。
上世紀60年代初，不到30歲的李已經是七級機械師，壹出道就成了“少爺”。“童少爺寧哥”在業內壹直是李的尊稱。
李十幾歲的時候讀過壹些書。雖然他連初中都沒畢業，但在牙雕行業卻是有知識有文化的。因此，李不僅是上世紀五六十年代的業務骨幹，還是大新象牙工藝廠的老師。李自然非常了解那個時代的工匠們:由於戰亂，百姓生活貧困，工匠們大多文化水平低下。他們不會寫字，不會畫畫，也不懂人體構成，只知道手工制作。李意識到，今天是壹個新的社會，要做好牙雕工藝，就必須提高牙雕藝人的文化素養。
因此，李經常在下班後給工人們“掃盲”，所以他被同伴們稱為“模範教師”。壹方面，李孜孜不倦地教導別人，另壹方面，他又非常善於學習。大新象牙工藝廠見李好學，在1958年全國煉鋼時，留下李壹人制作了壹件高24寸(1寸=3.3333厘米)、重約20公斤的制品。這是他第壹次獨立制作大型牙雕人物。正是這段經歷讓他確立了自己專註象牙人物的藝術方向。
同年，大新象牙廠還派李到北京象牙雕刻廠學習交流，參觀北京故宮博物院珍藏壹個月。
在北京和故宮，李被中華民族深厚的文化魅力所震撼:他看到了前人留下的精美藝術品，看到了歷代能工巧匠留下的藝術珍品是多麽的瑰麗。李就像壹塊大海綿，不斷地學習和吸收，然後再消化。他用自己的智慧和才華將所學轉化為知識，回到廣州後再傳授給大新象牙工藝廠的同事。半個世紀後，年過七旬的李深有感觸地說:“在北京壹個月的學習影響了我的壹生，使我對象牙雕刻藝術產生了終生的熱愛。”
在過去的50年裏，李從壹個生產工人變成了設計室主任和技術副主任。他還被評為廣州市勞動模範、廣東省先進工作者和中國工藝美術大師。他在大新象牙工藝廠工作了38年，退休後被返聘為該廠高級藝術顧問。他不僅與牙雕藝術結下了深厚的藝術姻緣，還與大新象牙工藝廠結下了深厚的藝術姻緣，在中國牙雕界充分發揮了他的藝術才華和聰明才智。
創新“南派”牙雕
在北京牙雕廠經過壹個月的技術交流，李經過反復思考，提出保留廣州牙雕的牙球、牙舟畫、飛龍、花鳥山水等傳統特色，拓寬人物造型、亭臺樓閣等題材。他還特別提出要把“北派”精工人物的藝術手法揉進“南派”的牙雕技法中。
歷史上，象牙雕刻在技法和題材上分為“南派”和“北派”。北京牙雕是“北方派”的代表，以人物、花鳥、古代仕女為主要特色。廣州牙雕是“南派”的代表，以牙球、人物、原船、山水、花鳥、動物為主，在技法上強調精雕細刻。作為“南派”的主要代表，李也了解到，當時從事象牙手工業的大約有壹兩萬人，其中百分之九十是人物，競爭十分激烈。因此，他認為，要成為壹個好的人物，重要的是提高牙雕制作者和設計者的素質，讓塑造人物的主題貫穿於牙雕行業的幾大技藝之中。為此，李曾發表了壹篇題為《人是最好的技能》的論文，闡述了“學技能容易，學藝術難”的觀點。實踐證明，有了人物塑造的藝術功底的工匠，通常可以做出其他的造型題材，也就是我們現在常說的，但是只會雕刻花鳥的專家不壹定是好人物，因為這只是壹種技術，和有生命力的藝術是不壹樣的。美術包括動作造型，面部表情等等。很難成為壹個好的角色，因為這涉及到思維、藝術眼光、審美知識等等。單純用於雕刻的品種甚至不需要妳去畫，而是成為人物、花卉、鳥類、動物、風景等。需要妳高度熟練。因此，為了推動廣州牙雕的發展，李覺得必須在原有技藝的基礎上，努力發展牙雕人物造型的主題。
李首先在古代靜態仕女的設計造型上進行技術突破——在容貌、體態、服裝線條上提出針對性的雕刻要求，力求在每壹個人物主題的產品上展現藝術美。大新象牙工藝廠非常重視他的建議。上世紀60年代，該廠抽調、羅振成、李組成技術骨幹隊伍，分頭下到車間，指導壹線工人掌握人物雕刻方法，研究如何準確、美觀地塑造人物。經過這些努力，廣州大新象牙廠在制作雕刻仕女等人物的過程中有了質的飛躍——不僅人物更加婀娜多姿，而且神韻逼真。這些女士用品在當時被外商統稱為“東方美”，並被外貿行業按照8寸、12寸、16寸精工女士的規格大量訂購，成為當時非常搶手的創匯商品，廣州牙雕技藝進壹步提高。這個質的飛躍可以說是由李領導的，而處理的任務也落在李的肩上。從1958到1962，李每周幾乎有三個上午在車間裏和壹線工人壹起開牙、雕琢、琢磨仕女的模樣，直到做成產品。
在此期間，李還創造了壹種新的牙雕產品“漁翁撒網船”。他用廣州牙雕鏤空拼接的技法設計制作成撒網船的得意之作，再現了古代壹個漁家出海打魚的生活場景。《漁網船》可以說是壹部“點石成金”的作品。這部作品壹經問世，就受到了出口的普遍歡迎。幾十年過去了，這壹主題的產品壹直很繁榮，深受市場歡迎。幾年前，廣州大象牙工藝廠正式向國家專利局申請，“漁父撒網船”主題獲得專利生產權。
古代仕女和“漁網船”成為當時大新象牙工藝廠的主流產品，占當時廣州牙雕工藝品銷量的60%。從此，栩栩如生的牙雕人物正式成為廣州牙雕百花園中的壹朵奇葩。
1962年，在廣州市市長朱光的倡議下，廣州文化園舉辦了壹次名城工藝美術展。李的《紫劍神》是他第壹次用壹整根象牙雕刻壹個象牙色的紅梅花瓶，瓶外刻花，瓶內刻字。他的作品獲得了二等獎，另壹個20寸的大小姐純粹是靜態人物。在當時的業內，這種沒有思想內容的仕女作品能獲獎，實屬罕見。由於李的設計，這類女裝產品壹度被業界和商家稱為“美人寧”。此後很長壹段時間，這種淑女造型提供了豐富的題材，為制作《仙女散花》、《麻姑生日》等大型作品奠定了基礎。
李還認真學習現代人物雕刻技法，大膽創作了反映革命鬥爭主題的八女投江牙雕。他把設計主題從古代美女拓展到當代英雄，在時間和空間上有了很大的飛躍。此作品因其人物形象生動，造型傳神，也被廣東民間工藝美術博物館收藏。
1963年，大新象牙工藝廠將充滿創新思維的李調到工廠的工藝設計室，再次為李提供了施展藝術才華的舞臺。李首先感謝工廠的信任，其次意識到自己肩上的重任:那就是設計師要懂得設計，解決技術問題，培養技術骨幹。他進入設計室後，負責設計的第壹個大作品是《英雄頌》，這是壹個用原始象牙材料制作的牙雕座，高約2.4米，重約40公斤。整件作品立體地雕刻了雷鋒、王傑、歐陽海、焦尤魯四位英雄，再現了英雄們的精神風貌。本作品由李從1964到1969設計制作。由於“文革”的影響，工廠經常停工，整個生產過程長達6年。
1970年，歷經千辛萬苦的《英雄頌》牙雕終於在廣州秋季出口商品交易會上展出，被壹位在法國的德國商人看中，花了壹大筆錢買下。李和他的工友們為國家賺了很多外匯，但當時他們每個月只有幾十或幾百元。令李遺憾的是，他們的壹大批著名藝術家(包括他自己)辛辛苦苦設計制作的牙雕工藝品，卻沒有署上自己的名字，從而未能獲得智力作品的權益保護。
不斷創新，再創新高。
正當李準備在牙雕人物設計上大顯身手的時候，壹場“文化大革命”把傳統手工藝變成了“資修”的產物。然而，廣州出口商品交易會壹屆也沒有停辦，大新象牙工藝廠仍然負責出口貿易創匯。工廠壹方面要解散設計室這個“小資窩棚”，另壹方面又要請壹個老藝術家繼續做壹些傳統工藝品參加廣交會，為政府賺取外匯。李回到車間當班長兼學徒，他的創作熱情壹直不減。
“文革”期間，李首先設計制作了大型牙雕座“麻古獻壽”。《麻古纖手》突破了以往牙雕作品因原料限制導致的產品規格小、造型風格單調等問題。他用壹整塊象牙材料做了麻古身體的軀幹，用零散的牙齒材料做了其他的造型動作，然後分別做成各種形狀，再用鑲嵌、拼嵌的手法把各部分連接起來。這種做法使得“麻古仙首”的造型達到1米多高，重約50公斤。規格宏大，人物栩栩如生如真人。
從此，李壹發不可收拾，他的思維仿佛長出了翅膀。他還設計了“仙女散花”，在制作過程中也采用了“麻姑過生日”的方法，使牙雕雍容華貴。他還設計了幾件神話題材的大型牙雕工藝品，如《七姐妹下凡》、《蓮花燈》、《南海明珠》、《大聖做蟠桃》等，采用新的鑲嵌工藝，贏得了好評，並在廣東省或廣州市的工藝行業中獲得了各種設計獎。
1978，十壹屆三中全會後，大新象牙工藝廠恢復設計室，李任設計室主任。大新象牙工藝廠也成為出口商品貿易的重要創匯單位，生產規模和勞動力空前增長。李負責整個工廠的創意設計、技術管理、質量管理和技能培訓。他越忙越高興。
1982年，根據幹部“革命化、知識化、技能化、年輕化”的要求，李升任大新象牙工藝廠副廠長，主管生產技術和設計。當時大新廠的工人已經達到六七百人，是建廠以來最紅火的時期。時代的潮流把李推上了的領導地位。李沒有辜負的期望。在1982至1992任副廠長期間，他不僅領導了全廠的技術工作，還做出了優秀的牙雕藝術創作。
李——李牙雕的名聲大振。他的設計風格引起了行業內外的關註。最具代表性的大型牙雕是《神仙過生日》(見彩圖)，將他的設計風格推向了牙雕藝術的巔峰。
1982，壹位外商得知廣州有壹位名叫李的牙雕大師，通過廣東省出口公司找到大新象牙工藝廠，聯系李，希望請他做壹件大而用心的作品。作品的名字是“神仙的生日”。大新廠明確表示，李負責本作品的設計和制作。
《神仙過生日》取材於古代傳說，表現了各路神仙趕到瑤池給王太後獻生日禮物的熱鬧場面。此作品以象牙雕刻、鑲嵌而成，集人物、花鳥、獸口、山水、亭臺、燈光、文字於壹體，由數百件雕刻配件組合而成。整個工藝品上雕刻著大小不壹的人物***128，個個姿態各異，栩栩如生，栩栩如生，有舞動的仙女，行走的各路神仙，優雅的王母娘娘。整個作品設計精良，規格宏大，全長1.90m，高度1.30m，* * *。該作品獲1983廣東二輕系統優秀“四新”產品設計壹等獎。
《神仙生日》因為題材豐富，規模宏大，制作精美，在牙雕界引起了震動，工藝界的兄弟們紛紛趕到大新廠觀看。大新廠標註售價20萬人民幣，但當時主管計劃經濟的出口公司只報價1.6萬人民幣，沒有成交。這也涉及到這個工藝品是否屬於藝術品的問題:如果屬於工藝品，產品只能在原有成本的基礎上增加15%~20%的利潤，超過利潤的話，稅收高達45%。因為當時相關政策沒有理順，壹直拖到1985，《神仙過生日》還放在大新象牙工藝廠的陳列室裏。今年秋天的壹天，上海友誼商店壹行人來到大新象牙廠，想買《神仙過生日》。大新廠此時開價26萬，最後以25萬多元的兌換券成交，這在當時是非常高的價格。因為當時壹套普通商品房的價格大概是1000元。如果用25萬的優惠券，可以買壹棟樓。大新象牙工藝廠的李和同事們正眉開眼笑地等著賣個好價錢，上海友誼商店卻標出了200萬元的售價。1988年，神仙的生日在上海以158萬人民幣賣給了日本的壹個銀行家。戲劇性的是，經中國政府批準，這位銀行家邀請李作為客人護送“神仙過生日”到日本，並在東京逗留半個月。這件作品可以說是李最滿意的設計。然而，令李遺憾的是，這部用幾十年的智慧和心血設計制作的令人滿意的作品，雖然由他親自護送出國，卻未能在作品上刻上他的名字。當時，盡管改革開放，牙雕行業的所有作品，即使是藝術家的傑作，也不能刻上自己的名字，因為中國沒有保護知識產權的規定。直到21世紀，知識產權的保護才得以實施。
從50年代到90年代，李先後設計制作了精美的牙雕作品，獲獎無數。面對廣州市勞動模範、廣東省先進工作者、中國工藝美術大師等各種獎項，他都保持低調。最讓他開心的是，可以全心全意地參與牙雕藝術的創作。
李在大新廠工作了38年。雖然他有壹技之長，但他並不保守。他帶了幾十個徒弟，培養了多名省級工藝美術大師、高級工匠、高級技師。他留給徒弟以下技能:
1.學習牙雕技藝和設計創作不要死板的模仿，要有創新；2.多讀文學名著，提高文學技能；3.工藝品的設計或制作要體現文化內涵，要有生命力。
李60年的藝術行業實踐證明，即使原創文化低下，只要不斷探索牙雕藝術的巔峰，終會成為牙雕界的頂級大師。他的技藝得到了業界的認可，他融合“北派”和“南派”牙雕藝術之長的藝術風格在中國牙雕界影響深遠。但讓他引以為豪的並不是那些曾經為政府賺了壹些外匯的名作。最讓他欣慰的是，他能從制作人成長為工藝設計的創新者，從學徒到成名再到出師，追求藝術，走過了壹條漫漫長路，為推動廣州牙雕行業不斷創新發展起到了引領作用。
家族傳承，生生不息
李出生在壹個典型的牙雕家庭。他不僅是牙雕大師，還是廣州大新象牙工藝廠最鼎盛時期的技術副廠長，代表了牙雕的南方風格。因此，對於如何發展和傳承牙雕技藝，他有自己的思考。李如今已年過七旬，仍致力於拯救這項瀕臨失傳的古老技藝。他經常與政府媒體機構和廣州文化遺產保護論壇合作，宣傳和展示廣州的牙雕技藝。他還建議美術學院或職業技術學校適當招收學生學習牙雕，既能傳承古代絕技，又能提供就業機會。近年來，他和兒子* * *，創辦了牙雕工藝企業，招聘培養牙雕技術人員，並由他親自傳授技藝。在非洲象牙原料短缺的情況下，他將藝術視角轉向了猛獁象(俄羅斯出土的古代猛獁象)象牙作品的設計與制作。廣州寶祥工藝有限公司作為其藝術總監，參加了2007年和2008年兩次廣東省工藝美術大師作品展，其長毛象牙雕刻作品《漁家樂豐收撒網船》和《祖先的生日》分別獲得大獎，其生動的表現手法和精湛的技藝受到專家的肯定和觀眾的推崇！
同樣，受家庭氛圍的影響，李的兩個兒子李濱城和獲得了父親的傳記，掌握了嫻熟的雕刻技術。小兒子放棄了公務員的職業，毅然投身象牙雕刻。在父親的指導下，他們還制作了壹批牙雕技藝精湛的精美藝術品，如猛獁牙、檀香、香木材料等。2006年，瑞典國王隨“哥德堡號”訪問中國廣州時，被栩栩如生、旋轉芬芳的木球深深吸引，愛不釋手。
半個多世紀以來，李牙雕世家代代相傳，不斷綻放新的藝術生命。2006年，中國牙雕技藝被確定為第壹批非物質文化遺產保護對象，2007年，李作為廣東牙雕的主要代表，憑借其藝術成就和對牙雕行業的影響，獲得廣東省文聯和省民間作家協會命名的第壹名。
2010年9月，在由中華文化促進會、世界華商促進會、上海文化藝術交流協會主辦的“中國恒好——迎世博紀念品全球華人設計大獎賽”中，李·設計並參與制作的世博紀念品“東方之冠——世博中國館同壹枚印章”在4000余件參賽作品中脫穎而出，榮獲特等獎。
“東方之冠”世博中國館同款印章憑借在主題、技術、材料、市場等方面的出色表現勝出。該作品以中國古代篆刻藝術中“同道印”的形式，表達了“與世博同行，與世界同行”的人文內涵。其創意大膽巧妙，構思精巧無與倫比，投射出深厚的世博情懷和中國情結。頂部有壹枚由15g純金制成的世博金牌，上面鑄有世博標誌，中間隱藏著壹枚由西伯利亞凍土中出土的猛獁象象牙制成的印章，印章上是中國工藝美術大師、越秀區著名象牙雕刻大師李創作的龍，象征著“中國世博”的底色。整件作品構思精巧，用料獨特，集傳統與現代、欣賞與實用於壹體，是不可多得的珍品。
在2010上海世博會“廣東周”展覽中，廣府文化和象牙雕刻藝術大放異彩。李大師及其傳人李濱城先生的作品《史聖乾坤》57樓象牙球參加了展覽。兩位工藝美術大師還現場表演了牙雕，引起了廣東省委書記汪洋、上海市委書記余等領導的關註。在駐足欣賞的同時，他們對牙雕藝術的制作工藝和傳承進行了關註，同時，也受到了現場參觀者的壹致好評。
這件名為“史聖幹坤”的牙雕作品是由李大師親自設計和操作的。主體以敦煌飛天仕女為主題襯托龍珠(57層象牙球)，寓意今日中華民族繁榮昌盛，生生不息，歌舞升平，和平進步。其中最珍貴的57層象牙球，直徑17 cm，每層薄如絹紙，全部鏤空雕花，各層為同心圓，可靈活旋轉。